성 제롬의 비전 – Francesco Parmigianino

성 제롬의 비전   Francesco Parmigianino

Parmigianino의 그림 “성 제롬의 비젼”. 그림 크기 343 x 149 cm, 나무, 기름. “Saint Jerome의 비전”은 로마 시대의 가장 중요한 작품입니다.

폰티 모르 (Pontormo)와 로소 (Rosso)와 대조적으로 반 르네상스 성격은 이탈리아 현실의 비극적 인 모순이 절망적 인 전체 세대의 세계관에 대한 비관적 인 붕괴로 표현되었지만 파미 지아 니노의 미적 프로그램은 신흥 법원 문화의 열망과 밀접하게 관련되어있다. 이탈리아 사회의 비극적 인 모순에서 벗어나 삶과 이혼 한 주관적이고 세련된 이상의 세계로 탈출하려는 사고 방식을 반영합니다.

우연히, 피렌체의 매너리즘 자들이 아닌, 파미 지 아니노 (Parmigianino)가 아니라, 매너리즘의 심미적 이상을 발전 시켰으며, 이후의 매너 티스트 예술 발전에 막대한 영향을 미쳤다. 예술가의 미학적 이상은 1520 년대의 수많은 작품에서 형성 될 수있는 형성은 세련되고 귀족적이고 미묘한 아름다움의 세계의 현실에 반대하려는 욕구에 종속된다. 그는 본질적으로 추상적이며 주인의 이데올로기 적 위치의 불규칙성을 발견하고, 검색의 감정적 강도, 자신의 예술적 세계관의 주장에 대해 증언한다.

Michelangelo와 Raphael의 영향으로 형성된 예술적 규범은 변형을 겪습니다. 그 비율은 현실에서 이상화로 이동하여 예술적 디자인을 해치는 양식화되고 기괴한 모습을 나타냅니다. 그 당시의 주요 종교 이미지에서 “성 제롬의 비젼”은 아름다움의 세계에서 분리 된 불가사의 한 아름다움의 이상에 대한 파미 지아 니노의 매력을 고취 시켰습니다.