캔버스의 타히티 어 이름은 “Pape Moe”처럼 들립니다. 그리고 이것은 고갱의 모든 작품에 대한 고전적인 사례입니다. 그가 고귀한 삶을 찾기 위해 노력한 가장 평범한 상황조차도, 신비로운 특징을 부여하기까지합니다.
그림 “신비한 근원”은 얇은 열쇠에서 어린 소년을 붙잡은 사진의 도움으로 작성되었습니다. 캔버스에, 젊은 남자는 긴 허리에 반쯤 벗은 여자로 변했습니다. 평소의 열쇠는 화가의 가벼운 손에서 숨겨진 비밀로 가득한 신비한 근원으로 바뀌었다. 얇은 물줄기가 일종의 작은 강물에 쏟아져 나오고, 고구인은 옐로우, 오렌지, 골드 컬러 오버플로를 묘사했다.
호기심 많은 관객은 자전적 인 책 “잡다한”에서이 그림에 대한 언급을 발견 할 수 있습니다. “이상한 색으로 색칠 된 서커스에서 마귀처럼 거룩한 음료수처럼 신비한 근원은 알 수없는 인간의 왜곡 된 입술을 이깁니다.” 그 후, 저자는 Durand-Ruelle 전시회에서 누군가가 외쳤다 고 불평하며, 그가 이것을 보았을 때, 일상적인 상황을 구현하도록 고안된이 작품의 우화적인 성격에 놀랐다고 말한다. 그리고 바로 거기에서 부끄러움을 터뜨립니다. 오직 현명한 사람 만이 세상의 본질에 침투하여 모든 것을 비밀스럽게 생각합니다.
이 그림은 색채 구현에서 엄청나게 강하다. 단편적인 시험의 모든 대비에도 불구하고 조화로운 음모가 결합 된 매우 밝은 색이다.
주변의 경관이 모두 밝고 색이 풍부하여이 마법 같은 원시 자연을 잃지 않고 인간의 모습을 조화롭게 조화시키는 것은 불가능합니다. 그러나 화가는 선조가 판명되었습니다. 또한 타히티 인과 그 삶의 방식을 육성하려고 노력한 것은 정확합니다. 자연과의 분리 할 수없는 관계에서 고갱은 무엇보다 자신을 위해 가장 좋은 것을 보았습니다.
섬뜩한 유럽의 세계에서 야생으로 빠져 나간 것처럼 보였으므로 섬, 여기에 그는 실망하게 될 운명에 이르렀습니다. 진보의 험난한 선풍이 여기에 다가 서서 점차 모든 독창적 인 “자연”을 찾아 냈습니다. 고갱 자신은 새로운 이국적인 세계의 도비적이고 불가사의 한 마법의 과거를 잡으려고 노력하여 지금까지 알려지지 않은 미학을 모든 사람에게 드러낸 100 건이 넘는 훌륭한 작품을 선보였습니다.