브리타니의 Saint-Briac에서 이번 여름에 글을 쓰고 동시에 항해를 시작한 Signac은 몇 주 동안 영어 채널을 보냈다고 제안했습니다. 세라는이 아이디어가 마음에 들었습니다. 또한 세라는 과로했습니다-지속적인 스트레스에 영향을 미쳤습니다. Signac과 함께 Cevay Square에서 멀지 않은 세 바스 토폴대로 (Sevastopol Boulevard)의 Eden Concert 또는 Bio Street의 Great European Concert와 같은 카페를 가끔 살펴보면 색상 대비를 관찰하기 위해 페인트 칠하는 것입니다. 인공 조명으로 만들어졌습니다.
물론, 그는 루브르 박물관 근처의 Sainte Honore에있는 Marengo 카페에서 독립적 인 모임을 거의 놓치지 않았습니다. , Joden 또는 Adolf Albert-다시 그의 생각으로 돌아 왔고 이제는 “가스 램프 주변의 추가 후광”에 대해 친구들의 관심을 끌었습니다. 그 문제에서 그를 방해하는 것은 없습니다. 예술가의 운명은 그의 삶 전체를 명확하게 정의 된 채널로 가져 왔습니다. 창조적 인 열정과 관련이없는 모든 것은 그에게 말도 안되는 것처럼 보였다. 여행은 적어도 세라에게 휴식을 줄 수 있습니다-장소의 변화는 그를 즐겁게 할 것입니다.
그는 칼바도스 해안에있는 작은 어항 인 Grancan을 선택했다. 이 장소가 그에게 Signac을 자극했을 가능성이 있습니다. 그리고 그는 상당한 양의 색상을 구입하는 것을 잊지 않고 출발했습니다. 아마도 바다에 대한 명상은 그에게 많은 것을 가르쳐 줄 것입니다.
Grancan과 그 주변은 특히 그림이 아닙니다. 쪼그리고 앉은 건물, 항구, 모래 해변이있는 작은 마을은 바위 위에 숨겨져 있으며 물결 모양의 실루엣이 해변 위에 우뚝 솟아 있습니다. 베센의 초원은 깊숙한 곳까지 뻗어 있으며, 와틀에 의해 울타리를 이루고 버드 나무 나 포플러의 줄로 자릅니다. 해안을 따라 Por-en-Bessin과 Arromanches를 향한 길이 반복되었습니다. 다른 하나는 목초지를 통해 이시니로 인도했다.
그의 작업을 시작한 직후, 세라는 해안을 따라 여기 저기 스케치를했습니다. 그는 자신의 입장으로이 작은 스케치가 “주로 그에게 기쁨을 가져다주었습니다.” 그는 그에게 Jatt Island의 Landscape와 같은 크기의 깨끗한 캔버스 몇 개를 가져 왔지만 나중에 한 가지 동기에 의해 흥분되기 시작했습니다.
바다는 그에게 최면으로 작용합니다. 그것은 끝없는 물 덩어리 인 바다에 있으며, 섬광이 끊임없이 표면으로 돌아가고 때로는 크로켓에서 두 개의 불평등 한 사각형-바다와 하늘 만 재현합니다. 그는 배를 오랫동안 본다. 어떤 돛은 모두 항해를하고 다른 썰물은 썰물이 생긴 얕은 곳에서 얼어 붙었다. 이 연구에서 드문 예외를 제외하고는 인간의 모습을 볼 수 없으며 완전한 외로움의 세계를 구현합니다. 우울하고 심지어 알람처럼 들리는 세상.
크로아 톤 외에도 세라는 그랑 칸에서 최소 5 편의 그림을 썼습니다. 줄거리의 차이에도 불구하고, 그들은 모두 같은 강박 관념을 표현했다. 예술가는 어디에서나 무의식적으로 동일한 요소 조합, 바다의 넓이와 전경의 세부 사항 사이의 동일한 대비를 사용하여 확대 그들의 근접성 : 이들은 얕은 곳에 서있는 배, 또는 벽과 무성한 수풀 또는 Grancan의 다른 수풀과 거리, 또는 바다 위로 떠오르는 흙 언덕입니다.
그는 Grancan-Cape du Oak 근처의 바위 절벽에서 영감을 얻은 그림에 반영하려는 주제를 개발하기 위해 모든 노력을 기울였습니다. 불길한 실루엣은 수평선 위의 바다 위 캔버스의 관점에서 지배적이다. 바다는 광대 한 것 같습니다. 무성하고 불규칙한 초목은 바위를 덮으며 수평선의 직진도, 점성적이고 잔잔한 끝없는 바다와는 달리 침묵의 족쇄와는 대조적으로이 그림에서 생명의 상징이됩니다.
그리고이 새로운 작업에서 세라는 그의 기술을 연마했습니다. 그는 순수한 페인트의 도트 번짐을 캔버스에 적용했으며, 각각의 페인트는 물체의 보이는 색상의 구성 요소 중 하나를 전달했습니다. 팔레트에는 11 개의 색상이 있습니다. 기본 3 개, 추가 3 개 및 중간 5 개. 이 페인트를 다양한 비율로 흰칠과 혼합하면 각각의 올바른 색조를 얻을 수있었습니다. 또한 Chevrel and Ore의 책에 나온 지침에 따라 색채 원을 만들었으며, 이를 통해 다양한 색조에 대한 추가 색조를 신속하게 찾을 수있었습니다.
“Sera는 작은 보드에 얼룩을 묻기 전에 그림자와 빛의 비율을 평가하고, 대비를 인식하고, 반사를 지적하고, 상자 뚜껑을 통해 오랫동안 둥글게됩니다. 그런 다음 태양 스펙트럼의 순서로 배열 된 브러시 페인트의 끝을 집어 예술가가 발견 한 비밀을 가장 잘 표현할 수있는 음영을 구성하는 다양한 색상 요소를받습니다. 염료가 코팅되었습니다. ” .
실행은 길고 복잡하며 시간이 많이 걸립니다… 손의 관능을 무시하는 것 외에도 성공적인 발견과 변덕, 모든 열정적 인 충동. 손은 연기자에 지나지 않으며 지성에 온유하게 복종합니다. 그림을 정의하면서 Manet은 다음과 같이 말했습니다 :”눈, 손”… Sulphur은”눈, 마음”이라고 말할 권리가 있습니다. 더욱이, 작은 입자들에 의해 사용되는 분쇄 된 색 덩어리 자체는 지나치게 가단성, 깨지기 쉬운 및 단명 한 물질에 대한 그의 자연적 성질을 상실한다.
그것은 정화되고, 수학적 표시처럼 추상적이되고, 마음을 섬기는 수단으로 변합니다. 유황은 예술가의 창조에 대한 태도에서 관능과 관련된 모든 것을 피합니다. 그러나 유기 왕국에 속해 있기 때문에 공포가 그의 영혼 속에 살고 있지 않기 때문에 항상 부활하지만 죽음으로 운명이 되더라도 생명의 쇠약을 당하지 않습니까? 케이프 듀 오크의 광물 불변성은 강한 힘을 드러내고 바다 위로 올라가 영원의 꿈을 상징합니다…
파리로 돌아온 세라는 내년 여름 대서양 연안으로 돌아갈 것을 약속한다. 그는 “워크샵에서 오랫동안 일한 후 가능한 한 정확하게 뉘앙스로 생생한 빛을 전달하기 위해 눈을 씻을 것입니다.” Grancan에 머무는 것은 예술가에게 매우 유익했습니다. 그는 일요일에 Grand Jatt Island와 Landscape에서 모두 사용했던 것과 동일한 정밀 장비를 가져 왔습니다. 이 두 그림에 대한 작업을 다시 시작한 후 몇 달 동안 마지막 모습을 보여 주려고 노력했습니다.
동시에, 그는 강을 따라 강아지와 함께 걷는 여인을 묘사하는 “쿠르 브와의 세느 강”이라는 그림을 시작했습니다.
