오리엔탈 의상은 1744 년 리오 티라 (Lyothar)에게 너무 인기가있어서 피렌체의 예술가 초상화 컬렉션을 위해 쓰여진 것과 다른 하나는 드레스덴 갤러리에있는 두 개의 초상에서이 드레스에 자신을 묘사 한 것입니다.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)
비슷한 기사:
- Chocolatnitsa – Jean-Étienne Liotard 무수한 시간을 복사하고 조각 한 “초콜릿 걸”이라는 세계적으로 유명한 아름다운 안나 발 도프 (Anna Baldauf)의 초상화가 비엔나에서 씌어졌습니다. 아마, 안나는 화가가 그 소녀를 알아 낸...
- 수염을 가진 자화상 – Jean-Etienne Liotard “자화상”- 한 벌의 “자서전”에 나오는 일련의 자화상 중에서 최고입니다. 리오타르는 창조적 인 영감을 얻은 순간 그 자신을 묘사했습니다. 그의 눈은 우리에게 보이지 않는 모델을주의 깊게...
- Mademoiselle Lavergne, 예술가의 조카딸 – Jean-Étienne Lyotard 장 에티엔 리오 타드 (Jean Étienne Liotard)는 정교하고 신중하게 실행되는 차분한 초상화와 미니어처의 저자로 알려져 있습니다. 예술가의 평생 동안 많은 유럽 수도에서 잘 알려진 주인...
- 여행 정장에 캐서린 II의 초상화-Mikhail Shibanov “여행용 정장에 캐서린 II의 초상화”라는 캔버스는 타우 리드 지역으로 여행하는 동안 노화 된 황후를 묘사한다는 점에서 주목할 만하다. 전설에 따르면, 통치하는 사람은 키예프로 작성되었습니다. M....
- 드레스덴 근처의 경작지-Caspar David Friedrich 1820 년대 중반 프리드리히의 그림은 점차 유행에서 벗어나기 시작했다. 그는 드레스덴 예술 아카데미의 교수로 남아 있었지만 점차 그를 잊기 시작했습니다. 프리드리히는 대중이보고 싶었던 것을 쓰지...
- 댄스 – Jean Antoine Vatto 프랑스 화가 Antoine Watteau “Dance”또는 다른 이름 “Menuet”에 의한 그림. 회화의 크기는 97x116cm, 캔버스에 기름입니다. Watteau의 추종자들은 화가 Lancre, Pater, Fragonard 였고, 그는 그보다 많이...
- 공원 안의 사회 – Jean Antoine Vatto Watteau의 최고의 작품은 의심 할 여지없이 “Society in the Park”라는 이름의 두 그림입니다. 약 일년의 차이로 작성된, 그들은 내용이 가까이 있습니다. 잘 어울리는 신사 숙녀...
- 용과의 성 조지 전투-라파엘 산티 라파엘 산티의 그림”용과의 성 조지 전투”는 페루지아를 떠난 후 피렌체의 예술가에 의해 그려졌다. 사진의 크기는 31 x 27 cm이며 나무에 기름이 묻어 있습니다. 피렌체의 시적...
- 마 모트와 함께하는 사보 야드 – Jean Antoine Watteau 프랑스 화가 인 앙투안와 타우 (Antoine Watteau)의 그림 “마 모트 (marmot)와 사보 야드 (Savoyard).” 회화의 크기는 캔버스에 41 x 33 cm, 기름이다. 이 그림은 “마...
- 천사 – Chenny Di Pepo에 둘러싸인 왕위에 처녀와 아이 초기 르네상스의 독특한 작품은 루브르 박물관에서 굉장한 충만 함으로 표현됩니다. 나폴레옹 미술관 (Napoleon Museum)의 감독 인 루브르 박물관 (Louvre) 인 Vivant-Denon 남작 (Baron Vivant-Denon)이이 귀중한...
- 마돈나와 쿠친 가족 – Paolo Veronese 이 그림은 드레스덴 갤러리 건물의 반대쪽 벽에 걸려있는 파올로의 다른 세 작품과 함께 하나의 시리즈를 구성합니다. 이 네 작품은 모두 베네치아 귀족 가인 쿠치 친...
- 거룩한 인터뷰 – 팔머 장로 1510-1520 년에 Palma the Elder는 베니스의 가장 유명한 주인 중 한 명이었습니다. 그의 작품은 J. Bellini의 작품의 영향을 받았다. 1510 년대부터 조르지오 네 (Giorgione)와 초기...
- 성모 마리아의 제단-Jan van Eyck 성모 마리아의 제단 또는 소위 드레스덴 삼부작. 제단의 왼쪽 날개 : 기증자와 대천사 마이클. 제단의 오른쪽 날개 : 알렉산드리아의 성 캐서린. 새시의 반전면, 장면 :...
- 산 로마노 전투-파올로 우 첼로 콰트로 센토 파올로 우 첼로의 예술가가 제시 한 그림은 그가이 주제에 대해 쓰고 유럽 예술의 전투 장르에서 유래 한 3 가지 중 하나입니다. 전투에 참여한...
- 팔찌가 달린 누드 – Emile Bernard 버나드 (Bernard)는 신 인상주의 자이자 상징주의의 이론가이다. 아티스트는 동양 국가에 많은 것을 보냈는데, 그의 작품에 대해 반성 할 수는 없었다. 오리엔탈 모티브는 “누드 팔찌”그림에서 쉽게...
- 사티로스와 소녀-피터 루벤스 Rubens의 대형 스튜디오에서 이러한 유형의 satyr의 사본 또는 품종은 종종 학생과 동료가 연구 및 주문을 위해 만들었습니다. 잘츠부르크의 그림은 아마도 드레스덴 갤러리에 저장된 그림의 사본...
- 팬이있는 소녀 – Emile Bernard 이 캔버스의 동양적 스타일은 모든 것, 무엇보다도 모델 자체에서 추측됩니다. Bernard의 “Nude with Bracelet”캔버스에 주인공이 유럽인의 외모를 가지고 있다면, 우리는 동양적인 아름다움을 가지고 있습니다. 그녀의...
- 교황 율리우스 2 세-라파엘 산티의 초상 Julius II의 초상화는 나이가 들어 런던의 내셔널 갤러리, 피렌체의 우피치 갤러리, 피렌체의 피티 궁전에 있습니다. 그림 연구에 따르면 런던의 그림은 Uffizi Gallery-Raphael 학생들의 작품, Pitti...
- 아레나 회의-Giovanni Battista Tiepolo 이 작품이 만들어 질 때까지 Tiepolo의 천재는 의심의 여지가 없었습니다. 이 그림은 몰타 기사단 인 세인트 존의 컬렉션을 묘사합니다. 예술가는 시청자에게 일어날 중요한 일에 대한...
- 올가 Petrovna Zhdanovich, 니 Chernysheva – 파벨 Fedotov의 초상화 올가 페트 로브 나-피터 블라디 미로 비치 즈 다노 비치의 두 번째 아내. 그녀의 뒤에, 벽에 그녀의 딸 Nadia와 Olya의 수채화 초상화가 맨손으로 동일한 빨간...
- 남자 목욕. 조각 – Albrecht Durer 베니스에서 돌아온 뒤 듀어는 구리와 목재에 조각을했다. 이 조각은 세계 미술에서 가장 큰 조각상 중 하나 인 뒤러 (Dürer)의 화려한 그래픽 작품 컬렉션을 제공합니다. 예술가는...
- 가족 초상화 – 앙리 마티스 아티스트는 자신이 좋아하는 바느질 자수 인 부인 Amelie 뒤에 소파가있는 편안한 가정 환경에서 가족을 묘사했습니다. Margète의 딸은 그녀의 손에 책이있는 것처럼 읽은 것에서 생각한 것처럼...
- 비평가 V. Stasov – I. E. Repin의 초상화 1883 년 E. I Repin과 그의 친구 인 예술가이자 음악 평론가 인 Vladimir Vasilyevich Stasov는 파리와 그 다음 드레스덴으로 갔다. 드레스덴 호텔의 방에서 Repin은 Stasov의...
- 그리스도의 세례 – 안드레아 델 베로 키오 피렌체의 미술에서 가장 유명한 인물 중 하나 인, XV 세기의 마지막 1/3. Andrea del Verrocchio입니다. 피렌체와 다른 이탈리아 도시들을 위해 수많은 주문을 한 대규모 워크샵으로...
- 십자가 운반 – Paolo Veronese 캔버스 베로니세 “십자가를 지니고 다니는 것”은 아티스트에게는보기 드문 것이지만, 겸손한 크기와 음모에 대한 간결한 해석입니다. 대부분의 경우, 드레스덴 갤러리 (Dresden Gallery)에 현재 보관되어있는 동일한 주제에...
- 그리스도는 맹인을 치료합니다 – 엘 그레코 이 주제에 대한 엘 그레코의 세 작품이 있습니다. 기본적으로, 그들은 서로를 반복합니다. 불일치는 몇 가지 세부 사항에서 관찰됩니다. 드레스덴 버전은 가장 초기 버전으로 작성자가 서명하지...
- 음악 수업 – Frederick Leighton 유럽의 XIX 세기 후반, “동양”회화의 유행. “오리엔탈”에 대한 모든 요구가 급속히 증가했습니다. 그러나 예술가들은 동양적 장면을 쓸 때 민족지 학적 정확성을 추구하지 않았습니다. 이 규칙에...
- 정원의 젊은 여성들 – 앙리 마티스 마티스는 종종 정원에 나무 나 나무를 썼으며, 여기에 나무의 캐노피 아래에 젊은 여성을 썼다. 전경에서 카펫으로 덮인 벤치에서 흰 드레스에 누워있는 여학생은 휴식을 취하고 단풍의...
- 동방 박사의 숭배 – 데이비드 제라드 데이비드의 그림 동방 박사의 숭배는 1515 년에서 1520 년 사이에 쓰여졌지만, 편지의 질감에 따르면, 모든 세부 사항과 정신으로이 작품은 이전 세기에 속합니다. 작가는 마돈나를 15...
- 그녀의 장남 프란츠-피터 루벤스와 엘레나 모피의 초상화 루벤스는 아마도 세계 예술계에서 아마도 하나님의 어머니와 아기 그리스도의 형상뿐만 아니라 많은 감탄과 사랑으로 어머니의 영원한 주제를 보여 주었을뿐 아니라 아내 엘레나 모피먼트의 초상화를 아이들과...
- Breddil 가족 – 조슈아 레이놀즈 레이놀즈 브러시의 공식 초상화에서 영어 귀족과 고위 공무원이 관람객을 바라본다. 그들은 자신감 있고 위엄있는 포즈로 주인이 쓴다. 레이놀즈가 때때로 사용하는 이국적인 세부 사항이나 의상으로도이 초상화의...
- 셀프 초상 – Nicolas Poussin 그의 생애의 지난 몇 년 동안, Poussin은 차가운 지적 예술을 거부하고 뿌리로 돌아갑니다. 그는 수집가가 그에게 주문하는 여러 풍경과 여러 자화상을 씁니다. 예술가의 후원자 인...
- 레이디 Skipwich – 레이놀즈 조슈아 어두운 저녁 하늘에 대 한 외로운 젊은 여자는 그녀의 가슴에 꽃과 새틴 리본 화이트 빛 드레스에 벤치에 앉아있다. 푹신하고 가루가 많은 이발은 깃털이 달린 모자와...
- 부인 Stanhope – 레이놀즈 조슈아의 초상화 술, 줄기, 공원을 갖춘 풍성한 플러시 커튼을 배경으로 느슨하고 편안한 자세로 흰색의 공기가 잘 통하는 드레스에 약간의 흐트러진 헤어 스타일과 장식이없는 젊은 부유 한 아름다움을...
- 거룩한 인터뷰 – Chima Giovanni Battista 치마 조반니 바티스타 (Chima Giovanni Battista)는 베네치아 르네상스 시대의 거장들에게 전형적인 방식으로 일했습니다. 그의 작품은 그림을 공부 한 제이 벨리니 (J. Bellini)의 예술적 영향을 받았다....
- 메리의 죽음 – 미켈란젤로 메리시 다 카라바지오 “마리아의 죽음”회화 – 화가의 마지막 작품 중 하나. 로마에있는 교회 회화의 영향을 받아, 카라바지오 (Caravaggio)는 복잡한 다중 인물 구성을 호소합니다. 그 잔인하고 직접적인 그림은 삶의...
- 트레이시와 함께 체스 연주 – Peter Blake 피터 블레이크 (Peter Blake)의 <트레이시와 체스 연주> 그림은 팝 아트보다 초현실주의 스타일로 더 많이 쓰여졌다. 장미와 어린이 드레스에 성인 여자는 남자와 여자 사이의 체스 게임보다...
- 노예 경매 – Jean Leon Jerome 여성 노예와 남성 권력에 관한 동양적인 풍미를 지닌 밝은 캔버스는 “neogrek”의 방향으로 여백을 가진 학자 학교의 대표 인 Jean-Leon Jerome에 속한다. 동양인의 라이프 스타일의 음소거...
- 원숭이 예술가-Jean Baptiste Simeon Chardin 원숭이의 이미지로 장식 예술 작품과 그림에 대한 패션은 17 세기 말 프랑스에 등장했습니다. 대부분의 경우 예술가들은 인간 복장으로 옷을 입고 인간 사업으로 바쁘게 원숭이를 그렸습니다....
- 여름 극장의 음악 파티 – Jean Antoine Watteau 프랑스 화가 앙투안와 타우 (Antoine Watteau)의 “여름 극장에서의 음악 파티”그림. 회화 크기 67 x 93 cm의 화포에 기름. 이 그림에는 또 다른 이름 인 “Delights...