성숙한 해에 Lippi는 피렌체에있는 성령의 교회에서 바베이도리 예배당의 제단을 위해 polyptychs를 썼습니다. 이 작품에서 그는 Masaccio의 숭고하고 거의 조각적인 형태와 형상과 사물의 진정한 활력을 결합했습니다.
제단의 경우, 그들은 단일 행동과 단일 공간의 과제에 정확하게 부합하기 때문에 폴리 빈 모양을 선택했습니다. Lippi 그림의 열은 세 부분으로 나누는 것과 약간 일치하지 않으므로 공간을 확장한다는 환상을 만듭니다. 위엄있는 마돈나와 큰 아이들 주위에 구속받지 않은 천사들이 허벅지 근처에서 약간만지지하는 유아 그리스도는 다른 방향을보고 있습니다.
하나님의 어머니는 자유롭게 움직이며 보좌에서 두 명의 무릎을 꿇고 집중하는 성도를 향해 올라갑니다. 초기 제단의 특징 인 밑줄 친 경건의 시위는 분명히 이미지의 주요 임무는 아닙니다. 이 거룩한 모임은 이미 르네상스 예술의 규범이 된 거룩한 담론으로 바뀌는 것에 가까워졌습니다.
차가운 색조는 그림의 전체적인 색을 억제합니다. 그러나이 배경을 밝게하면 따뜻한 노트가 분명히 소리가납니다. 황금빛 빛과 함께 붉은 색 반점이 옷의 주름, 얼굴과 손의 그늘에 반영됩니다. 그들은 이미지 공간에 신선함을 가져다 주어 그림의 충만 함과 풍요 로움을 만듭니다. 마돈나 필리포 리피 제단 바바라 도리 (Barbadori)는 1814 년 루브르 박물관에서 토스카나 출신의 남작 비반 데논 (Von-Denon)이 쓴 초창기 르네상스 그림 모음의 일환으로 루브르 박물관에 왔습니다.