Antonello의 초상화 화가의 훌륭한 예는 1475 년경에 공연 된 한 젊은이의 초상입니다. 그의 다른 초상화 에서처럼, 배경은 한때 짙은 올리브 였지만 결국 검은 색으로 변했습니다. 이 초상화의 전체 그림을 보려면 밑면에 3cm를 더해야합니다. 너무 커서 카셀 리노가있는 난간의 절단면이었습니다.
당사자들의 비율은 3에 가까웠다. 그러한 비율은 일반적으로 더 편안한 4 : 3 또는 5 : 4 관계로 busty 초상화에 대한 전형적인 것이 아닙니다. 길쭉한 형식; 빨간 모자의 울리는 화음, 음소거 된 보라색 재킷 및 백설 공주; 거만하게 창백한 얼굴을 길렀다. 밝은 떨리는 입술; 콜드 피어싱 시선 – 순간적으로 감지되는 모든 것이 우리에게 영향을 미쳐 라이브 원본을 만나는 것이 더 강한 인상을 줄 수없는 것처럼 보입니다. Antonello는 얼굴의 먼 쪽과 먼 쪽의 표정 사이에 거의 눈에 띄지 않는 불일치를 초상화에 도입했습니다.
홍채에 번쩍이는 눈부심과는 대조적으로 얼굴의 더 밝고 밝은 부분과 대조되는 부분이 마치 더 조용한 근처에서 엿보는 듯합니다. 이 남자는 자신의 차가운 감정을보고 관객을주의 깊게 느끼며 회의적으로 입을 벌리고있다. 시청자가 관통하는 것 같습니다. 그러나 얼굴의 가까운 쪽은이 객관적인 연구에 참여하지 않습니다. 약간 솟은 눈썹, 약간 눈꺼풀을 내리고, 턱 접음을 반올림하여 만족 스러움을 나타냅니다. 아이러니 한 감각으로 그는 뷰어에게 자신이 완전히 투명하다는 것을 분명히합니다.