강도 – 카밀 코로

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1. 잠자는 아이들 – 바실리 페로프 쉬는 아이들의 평화로운 그림은 마음의 평화를 가져옵니다. 캔버스의 음색조차도 강하고 건전한 수면을 말합니다. 아이들이이 단순한 침대에서 편안하다고합니다. 밀짚 매트리스와 베개, 고리 버들 바구니 및 널빤지의...
2. 아내와 아이들 – 한스 홀 베인의 초상 홀베인 (Holbein)이 1528 년 영국에서 바젤로 돌아 왔을 때, 그는 가족을 고통스럽게 보았습니다. 그의 아내와 두 명의 아이들의 훌륭하게 표현 된 초상에서, 그들의 얼굴은 피곤하고...
3. 왕자의 초상화 어린 시절의 M. A. Obolensky-Vasily Tropinin Tropinin은 어린 시절의 세계를 탐험하는 최초의 러시아 예술가였습니다. 그는 어린이 이미지 갤러리를 만들었습니다. 그의 작품에서 “자연”을 키운 예술가는 아이처럼 자발성과 순결을 지나칠 수 없었으며, 그...
4. 학교 교사-이안 스탠 네덜란드 화가의 그림, 장 얀 스틴 “학교 교사”의 주인. 사진의 크기는 캔버스에 109 x 81 cm, 오일입니다. Ian Stan은 항상 그의 그림에서 아이들을 훌륭하게 그렸습니다....
5. 꽃과 타히티 어의 큰 꽃다발 – 폴 고갱 타히티에 머무는 동안, 예술가는 타히티 (Tahitian) 주제를 사용하여 자신의 꽃꽂이를 계속 페인트했습니다. 이 그림은 테이블 근처에 앉아있는 타히티 (Tahitian) 아이들을 묘사하며, 그 위에 간단한 꽃병에...
6. 찰스의 세 살짜리 아이의 초상화 I – Anthony Van Dyck 왕실 아이들의 초상 인 반 딕 (Van Dyck)은 어머니 인 헨리에타 마리아 (Henrietta Maria)에게 편지를 썼다. 그녀는 그녀의 자매 Christine, Savoy의 공작 부인에게 그림을 보내고...
7. 여자 – 조슈아 레이놀즈의 초상화 레이놀즈는 아이들을 쓴 재능있는 화가 중에서도 희귀 한 선물을 가지고있었습니다. 그들은 워크숍에서 극도로 자유롭게 느꼈고, 예술가는 가장 즉각적인 포즈로 그릴 수있었습니다. 그는 아이들과 의사 소통하는...
8. 돼지와 컨트리 하우스 – Thomas Gainsborough 쇠퇴 해감에 따라, 게인즈버러 (Gainsborough)는 자신을위한 새로운 장르를 발견했습니다. 이 장르는 이제는 일반적으로 “환상적인 그림”의 장르라고 불립니다. 그러나 “fantastic”이라는 단어는 “감상적”으로 성공적으로 대체 될 수...
9. 그레이엄 어린이-윌리엄 호 가스 이것은 첼시의 로열 병원 (Royal Hospital)에서 약사로 활동 한 4 명의 자녀 Daniel Graham과 함께 Hogarth의 장르 초상화 중 하나입니다. 장르 초상화는 영국 회화의 특징으로...
10. 아이 채찍 – 피에르 오귀스트 르누아르 1885 년에 “채찍을 가진 아이”라는 그림이 그 화가에 의해 그려졌다. Pierre Renoir는 40 세 이상이었고, 그는 많은 것을 이뤘습니다. 그의 작품은 큰 명성을 얻었고, 그...
11. 묘지의 고아들 – 바실리 페로프 (Vasily Perov) 피어싱, 정말 비극적 인 작품. 나중에 페로프 (Perov)는 러시아 작품의 보물을 구성하는 여러 작품을 창작하면서 작품을 개발할 것이다. 보는 사람 앞에서 눈으로 덮인 두 명의...
12. Arseny Vasilyevich Tropinin-Vasily Tropinin의 초상화 Vasily Andreyevich Tropinin의 작품에서 특별한 영역은 어린이의 초상입니다. 작가의 그림 카탈로그에는 20 개 이상이 있습니다. 아이들의 이미지는 그에게 특히 매력적이었습니다. 어린이 초상화의 대부분에는 장르가 있습니다....
13. 보모 보모 – Pierre Bonnard 이 작품은 예술가의 공예품에 대한 열정을 특징으로하는 “나비”의 시대를 가리킨다. 원래 “보행을위한 보모 (Nanny for a walk)”- 네 개의 패널로 구성된 화면. 나중에 Bonnard는이 페이지에서...
14. 밤에 슬로프. 얼음 전투 – 브루스 페닝 턴 브루스 페닝 턴 (Bruce Pennington)은 시각 예술의 개념을 인식하고 표현하는 전통적인 방법에 대한 환멸의 초기에 환상과 소설을 그림으로 그려 표현하는 자신의 방식을 발견했습니다. Pennington의 그림은...
15. 큐피드, 금성의 띠를 내다 – Joshua Reynolds 레이놀즈 시대에는 정확한 장르 정의를 따르기 어려운 “잡색의”그림을 그리는 것이 관례였습니다. 일반적으로 감상적이고, 목가적이며, 장난스럽고 관능적 인 캔버스가 그려져 있습니다. 첫 번째 주인은 게인즈버러였습니다. 두...
16. 빨간 모자와 과일 – 폴 고갱 Paul Gauguin의 작품에서 여전히 정물은 예술 사학자들에게 특히 중요합니다. 아티스트는 종종이 장르에서 일하지 않으므로 그의 정물은 창조적 인 실험입니다. 정물 “빨간 모자와 과일”은 작가의 초기...
17. Brushwood 모으는 사람 – 토마스 Gainsborough 작가는 귀족 생활과는 다른 영어 생활을 묘사하려고했습니다. 가난한 가정 출신의 세 자녀가 삼림 벌채를 위해 숲으로 갔다. 더 오래 된 소녀는 작은 아이 들고있다. 소녀보다...
18. 비행기의 점과 선 – 바실리 칸딘스키 외부 – 내부. 모든 현상은 두 가지 방법으로 경험할 수 있습니다. 이 두 가지 방법은 임의적 인 것이 아니라 현상 자체와 관련이 있습니다. 이 두...
19. 박람회에서 가족의 아버지의 복귀 – Alexey Korzukhin A. Korzukhin의 각 그림은 단순한 러시아 국민의 삶에 관한 작은 이야기와 같습니다. 아티스트는 순간의 기쁨과 슬픔, 재미있는 게임에 참여한 어린이, 장난스런 장난 등으로 순간에 아이들을...
20. 3 – Arkady Plastov 그의 그림 “Troika, River by Children”의 주제에 대한 Plastov의 작업을 분석해 보면, 작가에게는 어린이를위한 특별한 감정이 있음을 알지 못하는 것이 불가능하며, 종종 작품에서 이미지를 사용합니다....
21. 매드 그레타-데이비드 테니 어스 그림은 미친 그레타의 비유의 음모에 쓰여 있습니다. 이 비유는 16 세기 네덜란드에서 매우 인기가있었습니다. 가난한 노인 여성은 전쟁과 빈곤의 재앙으로 절망에 빠졌습니다. 그녀는 남편의 술...
22. 빵의 가장자리에 – Alexey Korzukhin 어두운 농부 오두막. 모퉁이에는 아픈 어머니가 누워있는 침대 옆 탁자가있어 담요와 비슷한 것으로 덮여 있습니다. 왼쪽의 전경에는 식탁과 빵 한 조각이 놓여있는 테이블이 있습니다. 이...
23. 아침에 Kulikovo 필드 – 알렉산더 Bubnov 우리 앞에는 가장 인상적인 작품 중 하나입니다. 그 화가는 타타르 – 몽골 사람들과의 투쟁이라는 주제로 나아 가기로 결정했다. 첫째, 그는 화가가 겪었던 어려운 수색의 길을...
24. 천사와 마돈나 (성체의 마돈나) – 산드로 보티첼리 구불 구불 한 토스카나 풍경 (강과 언덕)이 내려다 보이는 열린 창문이있는 밀폐 된 공간에서 보티첼리 (Botticelli)는 “Madonn”의 첫 번째 사례보다 복잡한 구성 관계에있는 인물 그룹을...
25. 조반니 메디치 – Agnolo Bronzino의 초상화 브론 지노는 메디치 가문에 거의 속삭였다. 1551 년에 작성된 편지에서 그는 코스모 메디치 (Cosimo Medici)를 “세계가 알고있는 최고의 통치자”라고 부르고, 그의 아내 인 톨레도의 엘레...
26. 암스테르담의 유치원 – Max Lieberman Lieberman은 암스테르담의 “Nursing Home”의 성공에 힘 입어 이전에 만들어진 스케치로 돌아가서 아이들의 주제에 관한 그림을 그리기로 결정했습니다. “암스테르담에있는 유치원”이라는 또 다른 작품이있었습니다. Lieberman은 자신이 좋아하는...
27. Varvara Yermolaevna Novosiltseva – Fyodor Rokotov의 초상화 언뜻 보면, Novosiltsev의 얼굴은 차갑고 오만한 곳으로 보류되어 있습니다. 그러나이 소외감을 극복하고 여성의 얼굴을보다 세 심하게 바라 보는 것이 필요합니다. 즉각적으로 그녀의 내면 세계가 얼마나...
28. 팬텀 하우스 – 윌 코튼 이 유령의 집 얼음, hyperrealist 예술가 윌 코튼, 모든 같은 사탕, 진저 브레드와 휘핑 크림을 세웠습니다. 그림에 가루 안개 가루 가루 가루 가루가 묻어 있습니다....
29. 튀긴 계란과 정물 – Paula Modersohn-Becker “스크램블 드 에그를 가진 정물”은 참으로 밝습니다. 페인트는 한계까지 과장되어 있습니다. 그러나 오믈렛의이 과도한 밝기는 차가운 라일락 배경을 부드럽게합니다. 아마 흐린 날이었고, 예술가는 태양을 원했습니다....
30. 첫 번째 눈 – Arkady Plastov Arkady Plastov의 작품에서 시골의 삶, 농민의 진정한 사랑을 육안으로 볼 수 있습니다. 그의 작품 중 많은 부분이이 주제에 전념합니다. 이 화제에 그의 가장 고명 한...
31. Joy Ball – Jean Antoine Watteau 프랑스 화가 Antoine Watteau의 그림 “Joy of the Ball.” 회화 크기 53 x 66 cm의 화포에 기름. 공 – 이제는 춤에 대한 남녀의 커다란 사회...
32. Laundresses – Abram Arkhipov 19 세기 후반 90 년대 모든 러시아는 산업화의 길을 떠났습니다. 이와 관련하여 많은 농민들이 추가 작업을 위해 도시로 강제적으로 갔다. Abram Efimovich Arkhipov는 Smolensk 시장...
33. 늦은 가을 – Isaac Levitan I. I. Levitan의 다음 멋진 풍경은 늦은 가을입니다. 이시기는 저자가 가장 좋아하는시기입니다. 당연히 자연의 퇴색하는 다양한 색으로 가을의 아름다움을 지나쳐가는 것은 불가능합니다. 이 그림은 우울한...
34. 해변의 아이들 (Sasha and Yura Serov)-Valentin Serov 발렌틴 알렉산드로 비치 세 로프 (Valentin Aleksandrovich Serov)는 섬세하고 사려 깊은 예술가와 예술의 천재 만이 인식하고 표현할 수있는 미묘한 분위기와 미묘한 경험의 마스터입니다. 따라서 1899...
35. Cle은 날씨-알렉세이 Savrasov 크림 다리에서 크렘린의보기 낭만적 인 전임자의 전통을 신중하고 신중하게 습득하고 동시에 더 큰 자연성, 예술성, 현실주의의 방향으로 발전시키는 젊은 예술가의 능력은 다음 뇌우 이전, 뇌우 전, 매너에서, 특히”크렘린의...
36. 공 – Bertha Morizo에서 Morizot의 여성들은 보는 사람을 거의 보지 않습니다. 그들은 미소 지으며 “보지 마라.” 아티스트는 엄격하게 자신의 모델을 묘사 한 것을 “잊어 버리도록”명령했다. Morisot이 아주 빨리 썼고...
37. 야곱 축복 요셉의 아들들 – Rembrandt Harmens Van Rhine 이 큰 그림이 그의 임종장에 감동적인 이별을 묘사 한 것 같습니다. 그러나 성서적 사건은 훨씬 더 복잡합니다. 노인은 절반 맹인으로 야곱은 행운의 아들 요셉 (Joseph)의...
38. 성기 – Camille Corot 사진은 창의력이 최고로 꽃 피는 시간에 속합니다. 비가 내린 젖은 길에있는 들판의 일상적인 동기는 예술가가 시적 이미지로 느꼈던 것이었다. 습기가 많은 땅과 공기, 빠르게 움직이는...
39. Chrismation – Nicolas Poussin 확인 – 세계의 기름 부음을 통해 세례받은 사람들이 영적인 삶에서 그들을 강하게하기 위해 하나님의 은혜의 힘을 전하는 성례전. 제사장이나 성직자는 이마의 세계와 신체의 다른 부분에...
40. 소총 회사의 연설 – Rembrandt Harmens Van Rhine “Night Watch”는 세계 미술사의 뛰어난 그림 중 하나입니다. 그녀의 28 명의 등장 인물은 수천 번을 탐험하며 수년간 공부했습니다. 그것의 사본은 손상 전에 살아 남았고, 과학자들은...