이 사진은 Rembrandt의 마지막 주요 작품 중 하나입니다. 슬픈 캔버스는 로마 공화국의 반란과 발전을 가져온 Lucretia의 고통스런 죽음을 보여 주며 주인공의 입체감있는 사실감을주는 밝은 색과 그늘을 지닌 저자의 작품을 보여줍니다. Caravaggio와 그의 추종자들로부터 빌린 그런 조명은 물론, 조명을 만드는 방법입니다.
표현의 눈과 루크레치아의 덕목의 얼굴 표정은 그림에 감정적 인 힘을줍니다. 심리적으로 긴장된 “루크레치아의 자살”은 렘브란트의 지위를 네덜란드 최고의 현실 주의자 중 한 명으로 정당화합니다.
루시 우스 타 키니 우스 콜라 티나 (Lucius Tarquinius Collatina)의 모범적 인 부인 인 루크레 티아 (Lucretia)의 비극은 로마의 잔인한 에트 루리 아인 인 타르 키니 우스 프로 우드 (Tarquinius Proud)의 아들과 접촉했을 때 시작되었습니다. 루크 레 티아 (Lucretia) 족에 대한 무기와 보복을 위협하는 섹스 터스 타 키니 우스 (Sextus Tarquinius)는 왕의 아들이 원하는 모든 것을 다함으로써 사랑하는 이들의 죽음과 스캔들, 수치심에 겁 먹었 기 때문에 그 불행한 것을 불명예스럽게 만들었다. 그러나 그녀는 그녀의 남편과 아버지에게 무슨 일이 일어 났는지에 관해 이야기하고, 그 후, 복수의 맹세를받은 후, 루크레치아는 스스로를 죽음에 빠뜨렸다. 로마의 리비아 역사서에 따르면 여성의 자살 이후 군주제가 전복되었다.
시청자의 관심을 심리적 측면에만 집중시키기 위해 Rembrandt는 구성에 방해가되는 세부 사항 및 요소를 박탈합니다. 또한, 이 주제에 관한 대부분의 회화와는 달리, 루크 레티 우스는 알몸으로 묘사되어 작품에 대한 에로틱 한 느낌을 주었고, 렘브란트는 주인공이 고귀한 옷을 입고 “옷을 입는다”. 어둡고 깊은 배경은 어두운 분위기와 더 드라마틱 한 표현력을 제공합니다.
루크 레이스는 자신을 진정시키기 위해 커튼 코드 (curtain cord)를 붙입니다. 커튼 코드는 삶의 마지막을 상징하는 이미지입니다. 사진에 담긴 순간, 여 주인공은 이미 피어싱을하고 단검을 꺼 냈습니다. 혈액이 그녀의 옷을 통해 스며 나오기 시작합니다. 단검, 사슬, 로프 및 옷 접는 선은 필사 상처 부위에서 교차합니다. 그녀의 어두운 눈은 슬픔으로 가득 차고, 그녀의 창백한 얼굴은 다가오는 죽음을 나타낸다.
루크레치아의 표정과 그녀의 얼굴 표정은 카라바기 오 (Caravaggio)의 “골리앗의 머리를 가진 데이비드 (David with the Goliath)”라는 작품을 놀라 울 정도로 연상케합니다. 렘브란트가이 작품의 원작이나 사본을 보았을 가능성이 있기 때문에 그와 같은 우울한 캔버스를 만들게했습니다.
