Chardin 브러시의 어린이 초상화는 여전히 청중을 기쁘게합니다. 불편한”목제”캐미솔과 무거운 복장으로 묶여 있어도 주인의 그림을 그리는 아이들은 여전히 직설적이고 움직입니다. 아이의 초상화를 작업하는 동안 Chardin은 모든 사업에 종사하는 “활동중인”아이를 묘사하는 것을 선호했습니다. 아이의 초상화를 드러내면서 그는 다시 “초상화”가 아니라 장르 장면이라고 불렀다.
Chardin의 창조적 유산에 비슷한 “장면”이 많이 있습니다. 예를 들어, “율리아와 소년”그림이 포함됩니다. 그것은 1738 년 살롱에서 보여졌고 즉시 인기를 얻었으므로 작가는 탑이있는 소년의 게임 테마를 바꾸는 몇 가지 작품을 더 썼습니다. 맨 위에 1741 년에 작가가 만든 The Boy with Yule의 사본이 있습니다.
일반적으로 도덕적 인 내용의 서명이 제공되는 Sharden의 어린이 초상화 조각도 끊임없이 요구되었습니다. 그래서, 성탄과 함께 소년에서 만든 판화에서, 우리는 다음과 같이 읽습니다. Chardin이 이런 종류의 도덕적 최대치와 아무 관련이 없다고 말해야합니까? 다음 페이지에는 마스터가 “카드의 집”에 쌍으로 쓴 “셔틀콕을 가진 소녀”그림이 있습니다.
셔틀콕을 연주하여 붉어지는이 젊은 여인의 초상화는 의심 할 여지없이 XVIII 세기의 프랑스 장르 그림의 걸작품에 속합니다. Chardin의”교육적인 그림”은 특히”저녁 식사 전에기도”를 포함하여 예술가가”좋은 도덕 교육”문제에 대한 자신의 견해를 분명히 표현한 당시의 철학자들을 놀라게했습니다.
