1888 년 여름 코 로빈은 빛과 공기 공간을 전달하는 기술을 끊임없이 실천하고있는 그의 나이 든 동업자 인 폴레 노프 (Polenov)와 함께 초막에서 보냈습니다. 저자는 많은 트릭을 발견하고 “At the Tea Table”영화에 구현했습니다. “보트에서”천은 새로운 표현 수단을 통합하고 향상시키는 수단이되었습니다.
예술가는 자연이나 사람을 데려 오지 않고 그들 사이의 주요 역할을 균등하게 나누었다. 즉, 이 시적인 그림은 자연과 인간의 일치와 조화의 이미지를 보여주는 훌륭한 예가되었습니다.
작품의 주된 특징은 느려짐과 같은 단어 일 수 있습니다. 천천히 보트가 떠 다니고 강가에 순종하며 노를 옆으로 치고 영웅들은 조용히 말하고 시간은 마치 낭만적 인 분위기에 순종하며 시간을 보낸 것처럼 느리게 진행됩니다.
비정상적으로 구성된 구성은 심지어는 친밀감을 느끼게합니다. 보기는 관객이 의도하지 않게 보트의 내부 공간으로 깊숙히 들어가서 위에서 영웅을 바라보며 캔버스의 꼭대기를 장식하는 나무의 단풍이이 고독감을 완성합니다.
코 로비킨은 누구를 묘사 했습니까? 보트에있는 사람은 바실리 폴레 노프 (Vasily Polenov)이며 그의 아름다운 상대 마리아 야 쿠틴 코바 (Maria Yakunchikova), 그의 아내의 친척 역할을합니다.
그림의 중심은 색상으로 강조 표시되어 있습니다. 밝은 흰색은 소녀의 모습을 나타내고 나머지 색상은 조용한 음소거로 표현됩니다.
그림 “보트에서”Korovin은 프랑스 인상파 에드워드 모네 (Edward Monet)와 같은 이름의 작품과 비교하기를 좋아합니다. 평소처럼, 프랑스 인을 감탄하면서, 국내 작가에게도 여전히 선호된다. 애국적이고 좋은.
