이 기술은 예술가가 마스카라를 한 장의 종이에 쏟아 붓고 위에서 두 번째 시트로 덮은 다음 다시 분리하는 것으로 구성됩니다. 이러한 조작의 결과로 추상 도면이 상단 시트에 인쇄됩니다.
1930 년대 후반, 많은 초현실주의 자들이 데칼코마니 아 기법을 사용했지만 에른스트는 유화에 처음으로 이것을 사용했습니다. 그는 “자발적인”표면을 사용했지만 그림의 개별적인 세부 사항에 대해 오랫동안 일하면서 환상적이고 무서운 현실의 환상을 만들었습니다.
시청자는 데칼코마니 아 기법으로 만들어진 조각이 끝나는 곳과 “일반적인”유화가 시작되는 곳을 항상 찾을 수는 없습니다. 이런 의미에서 1939 년의 “신부의 로브”가 아주 잘 나타납니다. 그러나 여기에서, 데칼코마니 아는 신부처럼 느슨한 머리카락에서”배신”합니다.
데칼코마니 아 기법에서, 그녀의 망토도 생성되는데, 왼쪽 상단의 그림에 묘사되어 있습니다. 환상주의 기법 “그림 속의 그림”은 많은 초현실주의 예술가들의 작품의 특징입니다. 예를 들어, 1941-42 년 그의 캔버스 주야에 의해 입증 된 바와 같이, 에른스트 자신은 반복해서 그에게 의지했다. 얇은 캔버스로 둘러싸인이 캔버스에서 그림은 이상한 무정형 풍경에 대항하여 위치합니다.
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