예술가들에 따르면, 예술가는 고의적으로 아름다움과 여성 성을 과장하여 여왕을 그렸다. 아티스트의 브러시는 얼굴 특징을 부드럽게하여 각도와 연령 관련 변화를 변화 시켰습니다. 마리아의 다소 큰 그림은 캔버스의 일부로 그려져 거의 그림의 경계를 벗어납니다. 산처럼 그녀의 이미지는 웅장하고 대중적으로 놀라게됩니다.
여성의 몸에 대한 추가 볼륨은 웅장한 드레스와 옷깃으로 주어졌습니다. 마리아 메디치의 모습은 하얀 얼굴과 뺨이 관료 사무실의 현대 평신도를 반복해서 만났기 때문에 친숙하고 “네이티브”인 것 같습니다. 인위적으로 만들어진 사랑 스러움에도 불구하고, 여왕은 엄격하고, 그녀의 외모는 강하고, 편안한 손은 손가락을 주먹으로 쥐어 야합니다. 여왕의 피부는 깨지기 쉬운 도자기이며, 드레스의 우울한 벨벳은 몸의 백색을 나타냅니다.
배경의 휘장에 그림자가 없기 때문에 여성의 실루엣은 형태가없는 오점이며 너무 크고 우울합니다. 여왕은 짙은 금발 머리를 띠고 회색 머리카락에 닿았으며 루벤스는 황토로 성공적으로 가려졌습니다. Maria Medici의 눈은 길고 구석이 내려져 있으며, 피로, 눈물, 지혜의 꽃다발이 돋보입니다. 보석에서 예술가는 겸손한 진주와 깨지기 쉬운 보석 귀걸이를 선택했습니다.
여왕의 이미지는 경외심과 경외감을 유발합니다. 손과 손가락의 정교함을 통해 충만 함을 가진 여성조차도 외부의 불완전 함을 숨기고 현대 미용 캐논의 관점에서 볼 때 형태의 추함을 숨길 수 없습니다. 작가는 자연의 본질과 멀리 떨어진 매력을 결합하여 인물 사진을 찍으려고했습니다. 루벤스의 작품은 불완전한 것으로 여겨지지만 세계 회화에 대한 가치와 중요성을 잃지 않습니다. 작가는 죽을 때까지 마리아 메디치의 초상화를 집 벽에 보관했다.
