반 고흐는 종종 꽃 주제를 다루었습니다. 그의 정물화에서 예술가는 색조를 실험하고 그 색조를 강화하고 다채로운 조합의 표현력을 최대로 끌어 내려고 노력했습니다.
1886 년에 쓰여진이 정물에서 반 고흐는 글라디올을 그렸습니다. 진한 초록색 배경에 밝고 포화 된 적색이 깜박이며 긴 잎은 화살표로 위쪽으로 향하게됩니다. 복잡한 흰색 패턴의 아름다운 세라믹 꽃병이 일반 어두운 배경에 눈에 띄며 즉시 시청자의 관심을 끌고 있습니다.
몇 안되는 작은 흰색 asters는 무성한 gladioli 사이에 약간 잃어버린 있습니다. 그들 중 일부는 밝은 노란색 – 오렌지 식탁보에 던져집니다. 녹색 벽에는 따뜻한 그늘이 있지만 그 배경에있는 초록의 꽃은 사라지지 않습니다. 녹색 하이라이트는 식탁보와 그 위에 버려진 애 스터 모두에서 볼 수 있습니다.
첫눈에 정물은 반 고흐의 그림 필기를 인식합니다. 그림의 전체 색상 구조는 반대 색상의 밝고 대조적 인 조합을 기반으로합니다. 그러나이 조합은 화려하지 않습니다. 작가의 색정적 인 선물로 인해 겉으로보기에는 양립 할 수없는 색상이이 정물에 매우 조화롭게 공존하며 서로를 보완하고 강화합니다.
이 그림을 그리는 색 구성표와 방식은 모두 매우 긴장하고 정력적이며 Van Gogh가 전달하려고했던 모든 감정을 전달합니다.
