이탈리아 이민자 단테 가브리엘 로제티 (Dante Gabriel Rossetti)의 아들 인 영국 화가와 시인은 라파엘 이전 형제단의 창시자이자 주요 대표자 중 한 사람이었습니다. 형제애는 1848 년에 일어났습니다. 이 사회의 예술가들은 라파엘이 등장하기 전에 르네상스 예술을 숭배함으로써 주로 연합되었다. 여기에서 “형제”라는 이름이왔다. 그 대표자들은 또한 현대 예술과 일시적인 예술의 대면을 받아들이지 않았다. 그들의 주요 이데올로그는 예술 평론가 인 존 러스킨 (John Ruskin)이었다. 그는 “종교와 아름다움”이라는 정신으로 도덕과 예술 교육의 아이디어를 선포했다.
먼저 Rossetti는 런던에서 H. Sess의 드로잉 스쿨에서 미술 아카데미와 F. M. Brown에서 공부했습니다. Rossetti는 현대 미술의 “영성의 부족”을 거부하고 초기 르네상스의 이탈리아 회화에서 영감을 찾기 위해 노력했으며 이탈리아 중세시, 전설 및 연대기에서 이야기를 그렸습니다. 그의 그림에서 “현대적인”스타일이 크게 기대되며, 인물 해석의 철저한 소성은 패턴 화 된 배경의 장식적인 정교함, 선형 리듬의 이동성 및 밝은 폴리 크롬과 결합됩니다.
성모 영보 대축일은 예술가의 가장 유명한 그림 중 하나입니다. 그로 인해 Rossetti는 음모를 재현했습니다. 이 그림은 중세의 주인이 그의 작품에 자주 사용했습니다. 그러나 중세 화가들의 분위기로 돌아 가려는 Rossetti의 의도는 그가 그림을 복사하거나 글쓰기 스타일을 모방하려는 것은 아닙니다. 그는 그들과 경쟁하고, 그들을 능가하고, 이전과 달리 객관적으로 성경 본문을 읽기 위해 노력했습니다. 화가는 성모 영 보 대축일의 시각적 이미지에 천사가 성모 마리아에게 나타나는 장면을 보여주었습니다. “그녀는 그를보고 말을 부끄럽게 여기며 어떤 인사를 할 것인지 궁금해했습니다.”
그림을 고려할 때 Rossetti가 가공 과정에서 단순성과 성실성을 위해 어떻게 노력하고 있으며, 그가 고대 역사를 신선한 모습으로 바라 보도록 어떻게 도와 주려고 노력하는지 알 수 있습니다. 그럼에도 불구하고, 콰트로 첸토 시대의 피렌체 사람들이 그를 칭찬했던 것처럼 자연스럽고 진실하게 주변 세계를 보여주고 자하는 그의 모든 소망으로, 우리는”라파엘 이전의 형제들”이 달성 할 수없는 목표를 세웠 음을 알 수 있습니다. 그가 “우월 주의자”에 대한 순진하고 무의식적 인 관찰에 감탄하고 감탄하기는 쉬웠지만, 단순성과 성실에서 비슷한 것을 만들고 고대의 주인을 능가하는 것은 그리 쉬운 일이 아니었다.
초기 르네상스의 지도자들은 의식, 순결의 정결의 길을 따라 그들을 따라가는 것만으로도 그것을 따라갈 수 있었으며, 심지어는 그것을 원치 않았습니다. 이것이 바로 “전 라파엘리스트의 형제”의 열망으로 인해 예술가들이 정체 된 이유입니다. 순결과 무죄의 그림 적 이상을 재현하려는 빅토리아 마스터들의 열망은 너무 모순되어 달성 할 수 없었습니다. 그럼에도 불구하고 Rossetti는 예리한 색의 상관 관계와 세부적인 디테일을 특징으로하는 문학 및 종교 과목에 대한 그의 작품에서 거의 자연 주의적 신뢰성을 얻을 수있었습니다.
Rossetti는 또한 런던의 옥스포드 소사이어티 (Oxford Society)와 W. Morris와 함께 책을 꾸미는 기념비적이며 장식적인 그림을 사용하여 패널과 스테인드 글라스를 스케치했습니다. 1860-1880 년대. 시인, 예술가 및 공공 인물 윌리엄 모리스 (William Morris)는 기계 제작에서는 피할 수없는 장식 예술의 비인격 화로 투쟁을 시작했습니다. 중세의 육체 노동의 미학으로 돌아가서 그는 가구, 벽지, 격자, 직물, 스테인드 글라스, 유리 및 금속 제품의 제조를 위해 예술 산업 워크샵을 조직했습니다.
