러시아의 민속은 수세기 동안 예술가에게 영감의 원천이었습니다. 우리 앞에는 죽은자를 위해 울음을 터뜨리는 러시아 민요에 대한 그림의 해석이 있습니다. 무덤에있는 세 명의 여성 : 어머니, 여동생, 아내.
늙은 어머니의 비탄에 빠진 그녀는 아들의 무덤을 포옹하고 싶어하며, 십자가 나무에서 그녀를 찢지 않습니다. 조용하고 차분한 슬픔 언니. 그것은 시간을 치료할 것이고, 추억을 지우고, 슬픔을 위로 할 것입니다. 고아 모유 수유중인 젊은 미망인의 슬픔은 사라졌습니다. 교활한 그녀는 근처에서 지나가는 군인을 쳐다 본다. 그녀의 애도 검은 색 스카프는 그녀의 슬픔을 상기시켜 그녀의 어깨에서 거의 떨어졌습니다. 그녀의 슬픔은 인공적이며 성실하지 않습니다.
합법적 구성은 상징적 인 소리로 가득차 있습니다. 원주민들이 슬픔에 잠긴 무덤 뒤에는 부서진 십자가가있는 버려진 무덤 몇 개가 보입니다. 인간의 기억은 짧습니다. 사랑하는 사람의 죽음은 처음에는 경험이 없으므로 시간이 지남에 따라 잠시 중단되지 않고 새로운 삶으로 나아갑니다. 저자는 옷의 색깔에 따라여 주인공의 차이점을 강조합니다. 어머니는 검은 색과 진한 파란색, 여동생은 밝은 갈색, 아내는 흰색과 주황색입니다. 구성 적으로, 모든 인물은 십자가 인 꼭지점과 교차합니다. 작품의 하늘은 쓰여진다.
한편으로는 완벽하게 깨끗하지는 않지만, 다른 한편 으론 무거운 것으로 부를 수는 없습니다. 삶 자체가 틈과 어두운 반점이있는 것처럼, 하늘은 슬픈 낙관주의의 손길을 불러 일으키는 무덤에서의 슬픔의 무거운 분위기 만 부드럽게합니다. 의심 할 여지없이 장르의 현실주의 회화에 기인 한 상징적이고 우화적인 내용의 그림은 고전주의 시대의 서양화의 가장 좋은 예들의 영향을 받아 분명히 쓰여졌다. 이 작업을 위해 아티스트는 학교의 작은 금메달을 수여 받았습니다.
