그림은 구성과 빛을 설정하는 측면 모두에서 복잡하고 변덕 스럽습니다. 우리는 큰 창문이 바다 또는 호수를 바라 보는 방을 보았습니다. 그것, 수평선에 언덕에 보트와 물 표면. 전경에는 거대한 목제 안락 의자가 있습니다. 이 안락 의자에서 보는 사람에게 등을 돌린 채 예술가는 손으로 브러시로 앉습니다.
그 앞에 이젤이 있지만, 그가 그린 것을 볼 수는 없습니다. 이젤은 “빛에 대항”됩니다. 달리의 모습은 전경에 있지만 조명의 유행 때문에 청중의주의 집중에서 벗어납니다. 따라서 컴포지션의 논리적 중심이 가운데와 배경으로 이동합니다. 낮은 의자에 앉은 예술가가 갈라에 앉기 전에. 우리는 또한 뒤에서 그녀를 봅니다. 그녀는 선원의 블라우스를 입고, 그녀의 손은 무릎에 접혀 있습니다. 창문에서 떨어지는 빛으로 비춰집니다. 먼 벽에 다크 우드의 방대한 틀에 거울이 매달려 있습니다. 그것에 반영되는 것은 구성의 초점입니다.
거울 표면은 관람자와 아티스트의 얼굴을 보여줍니다. 갈라의 목에 몇 줄의 구슬이 장식되어있는 것을 볼 수 있습니다. 우리는 그녀의 얼굴에 대한 격렬한 표정과 달리 자신의 얼굴에 대한 강렬한 관심을 봅니다. 우리는 레일의 십자형으로 이젤의 뒷면을 봅니다. 어두운 목재 가구, 어두운 실루엣, 옷의 가벼운 옷감과 바다 해안의 푸른 빛이 나는 투명한 빛 – 이 대비의 매력은 관중의 관심을 끌고 있으며, 이 주목의 초점은 예술가의 기발한 상상력에 의해 제어됩니다.
