과거 시제의 에코는이 장르의 가장 중요한 작품 중 하나입니다. 여기서 “파랑의 여인들”의 초상화에서와 같이 작가는 실제와 환상적인, 과거와 현대, 로맨틱하고 매일을 결합합니다. 그러나 이번에는 주인공은 실행 방식에서 더 임의적입니다. 그녀는 한때 살았던 오래된 집을 방문한 과거의 그림자처럼 보입니다. 그러나 그림의 내부는 매우 설득력이 있습니다.
백그라운드에서 공원의 밝은 녹지가 방의 황혼을 향상시킵니다. 여기서 작가는 본격적인 인테리어에서 여러 번 시도한 효과를 반복합니다. 자세의 의지가 없다는 것은 전기가 통하고 흥분된 시선과 대조된다. 이 초상화는 불분명하고 교활한 사람의 삶에서 모호하지 않은 지정에 적합하지 않습니다. 빨간 베개에 수 놓은 개도 과거의 메아리입니다.
이 단순하고 호기심 많은 작은 일은 사진에 비현실적인 원칙을 가져옵니다. 신비로운 경외가 아니라 과거의 그림자에 대한 부활에서 온화한 아이러니가 느껴집니다. 감탄과 아이러니 한 느낌의 이중성은 많은 Somov 회고의 분위기를 결정합니다. “과거 시제의 메아리”는 가장 신비한 것으로, 아마도 동시대 사람들이 많은 글을 쓰고 그 의미를 밝히려고 노력한 예언 적 그림 일 것입니다.
전경에서 뷰어를 직접 마주보고 긴장된 자세로 입술을 인공 미소로 고정하고 고정 된 시선으로 매우 얇은 소녀가 앉아 있습니다. 그녀의 외모는 부드러움과 여성의 매력이 없습니다. 그녀가 말하면 가혹한 목소리와 명령적인 소리가 들릴 것 같습니다. “과거 시제”의 웅장하고 명백한 가장 무도회 복장과 의자 덮개의 아늑한 자수는이 인상을 부드럽게하지 않습니다. 우리 앞에는 물론 새로운 유형 인 XX 세기의 소녀가 있습니다. 작가는 경도, 에너지, 독단성 등의 특징을 포착했습니다. 배경은 “발코니에”그림을 연상시키는 발코니와 정원의 전망이라는 것이 흥미 롭습니다. 그러나이 공격적인 노파는 차분한 노인을 대신했습니다.
