1870 년대부터 모로의 색채에 대한 관심이 높아지면서 예술가는 추상적 인 구성을 실험하게되었습니다. 이 기본 구성은 대담하고 조심스럽게 톤의 대비를 생각했습니다. Moro 추상화 중 일부는 음모, 기타 – 독점적으로 표현적인 이미지라고 할 수 있습니다.
예술가는 이러한 실험적인 작품을 완성 된 작품으로 제시하려고 의도하지 않았지만 프레임에 삽입하고 미래의 박물관을 위해 보존하기에 충분히 흥미 롭다고 인정했습니다. 사이렌과 스케치가 포함됩니다. 모로 우 박물관 (Museum of Moreau)에 처음으로 방문한 사람들에게 충격을 주었던 1875 ~ 80 년. 그래서 로버트 드 몬테스키우 (Robert de Montesquiu)는 그들에게 “모로 – 루오 (Mallau-Ruault)와 마티스 (Matisse) 학생들의 화가 그림을 기대하면서 페인트의 흐름”이라고 불렀다.
