1929 년 K. Malevich는 50 세였으며, 오래 동안 창의적인 삶을 살았고, 소비에트 권력의 첫 해의 모든 어려움을 겪었다. 그의 그림에서이시기에 사람들의 인물이 다시 나타납니다. 그는 그 자신을이 접근법을 초 자연주의라고 부릅니다. 그는 여전히 세계의 구분에 단순한 기하학적 인 형태를 띠고 있으며, 색깔은 문자의 외부 존재가 아니라 내부의 본질을 전달합니다.
이 중요한 인물은 누구입니까? 아마도 이것은 컨셉으로서의 인물의 이미지인가, 현대의 초상화, 또는 자화상입니까? 어쨌든 강하고 영속적이며 창의적인 단어로 특성화하고 싶습니다.
그림에는 많은 다른 대각선이 있습니다. 그들과 두 번째 계획의 농민의 작은 인물은 주요 인물의 장엄한 부동성을 강조합니다. 그들의 리듬과 함께, 그들은 앞으로 그림을 밀어 것 같습니다. 그 사람이 점점 더 많이되고 있으며 시청자쪽으로 직접 이동하고있는 것 같습니다. 캔버스의 공간에서 캐릭터를 떠나는 유일한 것 – 항공기의 두 대각선, 시선, 이동선의 교차점. 놀랍게도, 농부의 오른쪽 눈에 회색이 없다면, 십자선은 작동하지 않을 것입니다!!
여기 표현의 주요 수단은 얼룩과 색입니다. 색 구성표를 고려하는 것은 흥미 롭습니다. 당신이 백색을 영원한 생명의 이미지로 삼는다면, 적색은 활동적이고 물질적 인 삶으로, 그리고 흑인은 죽음, 공허, 파괴와 같이 검은 것입니까? 그림에 나타나고 노란색 – 소름 끼치는, 영적으로, 그것을 제거하고 이미지가 표현력, 음흉함을 잃을 것입니다, 그것은 긴장 될 것입니다. 녹색과 파란색은 사소한 역할을합니다. 녹색은 삶의 중생의 색, 평화의 색, 희망입니다. 여기에 푸른 색은 정력적으로 감정과 절제의 힌트를주고 또한 영적인 시작으로 바뀌는 보라색에 가깝습니다.
K. Malevich에 의한 사람들의 이미지가 비정상적으로 보일지라도, 예를 들어 아이콘 페인팅과 의상과 같은 전통적인 러시아 예술에 색상을 사용하는 비유는 그 자체를 암시합니다. 그들의 물질적 존재를 넘어서는 것은 누구일까요? 그렇습니다. 혁명이있었습니다. 주변의 모든 것이 급속하게 변했고, K. Malevich의 색각이 다른 것 같습니다. 그러나 세계는 본질적으로 동일합니다…
그림을 위에서 아래로 보겠습니다. 하늘에있는 비행기, 전쟁의 상징 일 가능성이 높습니다. 검은 선으로 영원한 생명의 전체를 관통하고, 농민의 모습에 멈추는 혼란을 가져옵니다. 인간은 본질적으로 필사자이지만 영원한 본성을 지니고 있으며 생명으로 충만하며 여기에서 창조합니다. 사람은 창조하고, 혼돈을 이기고, 그는 위대하며 그는 많은 사람들 중 하나입니다. 이러한 의미는 Kazimir Malevich의이 표현적인 그림에서 추측됩니다.
