그림 “블루 라이더”명함, 아티스트의 브랜드. 1903 년에 쓰여졌다. 이시기에 젊은 예술가 그룹이 유명한 연감 “블루 라이더 (Blue Rider)”를 발표했습니다. 칸딘스키 (Kandinsky)와 마크 프란츠 (Mark Franz)의 창시자들의 대화에서 커피 한 잔 위에 약간 이상한 이름이 나타났습니다. 두 사람 모두 푸른 색을 좋아했으며 Mark도 말을 좋아했으며 Kandinsky는 승마를 좋아했습니다.
유명한 러시아의 전위 예술가 인 Marianna Verevkina, Alexey Yavlensky, Burliuk 형제, Paul Klee, Gabriela Munter는 물론 많은 댄서와 작곡가가 연감에 참여했습니다. 이 단체는 20 세기 초반의 독일 예술의 재개발 운동에 적극적으로 참여했습니다.
Blue Rider Almanac은 국제 사회가됩니다. 러시아인, 독일인, 프랑스 인 모두는 기존의 규칙과 표준에 관계없이 새로운 예술을 창작하고자하는 열망에 동조합니다. 시각적 및 장식 적으로 연결된 밝은 색상 세트를 적용하여 추상적 인 작곡을 만들고 연관 솔루션을 찾습니다.
협회의 첫 번째 전시회는 1911 년 12 월 18 일 뮌헨의 탄 하우저 갤러리에서 열립니다. 그룹의 다른 구성원들의 그림은 재미있는 전시를 만들었고, 그림에서 새로운 방식을 발견하면서 서로 매우 가까웠습니다. “달리기 말”Campendonka, Franz Marc 및 다른 예술가들의 그림, Kandinsky를 차례로 전시하여 미술 애호가들의 법정에 몇 가지 즉흥 연주를 선보였습니다.
1912 년 3 월, suprematists, Cubists 및 기타 예술가 그룹도 참여한 두 번째 전시. 같은 해 5 월, “블루 라이더 (Blue Rider)”는 연감을 발표하고 참가자들은 그림의 역사와 발전에 대한 생각을 제출합니다. 기사에는 세계 여러 곳에서 고대 미술의 공통점을 보여주는 그림이 첨부됩니다. 저자는 어린이 그림에 큰 관심을 기울입니다. 협회는 또한 예술 종합의 원칙을 고수합니다 : 몇몇 열은 음악에 전념합니다.
연감의 마지막 호는 1914 년에있었습니다. 1 년 전, 협회의 마지막 주요 전시가 베를린에서 열렸습니다. 제 1 차 세계 대전이 시작될 때, Kandinsky는 독일을 떠난다. 그리고 이것은 그의 자서전에서 “Rider ‘s Blue”기간의 끝이다. 지도자들이 그녀를 떠났을 때, 그룹은 사실상 존재하지 않게되었습니다. Kandinsky는 러시아 혁명 이후 1920 년대에 바우 하우스 (Bauhaus) 학교에서 가르치기 시작하여 블루 라이더 (Blue Rider)의 옛 동료를 만났습니다. 그러나 협회는 결코 부활하지 못했습니다.
회화 “파란 라이더”는 예술가에게 빛과 색깔을 능숙하게 결합하는 그것의 간단한 구성 때문에 믿을 수없는 인기를 가져왔다. 작가는 라이더의 움직임과 전경의 정적 풍경 사이의 대비를 만듭니다. 이 작품에서 많은 표현과 움직임, 당신은 발굽의 소리와 바람의 휘파람을 듣는 것처럼 보입니다…
그림에서 영적인 목표는 명확하게 표시되어 있지 않습니다. 목표는 욕망 자체와 운동 순간의 자연의 아름다움에 대한 내적 경험입니다. 라이더의 케이프의 푸른 색은 푸른 하늘과 진한 파란색 거리에 반응합니다. 그의 흰 말은 흰 구름을 울립니다. 라이더는 자연과 합병하여 빛과 색이 승리하는 세상에서 어둠을 극복하고 자유를 얻었습니다.
