세인트 존 침례교도 – Leonardo da Vinci

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2. 비행기 – Leonardo da Vinci 자동차와 비행기는 인류의 꿈 이었기 때문에 발명가 인 레오나르도가이 문제에 전념해야한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그것의 비행기는 몇 발달 단계를 겪었다. 여기에 설명 된 기계는...
3. 헬멧과 갑옷 전사 – Leonardo da Vinci 엄청난 갑옷을 입고있는 전사의 가슴 : 날개가 달린 헬멧과 가슴 판에 사자 머리. 이 그림에서 전사는 Andrea sel Verrocchio의 조각상 인 베네치아 콘돌 티에 바르톨로메오...
4. 남자와 사자의 머리 – Leonardo da Vinci 레오나르도 (Leonardo)는 한 남자의 얼굴이 자신의 성격을 보여 주며이를 설명하기 위해 많은 노력을 기울였으며 스케치와 만화에서 많은 얼굴을 그리는 것으로 나타났습니다. 담쟁이 화환과 사자 머리는...
5. 그 롯트의 성모 마리아 – Leonardo da Vinci 마리아는 어두운 파란색 옷을 입고 앉거나 무릎을 꿇고 거의 그룹의 중심에 있습니다. 그녀는 왼손이 예수님을 보호하기 위해 길러지는 동안, 구걸하는 요한을 부드럽게 부드럽게 쳐다 보며...
6. 그리스도의 세례 – Leonardo da Vinci 다빈치의 제단 화석 “그리스도의 침례 (Baptism of Christ)”에 대한 기여는 예술적 잠재력의 초기 증거로서 분명히 강조되어있다. 기술을 통해 그는 항상 동료의 재능을 인정한 동료와 교사를...
7. 풍경 Arno – Leonardo da Vinci Leonardo는 예술가 스튜디오에서 흔히 볼 수있는 모델을 연구하는 것 외에도 향후 작업에 중요한 자연 스케치를 만드는 방법을 배웠습니다. 이 스케치는 그가 학생이었을 때 만들어졌습니다. 왼쪽...
8. 회전하는 바퀴가 달린 마돈나 – Leonardo Da Vinci 레오나르도 다 빈치 (Leonardo da Vinci)의 그림 “회전하는 마돈나 (Madonna with a Spinning Wheel)”는 16 세기의 첫 번째 10 년, 아마도 밀라노에서 위대한 주인이 머물렀을...
9. 바위에있는 마돈나 (그 롯트의 마돈나) – Leonardo Da Vinci 레오나르도 다 빈치 (Leonardo da Vinci)는 1483 년에 시작된 “바위에있는 마돈나”그림을 통해 종교 단체의 제단에서 제단을 주문했습니다. 지불로 인한 고객과의 불일치로 인해 Leonardo da Vinci는...
10. 모나리자 또는 Gioconda – Leonardo Da Vinci Leonardo da Vinci “Mona Lisa”또는 “Gioconda”의 그림. 사진의 크기는 77x53cm, 나무, 기름입니다. 1503 년경, 레오나르도는 프란체스코 지오 콘도 (Francesco Giocondo)의 부자 인 피렌체 (Florence)의 부인...
11. 발코니의 Mahi – Francisco de Goya 전형적인 스페인 여성 인 Francisco Goya의 삶의 심장부에서 온 소녀 Mahi의 이미지는 현실주의와 그의 환상에 대한 시큼한 맛이 결합되어 한 번 이상 돌아 왔습니다. 이...
12. 그리스도의 크리스마스. – 피에트로 카발니니 트라 스테 베레 (Trastevere)에있는 산타 마리아 (Santa Maria)의 로마 교회 (Apres of Aposte)에는 Bertoldo Stefaneschi 교단에 의해 1291 년에 보존 된 카발리니 모자이크가 보존되어 있습니다....
13. Doge Leonardo Loredana – Giovanni Bellini의 초상화 도베 레오나르도 Loredana의 초상화는 베니스 공화국의 예술가로서 Bellini에 의해 공식적으로 위촉되었습니다. 이 작품에서 Doge는 메달과 동전을 포함하여 프로필로 묘사 된 얼굴을 묘사하는 기존의 전통과는 달리...
14. 팬 – Dante Rossetti와 여자 Rossetti의 보모는 항상 예외적으로 아름다운 여성이었습니다. 그리고 더 멀리, 그들은 주인의 작품에서 더 많은 공간을 차지했습니다. “축복의 베아트리스”에 전념하는 엘리자베스 시드 달이 사망 한 후,...
15. 이득 또는 인내 – Giovanni Bellini Giovanni Bellini “이익 또는 인내”의 그림. 회화의 크기는 나무, 기름 32 × 22cm입니다. 작가의 작품에서 특별한 장소는 그가 90 년대 후반에 창작 한 회화의 회화...
16. 봄 이야기 – 빅터 보리 쇼프 – 무사 토프 수채화 “봄의 요정 이야기”에서 하늘의 빛, 물에서 구름의 반사 – 모든 것이 피곤하고, 옅은 색의 안개와 함께 떠돌며, 모든 것이 “올해의 아침”의 가벼움과 그들 자신의...
17. 화이트 – 빈센트 반 고흐의 소녀 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)의 각 포스트 인상주의 작품은 자서전 적이다. 그는이 일을 자살 전 한 달도 채 못했습니다. 정신병자는 병원을 떠났고 새로운 공격에...
18. 메리의 크리스마스 – Albrecht Altdorfer 그의 작품에서 건축물 풍경의 각도 관점, 빛과 그림자로 가득한 거대한 공간의 이동으로 보여지는 복합체의 동기를 얻습니다....
19. 파리 법원-피터 루벤스 플랑드르 예술가 피터 폴 루벤스의 사진 “파리의 법원”. 그림의 크기는 91 x 114 cm, 나무에 오일입니다. 이 신화적인 음모는 작가의 창조적 인 삶에 걸쳐 많은...
20. 범선에서-캐스퍼 데이비드 프리드리히 1818 년 1 월 21 일 독일의 로맨틱 아티스트 Caspar David Friedrich는 모두를 놀라게했습니다. 이미 중년과 외로움은 자연과 사적으로 만 느끼고, 보통은 물러나고, 심지어 가장...
21. 우리 아버지. A. Piazza and Co., 파리. – Alphonse Mucha 체코의 예술가 알폰스 무차 (Alphonse Mucha)의 모든 작품은 여성의 이미지를 주제로 삼고있다. 그는 아름답게 인류의 아름다운 절반을 밤, 봄, 꽃 등의 이미지로 변형 시켰습니다. 예술가는...
22. 고대의 독사 – Nicholas Roerich 그림 “The Thecient Serpent”는 “East of Banners”시리즈의 작품 목록의 마지막 부분입니다. 세계 유수의 혼돈과 아프로디테 (Aphrodite)의 탄생 가운데서 두 개의 스토리 라인 (storylines)이 신비스럽게 함께...
23. 다크 킹덤-팀 화이트 불길한 어두운 세계 또는 지구의 가능한 미래에 대한 현대 신화. Tim White의 Dark Kingdoms에서는 녹은 고철 더미와 같은 우스꽝스러운 구조가 끔찍한 보편적 재앙의 결과처럼 보입니다....
24. 그룹 초상-Frans Hals “그룹 초상화”또는 오히려 “세인트 조지 소총 회사 임원의 그룹 초상화”는 그의 작업 초기를 나타냅니다. 당시 네덜란드 시민들은 독립을 유지하기 위해 가장 영향력있는 사람들의 명령에 따라...
25. 사랑의 기쁨 – Jean Antoine Vatto 흰색 복장과 파란색 스타킹을 입은 기타리스트는 놀랍습니다. 그가 황금 실크 옷을 입은 놀랄만 한 아름다움을 자신의 연주와 함께 어떻게 사로 잡으려고 시도하는지! 그리고 나서, 명랑한...
26. 팬이있는 소녀 – 피에르 오귀스트 르누아르 뚜렷한 인상주의 스타일에 의해 특징 지어지는 웅장한 작품은 르노와르의 그림들 중 일부의 장식으로 예술의 역사에 입문 한 Fournaise 레스토랑의 주인 인 딸인 Alfonsina Fournaise와 예술가가...
27. 나무 조각 – 폴 고갱 고갱은 기술을 쉽게 바꿨습니다. 그의 초기 조각 스타일은 전통적 이었지만, 예술가가이 소재로 작업 할 수있는 능력이 뛰어났습니다. 곧 예술가는 대리석을 떠나 나무 조각에 관심을 갖게되었습니다....
28. 오우에 강에서 보트와 코스트 – 빈센트 반 고흐 빈센트 반 고흐 (Vincent van Gogh)가 파리 근처에있는 Île-de-France 지방의 오베르 쉬르와 이즈 (Auvers-sur-Oise)로 이사 한 후 “강가에 오우 버에서 보트를 타는 해안”그림이 그려졌습니다. 이...
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32. 지붕 – Victor Elpidiforovich Borisov-Musatov 에뛰드는 예술가의 고향에서 짙은 녹색의 차가운 색조가 풍부한 야외에서 볼 수 있습니다. 작가는 지방 도시 구석에서 일상 생활의시를 드러낸다. Saratov, Volga에 서있다 – 도시는 양지...
33. 제국의 승천, 다음 세상의 환상. 제단의 일부 – Hieronymus Bosch 이것들은 “죄의 전복”과 “Empyrean의 승천”, 그리고 “지옥의 강”- “지구의 낙원”과 결합 된 두 개의 다른 제단의 단편이라고 믿어집니다. Bosch은 말로 전달되지 않는 말과 형태로 신의...
34. 묵주-폴 세잔과 늙은 여자 “… Mary의 중재를 통해 Cezanne은 반 광장 수도원 문지기와 친분을 맺었습니다. 그녀는 수도원에서 탈출하여 이제 여기 저기 돌아 다니며 갑자기 여기 저기 얇고 불길하고 시끄럽게...
35. 분모 및 트럼펫 – Mitrofan Grekov 분모와 나팔수가 대개 군대 앞에 있습니다. 그들은 스스로를 불러 트럼펫, 흔들리는 주홍색 기둥을 부르는 소리와 함께 전투기 용기에 주입시킵니다. 긴 주행 ​​거리로 검게 된 분모는...
36. 박카스 – 미켈란젤로 메리시 다 카라바지오 Michelangelo da Caravaggio – 그림 같은 바로크 식으로 일하기 시작한 사람 중 한 사람인 이탈리아 예술가는 평온하고 차분한 평온한 시간에 “박카스”를 썼습니다. 이것은 Caravaggio가이 캐릭터를...
37. 마지막 눈 – Constantin Korovin 주 기념관 역사 – 예술 및 자연 박물관 – 예비 V. Polenov, 툴라 지역. 마지막 눈은, Savrasov의 많은 풍경처럼, 러시아 마을의보기 흉한 구석에 열려있는 매력과...
38. 프란시스 1 세, 프랑스 왕 – 장 클뤼 (Clouet, Jean)의 초상화 Jean Clouet은이 큰 초상화에서 르네상스의 풍성한 옷을 입은 Francis I를 보여줍니다. 왕실 폐하의 전통 휘장은 면류관이 없었습니다. 진주와 새틴 옷, 황금으로 장식 된 황금 사슬의...
39. 몬나 포모나-윌리엄 마이클 로세티 “몬나 포모나”그림에서 황금 심장이 매달려있는 그녀의 손가락에 목걸이를 두드리는 검은 머리의 아름다움은 두 개의 화살로 꿰 뚫었습니다. 그 여자는 흰 장미, 제비꽃, 금송화를 매달린 바구니에...
40. 셍뜨 아르레스 (Sainte-Adres)의 클라스 모네 (Claude Monet)의 테라스 캔버스는 특이한 관점과 구성에 중점이 없다는 사실 때문에 흥미 롭습니다. 이 모네의 작품은 그의 작품의 후기에 쓰여진 작품과 크게 다릅니다. 엄격하고 정확한 구조, 묘사 된...