Claude Lorrain은 목가적 인 풍경 장르의 새로운 페이지를 열어 놓은 예술가입니다. 고전주의의 풍경화에 내재 된 적용된 구성 기법의 전형성으로 인해 작가는 새로운 고전적 구성으로 호흡하여 XIX 세기의 장르를 새롭게했습니다.
Lorrain은 펜과 자연의 풍경 수채화, 천연 모티브의 연구뿐만 아니라 그림에서 색조를 사용하여 자연 팔레트와 일치시키는 연습을 도입했습니다. Lorrain은 오리지널 방식으로이 기법을 사용했습니다. 그는 1627 년부터 아침과 저녁에 끊임없이 살았던 로마의 성벽을 넘어 주변 자연의 색조 변화를 관찰하여 팔레트에 적절한 색조를 만들어 냈습니다.
워크샵에서 이미 다음 작품을 작업 할 때 결과 스케일을 사용했습니다. 이 기법 덕분에, Lorrain은 고전주의 작품에 내재 한 일정한 연극성으로 자연의 숨결과 공기 환경을 느낄 수있는 놀라운 그림 매력으로 가득한 그림을 만들 수있었습니다.
Lorrain의 고객은 주로 귀족 (로마의 왕좌)이었다. 기타 유명한 작품 : “이집트로가는 도중 휴식의 풍경을 가진 풍경.” 1661. Hermitage, St. Petersburg; “유럽의 납치”. 1665. 푸쉬킨 미술관. A. S. 푸쉬킨, 모스크바.
