“갈망하는 고통, 팔레트를 갈망하는 음악, 내 아름다운 여성을 어디에서 찾을 수 있을까? 여성의 얼굴과 손은 누구의 꿈에 생명을 불어 넣을 것인가?” – Borisov-Musatov에게 그의 자유의 여신상 중 하나를 물었다. 이 질문은 수사학적인 범주, 즉 이미 대답하기로되어있는 범주에서 온 것입니다. 아티스트 모델은 잘 알려져 있습니다.
“Eternal Femininity”를 추구하는 것이 상징주의의 핵심 문제입니다. 그의 생애 동안 Borisov-Musatov는 여성의 얼굴을 통해 “아름다움”의 상징 인 친밀한 이미지를 전달하려고 노력했습니다. 고통을 당하고 결국에는 흔적도없이 지나가는 외적인 아름다움이 아니라 정신적 인 내면의 아름다움입니다.
어떤면에서 그는 그의 여동생, E. Musatova, 그의 아내, E. Alexandrova, 친한 친구 인 N. Stanyukovich의 얼굴에서 그녀를 발견했습니다. 그들은 그렇게 말할 수 있다면, “합”은 무술 토브 이상이되었다. 볼로 신 (Boroshov-Musatov)은 “예술가가 있습니다.”라고 말한 보로 쇼프 – 무사 토프 (Borisov-Musatov)는 “아름다움을 걱정하지 않고, 아름다움이 있다고 생각하는 것이 아니라 특별한 추악함을 걱정하지 않는다. 그들은 자신의 창의력을 재능의 보물로 장식하고, 굴절 시키며, 열렬히 빛나게하고, 사랑의 힘으로 새로운 아름다움을 “추악함”에서 만듭니다. 러시아 상징주의의 역사에서, 우리는 많은 유사한 예들을 발견 할 것이다.
Borisov-Musatov의 여성 초상은 모든 조건을 고려할 때 조건부입니다. 그들은 여성의 얼굴을 변형 시키며 내부의 빛의 반사를 그 안에 드러냅니다. 그런 작품의 예로, 우리는 E. Musatova를 위해 포즈을 취한 “The Yellow Shawl”과 1903 년 “St.
