불타는 일몰 하늘을 배경으로, 우리는 트라팔가 전투의 베테랑, 전함 “Brave”를 봅니다. 증기 잡아 당김은 템스 강을 가로 질러 낡은 배를 독으로 끌어 당겨 스크랩으로 바꿉니다. 1839 년 왕립 아카데미에서 전시 된이 그림은 즉시 “우리 시대의 가장 위대한 주인의 가장 놀라운 작품”으로 선언되었습니다. 터너는이 사진을 아주 좋아해서 “내 사랑”이라고 부르며 판매를 거부했습니다.
그녀가 자연의 예술가에 의해 그려지는 것 같지는 않습니다. 마지막 여행을 시작한 오래된 배의 시적이고 슬픈 이미지는 아마도 작가의 상상력에서 나왔을 것입니다. 이 이미지는 노후화 예술가를 위해 지나가는 범선 시대의 심오한 상징 일뿐만 아니라 일반적으로 지상 생활의 사망률을 상기시켜줍니다.
그의 인생 후반기에 터너는 색과 조명의 효과를 탐구하는 데 열정적이었습니다. 우선, 그는이 효과가 가장 놀랍게 나타날 때 일몰과 일출에 관심이있었습니다. 캔버스 “선박의 마지막 항해”Valiant “에서 일몰은 그림의 전체 상단 부분을 차지하여 우아한 소리를냅니다.
캔버스에서 가장 무중력 요소 인 빛은 가장 큰 물리적 밀도를 갖습니다. 터너는 때때로 팔레트 나이프를 사용했지만이 작업에서 구름의 노란색과 빨간색 톤은 브러시로 임파 스토 기법을 사용하여 적용되었습니다. 대비를 극대화하기 위해 아티스트는 수평선에 짙은 푸른 하늘을 희석 된 유성 페인트로 칠했습니다.
노란 빛에 대한 터너의 열정은 전설이되었습니다. 그는 시간이 지남에 따라 퇴색하지 않는 레몬 옐로우 페인트를 사용한 최초의 예술가 중 한 명입니다. 터너가 일몰을 썼던 또 다른 색은 주홍색 요오드화물이었다. 유명한 화학자 Humphrey Davy가 1812 년에 얻은이 안료는 저항력이 떨어집니다. 그 도움으로 얻은 핑크 톤은 오랫동안 광택과 밀도를 잃어 버렸습니다. 진한 붉은 색조의 가로 줄무늬는 더 전통적인 계피로 작성됩니다.