17 세기의 네덜란드와 플랑드르 예술의 차이점을 간략하게 정의한다면, 두 번째 공식적인 초상화에서 사실적인 특징과 놀랍도록 상세한 이미지 덕분에 “걸림돌”이라고 불리는 정물이 첫 번째로 우위를 점할 수 있다고 말할 수 있습니다. 안토니 반 다이크 (Anthony Van Dyck) – 장르의 가장 밝은 대표자, 바로크 양식의 의식 초상화와 종교 주제의 주인.
“빨간 완장을 가진 기사의 초상화”- 창의력 Van Dyck의 가장 좋은 예 중 하나. 구성 적으로 그것은 아름답게 지어졌습니다. 모델의 얼굴은 수평 사진의 중심에 있고, 차례로 에너지, 힘, 용기가 있으며, 그것은 시청자의 눈을 사로 잡습니다. 기사의 갑옷의 질감과 광택이 멋지게 전달됩니다. Van Dyck이 비정상적으로 쉽고 신속하게 일했던 동시에 그 작품을 완벽하게 연구 한 그 당시의 초상화에서 초상화가 그렸습니다.
그의 인생이 끝나갈 무렵, 재정에 갇힌 주인은 완전한 예술적 완성으로 그것을하기에 너무 많은 것을 써야했다. 1621 년부터 1627 년까지 그는 이탈리아에서 살았으며 대부분의 시간을 제노아 사회에서 가장 높은 곳에서 보냈다. 귀족의 많은 대표자들이 그를위한 모델이되었습니다. 그러나이 캔버스에서 캐릭터를 식별하는 것은 여전히 불가능합니다. 이것이 실제 사람의 초상이 아니라 특정 우화 일 수도 있습니다.
