마담 세잔 (Madame Cezanne)은 노란색 모로코에서 덮개를 씌운 의자에 움직이지 않고 앉아있다. 아몬드 모양의 눈과 규칙적인 코를 가진 그녀의 얼굴은 마스크처럼 보입니다. 그리고 손만 삶의 흔적을줍니다. Cezanne 부인은 아내와 모델의 역할에 익숙해졌으며 모두 온유하게 견딘다. 사진 에이 여자의 개성, 취향, 그녀의 기분 및 선호도에 대해 말할 수있는 것은 없습니다.
Cezanne는이 의자에서 아내의 초상화를 세 번 그리고 매우 짧은 기간에 세 개의 초상화를 모두 그렸습니다. 그림은 빨간색, 노란색 및 파란색의 세 가지 기본 색상을 사용하는 작가의 연습 인 것 같습니다.
여성의 얼굴은 다양한 색조와 음영을 사용하여 묘사됩니다. 여자는 보석이없고 모자도없고 그녀의 복장은 겸손하지만 일을위한 것이 아니다. 이것은 전형적인 환경에서 부르주아 사회의 여성이며 꾸밈음과 과잉이 없습니다.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)
비슷한 기사:
- 4 명의 입욕 자-Paul Cezanne “풍경 속의 누들”음모를 위해 세잔은 수십 년 동안 무관심했습니다. 일반적으로 이들은 독점적으로 남성 또는 여성 그룹입니다. 첫 번째 실험에서 Cezanne의 다른 초기 캔버스에서와 같이 여성...
- 카드 플레이어-Paul Cezanne 19 세기 말 프랑스의 유명한 예술가 폴 세잔 (Paul Cezanne)은 카드 놀이를 묘사 한 일련의 그림을 그렸습니다. 모든 그림에는 “카드 플레이어”라는 이름이 있습니다. 그림의 수가...
- Valabreque의 초상화-Paul Cezanne 일반적으로 Cezanne는 자신이 잘 아는 사람들의 초상화를 그렸습니다. 이것은 무엇보다도 그의 매우 여유로운 일 동안 그를 대변하기로 동의 한 시터를 찾는 것이 어렵다는 사실에 의해...
- 오베르의보기-Paul Cezanne 그림 “오베르의보기”는 1874 년 세잔느에 의해 그려졌다. 오베르는 인상파 이후의 사람들에게 매우 인기있는 도시였으며 많은 사람들이 방문하여 풍경을 만들었습니다. 이 예술가도 예외는 아닙니다. 빈센트 반...
- 사과와 오렌지 정물-Paul Cezanne 이 그림은 1900 년 프랑스의 유명한 예술가 Paul Cezanne이 그렸습니다. 이 유명한 그림은 많은 관중들의 영혼에 흔적을 남겼습니다. 이 캔버스는 다소 특이한 정물화를 묘사하며 이상한...
- 피아노 소녀 (Tannhäuser에 대한 서곡)-Paul Cezanne 이 작업은 1868 년 Paul Cezanne이 수행했습니다. 그림의 음모는 많은 사람들이 바그너 숭배에 취약한 것으로 간주되어 당시 프랑스 젊은이들의 마음을 사로 잡았습니다. 그림의 주요 대상은...
- 파이프 흡연자-Paul Cezanne 세잔의 지난 10 년간, 그의 창의적인 아이디어는 종종 앉아있는 사람들의 이미지와 관련이있었습니다. 움직이지 않는 자세의 인물은 그에게 더 이상 물건이 필요하지 않았습니다. 그의 도움으로 캔버스에...
- 빨간 조끼를 입은 소년-Paul Cezanne Cezanne은 시터를 거의 고용하지 않았지만 1890 년경 그는 포즈를 내야하는 젊은 이탈리아 농부 소년의 초상화를 연속으로 만들었습니다. 기름으로 칠한 그림 4 개와 수채화 2 개가...
- 퐁텐 블로 숲에서 녹는 눈-Paul Cezanne 1879 년 세잔은 멜렌에 정착하여 파리를 자주 여행했습니다. Melen 근처에서 그는 종종 풍경을 그렸습니다. 때로는 “Melting Snow”가 만들어 졌다고 믿었습니다. 1879 년에서 1880 년 사이의...
- 피에로와 할리퀸 (Shrovetide)-Paul Cezanne Paul Cezanne의 시각적 세계는 비정상적으로 화려하고 복잡합니다. 그 당시 많은 비평가들은 그의 작품의 본질을 이해하지 못했으며 그의 그림은 완성되지 않은 것으로 간주했으며 예술가는 그림에 대한...
- 복숭아와 배-Paul Cezanne 미술관에 소속. A. S. 푸쉬킨 정물 “복숭아와 배”는 1880 년대 말을 의미합니다. 다시 살펴보면 작가의 풍경이 채워지는 것과 같은 내적 긴장이 다시 느껴집니다. 여기에서 그는...
- Aix-Paul Cezanne 근처의 큰 소나무 축복받은 그림자가 빛나고 사람과 주변 공간을 보이지 않는 광선으로 애무하는 키 큰 소나무의 이미지는 항상 세잔에게 행복한 어린 시절과 젊음을 상기시킵니다. 그는 평생 동안 Aix...
- 프로방스 산맥-Paul Cezanne 풍경 “산 프로방스”는 프랑스 북부의 아름다운 자연의 훌륭한 예입니다. 프로방스의 산은 투명하고 가파른 산맥이 아니라 단순한 경사 모양과 모양의 산입니다. 캔버스의 핵심은 색채 솔루션의 조화와...
- 모자가있는 자화상-Paul Cezanne 모자가있는 자화상 [1879-1882] “예술가는 수염이 굵고 대머리였으며, 그는 늙고 젊어 보였습니다.”-Xez 세기 80 년대 초에 소설에서 세잔이 묘사 된 방식입니다. 그의 아버지와의 어려운 관계, 가족의...
- M. de Buffan, 수영장-Paul Cezanne 프랑스어에서 작품의 이름은 “바람의 집”으로 번역됩니다. 이것은 Paul Cezanne의 아버지가 소유 한 주택이라고 불 렸습니다. 예술가는 이곳을 매우 좋아했으며 약 40 년 동안 그곳에서 살았...
- 휘장과 주전자로 정물화-Paul Cezanne 이 캔버스는 일련의 6 가지 그림 중 일부이며, 각기 다른 패턴으로 된 휘장, 흰색 페인트 용기, 사과와 오렌지를 접시에 얹은 식탁보와 같은 순서로 수집 한...
- 프로방스의 풍경-Paul Cezanne 세잔은 수채화의 대가였습니다. 수채화의 방식과 표현력에서 Cezanne은 석유 작업에 필적합니다. 그는 1860 년대 수채화에 관심을 갖게되었습니다. 그리고 10 년의 휴식이 있었고 1880 년대에는이 기술로 돌아...
- Estac-Paul Cezanne 근처 프로방스에있는 주택 Paul Cezanne은 수많은 인상파 이후 프로방스 풍경을 만들었습니다. 우선, 이것들은 “Estacus 근처 프로방스의 집들”, “Provence의 집”, “세인트 빅토리아 산”과 같은 작품들입니다. 이미지의 가장 좋아하는 주제는...
- Ильle-de-France의 풍경-Paul Cezanne 폴 세잔은 인상파 이후의 그림을 대표합니다. Cezanne의 독창적 인 방식은 학문적 특징과 인상 주의적 그림을 결합하여 매우 개별적이고 복잡합니다. 동시에 폴 세잔의 작업은 본질적으로 인상주의의...
- Jais de Buffan의 밤과 별채-Paul Cezanne “Jas de Buffan의 밤과 별채”는 1885 년경에 작성되었습니다. 캔버스의 줄거리는 Paul Cezanne의 그림의 특징적인 이미지를 반영합니다. 그림에서 흥미롭고 특이한 것은 빛과 그림자의 비율입니다. 대체로 이미지는...
- 마담 리고, 예술가의 어머니, 두 가지 초상화 – 히아 킨트 리고 17 세기와 18 세기의 프랑스 주인 중. Hyacinth Rigaud는 18 세기 유럽 작가들의 작품이 된 초상화 화가 중 한 사람입니다. Rigo는 파리의 Royal Academy of...
- 흔들 의자에있는 여인 – Victor Borisov-Musatov 상단에 밝은 밴드와 녹색 숲 사이의 빈 터. 그림의 거의 모든 평면은 오후 태양에 의해 켜지는 눈부신 흰 드레스에있는 40 살짜리 숙녀와 함께 검은 곡선의...
- 후광을 지닌 자화상 – 자기 고르기 – Paul Gauguin “후광을 지닌 상징적 자화상”또는 “자화상 그로테스크”는 1889 년 예술가에 의해 만들어졌으며 브레 톤 시대의 예술가 작품을 가리킨다. 주목할만한 작품 창작 이야기 옛날 옛적에 르 푸달...
- 세인트 빅토리아 산 (세인트 빅토리아)-Paul Cezanne Cezanne의 작품에서, 후기의 예술 분야에서 성취의 정점 중 하나에 속하는 “성 빅토리아 산”이라는 작품이 강조되어야합니다. 작가는 종종 자신의 원주민 Essex에 위치한이 산의 풍경을 묘사했습니다. 이...
- 파란 의자에있는 소녀 – 메리 카사트 메리 카삿 (Mary Cassatt)은 인상파 화가이자 그래픽 아티스트로, 미국 원주민 이었음에도 불구하고 프랑스에서의 삶의 대부분을 보냈다. 그녀의 그림 중 압도적 인 대부분은 여성에게만 쓰이지 만,...
- 웜뱃의 무덤에 숨어있는 예술가의 자기 초상화-단테 로세티 우리 영웅의 삶이 항상 재미 있지는 않았습니다. 그럼에도 불구하고 그는 꽤 오랫동안 유머 감각을 유지했습니다. Rossetti는 큰 즐거움으로 풍자 만화와 친절한 만화를 그렸습니다. 그리고 그는...
- 가장 오래된 소비에트 예술가의 초상화 I. 파블로프, 베로니카 바크 셰프, 브이 바이랄 니 스키 – 비루 야 및 브이 메슈 코프 – 알렉산더 게라시모프 A. Gerasimov. 가장 오래된 소비에트 예술가의 초상화 I. 파블로프, 베로니카 벡 시피프, 브이 빌라 니츠키 – 비루 야 및 브이 메슈 코프 [1944] 나는 그들의...
- 교수형 남자의 집-폴 세잔 “… 1860 년대 말 – 1870 년대 초 – 인상 주의자들의 흘린 공기 검색의 시간. 이것은 햇빛 아래에서 야외에서 그림을 그리는 것에 대한 열정의 시대입니다....
- 우드 스미스 – 이반 크람스코 Kramskoy는 다른 많은 예술가들처럼, 그의 작업에서 농민의 주제를 다루고 있습니다. 소작농의 초상화를 만들면서, 그는 자신의 인물의 감정과 경험을 가장 작은 세부 사항까지 전달하는 방법을 잘...
- 젊은 화가-이반 Firsov 아이들을 묘사하는 것은 항상 재미있었습니다. 열린 책처럼, 그들은 눈을 감고 그들의 감정과 느낌을 숨기는 법을 아직 배우지 못했습니다. 이것이 제가 Firsov가 사용하는 것입니다. 그의 캔버스에...
- 여름 화장실 “Empire”에서 배우 N. I. Zabela-Vrubel, 예술가의 아내의 초상화 – Mikhail Vrubel Vrubel은 가장 유명한 러시아 가수 중 한 명인 Nadezhda Ivanovna Zabele와 결혼했습니다. 그녀는 Rimsky-Korsakov의 가장 좋아하는 가수였습니다. 그녀는 “Tsar ‘s Bride”로 시작하여 오페라에 소프라노 파트를...
- 팜 리프 – 티치아노 Vechelio와 예술가의 초상화 초상화는 베니스의 칼 마르첼로 (Ca Marcello) 궁전에서 나온 것입니다. 1743 년 드레스덴 총회에서 구입. 페인트 상자, 손바닥 지느러미, 비문에 표시된 그림의 나이는 티토 작가가 티티...
- A. Spinola-Peter Rubens의 초상 1604 년에 루벤스는 이탈리아로 돌아와 로마 만 투아에 살며 1607 년에 듀크와 함께 제노아로 여행합니다. 여기서 그는 신중하게 건축을 연구하고 1620 년대에 두 권의 작품”Palaces...
- Ryu Karsel – Paul Gauguin의 아티스트 하우스 내부 이 작품은 매우 상징적이고 독특합니다. 이 사진은 고갱의 작품의 시작을 의미합니다. 여기서 우리는 장식도, 색깔과 특별한 관계도, 비행기 이미지도 발견하지 못할 것입니다 – 고갱의 그림의...
- 달빛이있는 콘스탄티노플보기 – Ivan Aivazovsky I. Aivazovsky의 사진이 여러 번 터키를 방문한 후에 등장했습니다. 이 국가의 인상은 너무 생생해서 자신의 사진에 반영하려고했습니다. 저자는이 도시를 베니스보다 더 아름답고 더 아름답다고 여겼기...
- 예술가의 세 자녀의 초상 – Jan Aloizy Mateiko 웅장한 역사적인 캔버스 외에도 마티코의 브러시 아래에서 많은 초상화가 나왔습니다. 그 중에는 유명한 동시대 인들의 초상화 초상화가 있는데, 친구와 친척들의 초상화도 있습니다. 친밀하고 가정적인 색상으로...
- 세인트의 기적 구내 식당 수도원에서 그르노블의 휴고-Francisco de Zurbaran 그르노블의 성 휴고 (St. Hugo)가 수도원 구내 식당을 방문했을 때 기적이 일어났다. 작가가 묘사 한 장면은 완전히 열정적이지 않은 것 같습니다. 수도원 테이블에서 위엄있는 기대에...
- 몽마르트 밀스-Paul Signac 프랑스 화가 폴시 냐크 (Paul Signac)는이 운동의 이론가이자 창조자 중 한 사람인 신인상파 주의자라고 불렀습니다. 시그나는 어린 시절부터 아버지가 좋아하는 그림에 익숙했지만 체계적인 예술 교육을받지...
- Mademoiselle Lavergne, 예술가의 조카딸 – Jean-Étienne Lyotard 장 에티엔 리오 타드 (Jean Étienne Liotard)는 정교하고 신중하게 실행되는 차분한 초상화와 미니어처의 저자로 알려져 있습니다. 예술가의 평생 동안 많은 유럽 수도에서 잘 알려진 주인...
- 타히티의 목가적 – Paul Gauguin 장르 구성 “Idyll in Tahiti”는 1901 년 포스트 고문 Paul Gauguin이 썼다. 이 그림은 섬으로가는 마지막 여행 도중 예술가가 사망하기 약 2 년 전에 창안되었습니다....