봄에는 많은 화가들이 영감을 받았다. 첫 번째 작품 중 하나는 이탈리아 르네상스 산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli)의 예술가였습니다. 왜 그녀는 그렇게 사랑 받습니까? 긴 겨울철 잠에서 깨어나 생명 에너지를 되찾고 영감과 창의적인 상상력을 기릅니다. 그리고 예술가가 더 필요로하는 것은 무엇입니까!
그의 “봄 테마”버전은 또한 Alphonse Mucha의 그림 같은 유산에 속합니다. 신선한 녹지와 꽃의 바다에 잠겨있는 세 가지 젊은 은혜가 모든 내용처럼 보였습니다. 그러나 그림의 이름은 오랫동안 기다렸던이시기의 도착에 기뻤던 소녀들에 관한 것이 아니라 기분에 관한 이야기입니다. “봄의 정신”- 이것은 체코의 브러시 마스터가 전하고자하는 것입니다. 그리고 물론, 색은 그에게 매우 중요합니다. 바로이 기쁨과 사랑의 정신을 전달하기 위해 고안되었습니다. 작가는 부드러운 파스텔 톤을 선호합니다.
소녀들의 인물은 또한 자신의 방식으로 표현력이 풍부합니다. 우리는 그들 중 한 명을 옆에서 보았고, 그 위에는 떠오르는 갈색 망토가 보였다. 그녀의 시선은 얇은 허리, 그녀의 손에 – 화환, 가벼운 여름 복장, 우아한 다리, 그리고 가벼운 에로티즘의 정신으로 부끄럽게 성장한 전체 캔버스의 중심에 고정되어 있습니다. 그리고 마침내, 배경의 제 3의 사람은 거의 꽃과 초목으로 덮여 있었고, 어렴풋이 절반 닫힌 눈으로 깊게 보였습니다. 그들은 다른 무엇입니까! ..
