톰 스크에서 거의 70 년 동안 머물렀던이 캔버스는 임시 이름 “Landscape”로 존재했으며 XIX 세기 후반의 알려지지 않은 독일 예술가에 의해 붓이 기인 한 것입니다. 진정한 이름과 저자의 명료화는 톰 스크에서의 회화의 신비에 의해 방해 받았습니다. 그녀의 자서전은 박물관의 보관 문서에서 찾을 수 없었습니다. 1996 년에 그 그림의 신비를 밝힐 수있었습니다.
M. K. Klodt의 작은 책략에 대한 과학적 묘사에 관여 한 박물관 직원은 오래된 참고 서적에서 “풍경”과 완전히 동일한 1857 년 M. K. Klodt의 그림 “Valaam 섬의 전망”을 재현 한 것을 발견했습니다. 더 많은 연구가 영광스러운 역사의 그림으로 돌아 왔습니다. “Valaam 섬에 대한 견해”는 I. I. Shishkin과 함께 peredvizhnichestvo의 미래 기둥에 의해 수년간의 견습 과정에서 쓰여졌습니다. 그는 Shishkin과 함께 러시아 전역에서 “객관적인”방향을 주장했습니다. 학술적 “야외 워크숍”으로 바뀌었던 발람 (Valaam)에서 러시아 예술가들은 섬의 자연 이미지가 풍경화가를위한 교육 프로그램의 일부 였기 때문에 많은 풍경을 만들었습니다.
그 해의 예술가들은 미라일 클로드 (Mikhail Klodt)가 1855 년 프리드 아카데미 미술관 (Museum of the Arts)에 보관 된 같은 이름으로 풍경화에 경의를 표한 베이, 만, 바위 해안 구호 및 방풍림의 복잡한 미궁으로 발람에 매력을 느꼈습니다. 그러나 2 년 후 그는 섬에 관한 전통적인 생각과 일치하지 않는 발람의 광활한 전경을 썼다. Klodt는 Balaam에게 원시 시대가 아니라 변형 된 사람이 일상 생활과 관련되어 있음을 보여주었습니다. 1857 년 M. K. Klodt는 “Valaam 섬의 전망”에서 두 번째 금메달을 획득 한 아카데미 공로상을 수상했습니다. I. N. Kramskoy에 따르면, 이 사진은 같은 해 학술 전시회에서 최고 중 하나였습니다. Kramskoy는 캔버스 제작 후 20 년 후에도 Klodt의 작업에서 중요한 단계라고 생각하는 것이 중요합니다. 1877 년의 한 편지에서 그는 다시이 일을 언급했다. “
“발람 섬에서의 경치”는 출현 당시의 진정한 가치를 인정 받았고 나중에는 전시회 및 예술 사학자들에 대한 방문객들의 주목을 끌었다. 1882 년 모스크바의 전 러시아 전 (All-Russian Exhibition)에서 전시되었습니다. 이 시간까지 그것은 K. T. Soldatenkov, 가장 큰 모스크바 수집가 중 하나였다. 이 그림은 아마도 Soldenskov에 속한 다른 작품들과 나중에 State Museum Fund를 통해 Tomsk에 왔을 것이고, 나중에 Rumyantsev Museum은 원작 명과 제작자의 이름을 잃어 버렸을 것입니다. 요즘 그녀의 중생이 일어났습니다.
