이 그림은 할리퀸과 서커스 공연자들에게 헌정 된 일련의 회화들 이후에 쓰여졌다.
초상화에서 우리는 왼손에 파이프와 체적 장미의 화환이있는 어린 십대를 봅니다. 이 청년은 루이스라고 불 렸습니다. 24 세의 피카소는 금전적 인 상황이 더 이상 필요하지 않을 때 그를 만났습니다. 겸손한 소년은 미래의 위대한 예술가를위한 몽마르뜨의 스튜디오에 들러 작품을 만드는 과정을 지켜 보았습니다.
한편 피카소의 삶은 어렵고 이상한시기였습니다. 한편으로 그는 보헤미아와 예술 개혁자들의 대표가 토론하는 유행의 카페에서 규칙적으로 일하며, 다른 한편으로는 방황하는 예술가들, 가벼운 소녀들, 그리고 하층 계급의 다른 대표자들 사이에서 그의 삶이 무시 무시한 기숙사에서 보냈습니다.
우리는이 젊은이가 견습생, 예술가 또는 거리 소년이라는 것을 알지 못합니다. 그 이야기는 어떤 증거도 남기지 않았습니다. 초상화의 주인공은 슬픔과 고요함을 조금 섞어서 매우 우울하고 서정적으로 보입니다. 배경, 짙은 머리카락, 밝은 윤곽이 특징 인 밝은 색상은 청년의 가벼움만을 강조합니다.
아주 오래 동안, 젊은 친구 인 피카소의 초상화는 완성되지 않았습니다. 주인은 조화로운 완성을 위해 무엇이 빠졌는지를 이해할 수 없었고 일종의 충동에 영감을받은 좋은 날, 예술가는 밝은 색으로 배경을 보완하고 그의 머리에 장미 왕관을 “박았”습니다. 그의 “발견”에 만족하는 피카소는 곧 초상화를 덧붙인다.
그림의 색상은 핑크, 그레이, 골드 및 블루 톤에 초점을 맞 춥니 다. 그림은 사실적인 방식으로 쓰여지지만 마스터의 특별한 독특한 스타일이 읽혀집니다. 걸작은 파블로 피카소의 가장 중요한 “핑크 시대”중 하나입니다.
흥미로운 것은 캔버스의 역사입니다. 이 그림은 박물관 전시회의 순위에 포함되지 않았으며, 항상 개인 소장품에있었습니다. 아주 오랫동안 유명한 작품은 유명한 미국 컬렉터이자 거물 인 J. Whitney의 소장품의 주옥이었습니다.
2004 년에 사진 주위에 심각한 열정이 나타났습니다. 유명한 경매 “소더비 (Sotheby ‘s)”에서 걸작을위한 시작 가격은 최고 7 천만 달러에 달했다. 그러나, 주요 감각은 앞서 있었다 – 그림은 경매를 104, 1 억 6800 만 달러에 남겨 뒀다. 이 기록은 6 년 동안 열렸습니다.
전과 마찬가지로 오늘의 사진은 개인 소장품에 있습니다.
