“비극”이라는 그림은 피카소의 가장 유명한 작품을 보여줍니다. 일은 파란 기간의 제일 공적의 한개이다.
비극이 지배적이었던 창조성의 우울한 기간, 드라마, 슬픔은 위대한 주인의 뛰어난 예술 작품을 “창안”했습니다.
오늘날 창조적 인시기의 어두운시기에 대한 이유는 피카소의 친한 친구의 죽음과 예술가의 어려운 물질적, 도덕적 위치라는 것이 확실합니다. 그러나 아이러니 컬하게도, 극빈층의 분위기 속에서 창작 된 바로 그 그림들은 오늘날 모든 종류의 경매에서 가격 기록을 깨는 데 지치지 않습니다. “비극”- 그러한 중요한 작품 중 하나.
그림의 줄거리는 작가와 같은 불안정하고 불행한 사람들을 면밀히 관찰 한 결과 태어났습니다. 이 작품은 해변에 서있는 세 명의 빈민층을 묘사합니다. 슬픔에 잠긴 얼굴, 어깨를 내린 손, 접힌 손 – 이 모든 것은 슬픈 생각을 표현합니다.
그림의 모든 영웅은 맨발이며 가볍게 입었습니다. 그들은 꿰 뚫을 바다 바람에서 숨기려고 노력하면서 가난한 넝마를 감싸는 것처럼 보입니다.
비극적 인 느낌은 소년의 얼굴을 볼 때 더욱 악화됩니다. 그 외모는 모든 어린이에게 내재 된 즉각적인 활력이 결여되어 있습니다. 반대로, 어린애는 심각하고 슬픈 것이 아닙니다.
저자는 우리에게이 사람들이 누구인지에 대한 단서를 제공하지 않습니다. 어부의 가족, 또는 단순히 지나가던 사람들이 다리를 바다 해안으로 인도했습니다.
모든 일에는 절망적으로 어떤 일이 벌어지고 어떤 일이 벌어지고있는 지, 우연히도 그런 비극적이고 절망적 인 그림에 빠져 나올 수 있었기 때문에 파블로 피카소였던 20 세 청소년이 어떤 감정을 압도 했습니까?
오늘날이 감성적 인 작품은 국립 미술관 (National Gallery of Art) 워싱턴에서 볼 수 있습니다.
