이 작품은 초기시기의 많은 사진과 마찬가지로 농민 생활의 현장에 바쳐져 있습니다. 디자인과 구성면에서 Jean-François Millet의 “귀 수집가들”을 되풀이합니다. XIX 세기의이 뛰어난 예술가의 작품은 반 고흐의 예술적 발전에 매우 강하게 영향을 미쳤습니다. 농민들의 삶에 대한 이상과 견해가 매우 유사했기 때문입니다.
캔버스의 대부분은 작가가 따뜻한 색의 일몰 색으로 칠한 하늘을 지정합니다. 이 색은 구름이 끼지 않는 초록빛 핑크색 음영을 통과합니다. 태양은 이미 설정되어 있고 풍경은 마지막 광선에 의해 켜져 있습니다. 그러나 농부 여성의 두 인물은 어둡고, 얼굴이없고, 이름이없고, 빛에 완전히 영향을받지 않습니다. 그들은 조경이 그려지는 지점에 상대적으로 가까운 곳에 위치하지만, 동시에 지평선 어딘가에 우뚝 솟은 두 개의 기념비적 인 조각상을 닮았다.
여성이 쓰는 색깔은 그들이 서있는 땅의 색깔과 다르지 않습니다. 그래서 그들은 땅에 안은 채로 그것과 하나가됩니다. 반 고흐 (Van Gogh)는 농민의 삶의 진실, 자연과의 불가해 한 관계, 그리고 그들을 보유하고 먹이는 땅을 보여주기 위해 이러한 방법을 반복적으로 사용했습니다. 일몰 광선은 농부 여성 근처에있는 쟁기를 가볍게 비추고 따뜻한 황토색, 분홍색 및 갈색 색조의 보리 토양의 언덕을 채색합니다.
