이 그림이 이전 그림보다 다소 늦었다는 사실과는 달리 벨리니의 영향은 여전히 그녀의 구성에서 느껴집니다. 그의 선생님으로부터 Catena는 성자의 아름다운 여성 인물을 묘사하는 방식을 이어 받았으며 거의 변화가 없었습니다. 이것은 그가 그녀를 아주 좋아했다는 것을 나타냅니다.
이 그림에서 관찰 된 스타일의 변화는 Katena 스타일의 변화가 아니라 Bellini의 작업에서의 변화를 반영합니다. 더 깊은 색깔, 수많은 그늘은 오래 된 교사 인 카 테나 (Katena)가 피할 수 없었던 조르조 네 (Giorgione)의 모습으로 설명됩니다.
점차적으로, 초안의 기술은 페인팅 기술로 대체됩니다. 기증자를 외모로 꾸미는 것은 그의 이미지의 방식이 quattrocento의 특징 인 기술입니다. Catena는보다 어려운 이미지 대신 반 프로파일에보다 쉽게 묘사 된 프로파일을 선택하여 사람의 성격을 강조 할 수있는 기회를 더 많이 제공합니다.
그림의 가장 성공적인 부분은 기부자의 모습이라고 할 수 있습니다. 카 테나 (Catena)는 초상화 적으로 훌륭한 눈을 가졌지 만 나중에 독일의 영향력이 강한 그의 초상화에 의해 확증된다. 그림의 아래 부분과 위쪽 부분에는 중요한 추가 사항이 있습니다. 예를 들어 기부자의 손이 나중에 추가됩니다.
