피에르 오귀스트 르누아르 (Pierre Auguste Renoir)는 1913 년 옥타브 미르 보 (Octav Mirbeau)가 자신의 인생에서 슬픈 그림 하나를 저술 한 유일한 위대한 예술가라고 주장했다. Moulin de la Galette의 공은 화가의 “맑은”예술 중 가장 생생한 예입니다. 그녀를위한 음모 인 르느와르 (Renoir)는 거리 코르 토 (Corto)의 집과 매우 가까운 곳에서 시조가 된 식당 인 물랭 데 라 갈레트 (Moulin de la Galette)에서 발견되었습니다. 이곳은 맛있는 비스킷이 여기에 제공 되었기 때문에 명명되었습니다. 몽마르뜨는 점차 자택 지역을 뒤덮었습니다.
누군가 몬트리얼 언덕 꼭대기에있는 마지막 풍차가 언덕에 남아있는 레스토랑으로 변신 한 사람. 실제로 댄스 홀은 밝은 녹색 색상으로 칠해진 나무 헛간에 위치해있었습니다. 날씨가 좋을 무렵, 무희들은 안뜰로 나갔다. 안뜰에는 벤치와 탁자가 서있는 동그라미가 있었다. 토요일과 일요일 저녁에는 상점 주인, 재봉사, 젊은 예술가, 작가, 여배우, 몽마르뜨 출신의 기분 좋은 소녀들이 무랑 드 라 갈레트 (Moulin de la Galette)에서 무용을 선보였습니다. 르노와르는 현지 선술집의 재미 있고 소박한 분위기를 좋아했습니다. 여기 그는 첫 번째 스케치를 만들었습니다.
이 분위기는 빛으로 포화 된 이미지를 찾고 있던 르누아르에게 유명한 “Moulin de la Galette”을 만들기 위해 영감을주었습니다. 피규어를 야외 그림에 그리기 위해, 큰 캔버스를 정원으로 가져 가야 만했습니다. 그곳에서 빛, 놀기, 아카시아의 잎을지나 푸른 색과 분홍색의 하이라이트로 춤의 옷과 옷을 쳤습니다. 수치를 더 현실적으로 만들기 위해 많은 친구가이 위대한 작곡을 위해 아티스트에게 포즈를 취했습니다. 저자의 세 친구 Fran-Lamy, Genette, Georges Riviera가 테이블에 앉습니다. 왼쪽에있는 쌍은 스페인 화가 돈 프라 드로 비달 데 솔라 레스 (Val Pradro Vidal de Solares)와 카르데 나스 (Marigno Legrand), 좋아하는 르 그랑 (Legrand) 모델입니다.
댄서 중에는 화가 Henri Gervais, 저널리스트 Paul Lot, Frederic Corday가 있습니다. 가운데, 전경에서 두 명의 자매 – Estelle과 Jeanne, Renoir은 Montmartre에서 발견했습니다. 이 작가의 친구이자 전기 작가 인 조르쥬 리비에르 (Georges Rivière)는 그림의 놀랄만 한 진부함을 아름답게 표현했습니다. “르누아르 이전에는 아무도 큰 캔버스에서 일상 생활을 묘사하는 사람이 없었습니다. 그것은 당연한 성공을 보상 할 용감한 행동입니다.” 그러나 적대적인 공격이없는 것은 아닙니다.
비평은 그림의 구성에 감탄하면서 동시에 천둥 번개가 치는 하늘을 덮고있는 보라색 구름과 같이 사람들이 춤을 추는 것을 말도 안되는 것이라고 불렀다. 그러나 몇 년 후, 인상주의의 가장 현명한 수호자 인 Gustave Geoffroy는 영화에 대한 가장 열광적 인 찬사를 보냅니다. “Moulin de la Galette ball”은 직접적인 관측과 분위기 조성을위한 빛의 사용을 기반으로 한 가장 성공적인 작품 중 하나입니다. 야외에서 댄서와 소음, 햇빛, 먼지로 인한 술취함과 얼굴에 대한 흥분, 편안한 자세, 그리고 드레스, 핑크, 라이트 블루, 진한 파란색, 검은 색의 리드미컬 한 소용돌이를 표현합니다. 그리고 열정의 폭발, 예기치 않은 슬픔, 갑작스러운 분노, 쾌락 및 피로… “
