쿡-요아힘 엘리트

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2. 그리스도와 자녀-요아힘 엘리트 네덜란드 예술가 Joachim Eiteval “그리스도와 아이들”의 그림. 사진의 크기는 86 x 115 cm, 나무, 기름입니다. 그림은 상트 페테르부르크의 A. A. Kaufman에서 1891 년에 최고 주문으로...
3. 이브 Eiteval의 초상화-Joachim Eiteval 에바 Eiteval, 네덜란드 화가 Joachim Eiteval의 아내의 초상화. 그림의 크기는 55 x 41 cm, 캔버스에 오일입니다. Eiteval은 희귀 한 귀족 초상화와 거룩한 전도자의 이미지뿐만 아니라...
4. 숭어와 Procrida-Joachim Eiteval Joachim Eiteval “Mullet and Procida”의 그림에는 “Procida의 죽음”이라는 또 다른 이름이 있습니다. 그림의 크기는 130 x 98 cm, 캔버스에 오일입니다. 그림의 창조의 기초는 고대 그리스...
5. 비코 해안 – Alexey Bogolyubov 의심의 여지없이, Bogolyubov – 그의 시간의 최초 재능있는 해양 화가 중 하나. 1854 년 이래, 해군의 서비스를 떠난 Alexey Petrovich Bogolyubov는 7 년간 유럽을 여행했습니다....
6. 폭포 – 제이콥 반 루이스 달 네덜란드 화가 Jacob van Ruysdael “Waterfall”의 그림. 회화의 크기는 캔버스에 100x87cm, 기름이다. Reisdal은 난폭 한 폭포가있는 상상의 산림 경관을 기록했다고 믿어집니다. Reisdal은 스칸디나비아 국가를 방문한...
7. 방파제 – Jacob van Ruysdal 네덜란드 작가 Jacob van Ruysdael “방파제”의 그림. 회화의 크기는 110x160cm, 캔버스에 기름입니다. 선착장뿐만 아니라 고전적인 네덜란드의 경치는 풍부한 색채와 충분한 세부 사항으로 유명합니다. 분위기와 조명의...
8. Spinet – Jan Vermeer의 아가씨 델프트의 네덜란드 예술가 인 잰 베르메르 (Jan Vermeer) “회화의 여인”의 그림. 회화의 크기는 캔버스에 51.5 x 45.5 cm, 기름입니다. 베르메르 (Vermeer)의이 그림은 “젊은 여성 뒤의...
9. 자비-요아힘 엘리트 Joachim Eiteval “Mercy”의 회화. 그림의 크기는 83 x 73cm, 캔버스에 오일입니다. 자선은 영원한 도덕적 행동 과정을 정의하는 특성입니다. 이 개념의 내용은 인류의 윤리적 의식 개발의...
10. 메리와 마사 배경 – 예술 Peter에서 그리스도를 방문하는 장면 아직도 인생 네덜란드 예술사의 역사 Artsen Peter는 일상 생활 장르의 창시자 중 한 사람으로 입사했습니다. 아티스트는 암스테르담에서 태어 났으며 네덜란드 화가 A. 클라스 (Anthem)에서 수학했으며, 그 후...
11. Margret van Eyck의 아내-Jan Van Eyck의 초상 이 방법의 가장 일관된 새로운 기능은 주인의 마지막 초상화 인 아내 Margret van Eyck의 초상화로 구현됩니다. 여기에서 외관의 독창성 뒤에 성격 분석이 등장하기 시작합니다. 디모데의...
12. 파리 후회 Lepic II – 빈센트 반 고흐에 빈센트의 방에서보기 파리로 이주한 반 고흐는 형제 테오와 함께 정착했다. 1886 년 여름, 그들은 Lepic Street에 위치한 새로운 아파트로 이사했습니다. 창문에서 파리의 아름다운 경관이 보였고, 도시 너머의...
13. 전도자 마크-요아킴 엘리트 네덜란드 예술가 Joachim Eiteval “Evangelist Mark”의 그림. 사진의 크기는 68 x 50 cm, 구리, 오일입니다. 그의 어머니 마리아는 그리스도의 열렬한 추종자 중 하나 였고 그녀의...
14. 가드 하우스-데이비드 테니 어스 David Teniers the Younger는 1642 년”스페인 네덜란드 프란시스코 드 멜로의 새로운 통치자가 두 번 프랑스 군을 격파하여 앤트워프의 타격을 막을 수있는 짧은 시간 동안”가드 하우스”를...
15. 누가 복음 전도자-Joachim Eiteval 네덜란드 화가 Joachim Eiteval “The Evangelist Luke”의 그림. 사진의 크기는 68 x 50 cm, 구리, 오일입니다. 전설에 따르면 전도자 인 누가는 그리스도의 70 인 제자...
16. 안티오코스와 스트라토 니카-Jean Auguste Dominic Ingres 안티오쿠스 (Antiochus) – 알렉산더 대왕의 사망 후 아시아 지방을 통치 한 왕조의 창시자 인 셀류 쿠스의 아들은 그의 계모 인 스트라토 니카와 전설이 갈수록 사랑에...
17. Dr. Nicholas Tulp의 해부학 교습 – Rembrandt Harmens Van Rhine 아티스트가 그룹 초상화의 문제를 혁신적으로 해결하고, 작곡의 삶을 편하게하고, 단 하나의 작업으로 초상화를 결합하는 “Tulpa 박사의 해부학 교훈”그림은 렘브란트의 큰 찬사를 가져 왔습니다. 그룹 초상화...
18. 세인트 세바스찬의 죽음-Joachim Eiteval “세인트 세바스찬의 죽음”이라는 그림은 진정한 기독교 이야기를 바탕으로 한 화가 요아킴 엘리트 (Joachim Eiteval)가 그렸습니다. 사진의 크기는 170 x 125 cm, 캔버스에 오일입니다. 세바스찬, 거룩한...
19. 옐로 하모니 움 바이올린 – Raoul Dufy 1940 년대에, Dufy는 그의 작품에서 점점 더 많은 관점에서 팔레트를 단순화하여 2 ~ 3 가지 기본 색상으로 제한했습니다. 이 표현 수단의 최소화는 오직 그의 그림의...
20. 전도자 Matthew-Joachim Eiteval 네덜란드 예술가 Joachim Eiteval “The Evangelist Matthew”의 그림. 사진의 크기는 79 x 62 cm, 캔버스에 오일입니다. 첫 정식 복음의 저자 인 사도 마태. 열두 사도들...
21. 아픈 아이 – Gabriel Metsu 가브리엘 메추 (Gabriel Metsu)는 가계 장르에서 일하는 유명한 네덜란드 예술가 중 한 명입니다. 그는 Leiden에서 태어 났으며 G. Dow와 함께 공부하여 Leiden에서 일하면서 화가 워크숍의...
22. 옥수수 밭 – 존 경관 예술가는 전통적인 규범과 패턴을 거부하여 그의 그림에서 자연에 대한 인식의 직접성과 깊은 연구를 결합하려고 시도했다. 풍경을 옮길 때 완벽을 기원하며 예술가는 그에게 색채 풍부함을 제공하여...
23. 매드 그레타-데이비드 테니 어스 그림은 미친 그레타의 비유의 음모에 쓰여 있습니다. 이 비유는 16 세기 네덜란드에서 매우 인기가있었습니다. 가난한 노인 여성은 전쟁과 빈곤의 재앙으로 절망에 빠졌습니다. 그녀는 남편의 술...
24. 무덤 Gur-Emir. 사마르 칸트 – 바실리 베레 샤겐 Vereshchagin은 열린 하늘 아래서 끊임없이 노력하고, 물체에 반사 작용과 물결 모양의 푸른 색조를 보였지만, 모든 것을 전달하여 공기의 진동 속에서 건축 양식을 “해체”하는 것을 두려워했지만...
25. 허영-Yurian van Streck 그림에 묘사 된이 책은 1639 년 유명한 시인 Jost van den Vondel이 수행 한 Sophocles Electra의 비극을 네덜란드어로 번역 한 것입니다. 비극은 암스테르담에서 무대에 있었다....
26. 가니메데 납치-피터 루벤스 1636 년에 루벤스는 Ovid의 Metamorphosis 플롯에 대한 대규모 그림을 주문했습니다. 큰 세로 사진은 독수리 모양을 한 목성에 잡힌 젊은이의 알몸을 대각선으로 보여줍니다. 새의 검은 깃털은...
27. 황금 시대-Joachim Eiteval Joachim Eiteval “황금 시대”의 그림. 사진의 크기는 캔버스에 121 x 89 cm, 오일입니다. 황금 시대는 많은 사람들에게 첫 번째 사람들의 모든 축복과 순진한 삶으로 가득한...
28. 관목과 언덕의 풍경 – Jacob van Reisdal Jacob van Ruysdal – 가장 유명한 네덜란드 조경가. 네덜란드 사람들은 자신의 풍경 속에서 대기 현상에주의를 기울여 자신의 고유 한 지형의 특징을 사실적으로 그리고 진실하게 보여...
29. 시베리아의 아름다움-Vasily Surikov “진정한 아름다움에는 보석이 필요하지 않습니다.”- 이것은 인물 사진 앞에서 시청자에게 발생하는 아이디어입니다. Surikov는 시베리아의 동료 국가들 사이에서 그의 작품에 대한 이미지를 찾는 것을 선호했습니다. 여기에...
30. 필드 – 제이콥 반 Ruisdal와 하를 렘의보기 네덜란드 화가 Jacob van Ruysdael의 그림 “Harlem의 전경” 사진의 크기는 55 x 62 cm, 캔버스에 기름입니다. Jacob van Ruysdael의 연구원이자 역사가 인 Jacob van Ruysdael은...
31. 피는 정원 – 빈센트 반 고흐 Arles의 남쪽 자연은 Van Gogh를 매료 시켰습니다. 밝은 태양은 자연의 모든 색상을 더 밝게 만들어 주었고 따뜻한 기후 덕분에 작가는 야외에서 끊임없이 작업 할 수있었습니다....
32. 옐로우 – 레드 – 블루 – 바실리 칸딘스키 그림 “옐로우 – 레드 – 블루”는 Suprematism과 Bauhaus의 아이디어 교향곡으로 볼 수 있습니다. 통상적으로, 조성물은 두 부분으로 나누어진다. 첫 번째는 기하학적 모양과 밝은 색으로 채워지고...
33. 의사의 환영 – 블라디미르 Makovsky 있음 이 사진에서 예술가는 다른 이미지를 보였습니다. 다른 사람들은 질병에서 회복하기 위해 의사 사무실에 모여 들었습니다. 그녀의 팔에 아픈 소녀가 있고, 사랑스럽게 아이를 쳐다 보는 젊은...
34. 포트 시장 – Emanuel de Witte 엠마누엘 드 위트 (Emanuel de Witte) – 네덜란드 회화가 일반적으로 온화하게 제한된 버거 세계관에 제출 한 몇 년 동안 예술의 높은 존엄성을 보존 한 몇...
35. Madonna – Bernard van Orley의 외관 보푸라기가없는 짠 카펫 인 태피스트리의 예술은 깊은 고대에 뿌리를두고 있습니다. 그것은 고대 이집트에서 알려졌다. 유럽에서는 태피스트리 직조가 독일 중세에서 시작되었습니다. 색깔있는 모직 실로 짜여진 종교적,...
36. 편지 – 얀 베르메르를 읽는 파란색의 아가씨 네덜란드 예술가 얀 베르메르 델프트 (Jan Vermeer Delft)의 그림. “레이디 인 블루 (Lady in Blue), 편지 읽기.” 회화의 크기는 캔버스에 46.5 x 39 cm, 기름입니다....
37. Isaac Massa와 그의 아내-Frans Hals의 가족 사진 페어 초상화 장르는 네덜란드에서 매우 인기가 있었고 Hals는 그의 삶에서 약 30 건의 그러한 명령을 수행했습니다. 네덜란드 인은 주로 콤팩트 때문에 쌍 인물 사진을 좋아한다고...
38. 게로와 린더-피터 루벤스 영웅, 그리스 신화에서 Sby시의 Aphrodite의 제사장은 Helbyspont 강둑에 있었고 Abydos의 Leander 청년은 사랑에 빠졌습니다. 매일 밤 Leander는 그의 연인을 만나기 위해 해협을 건 Hero습니다. Hero는...
39. 러시아 의상-Vasily Tropinin에있는 상인 소녀 E. I. Karzinkina의 초상화 “E. I. Karzinkina의 초상화”는 의식으로 결정됩니다. 상인 여자는 양식에 일치시키는 러시아 의상과 kokoshnik에 묘사되어 있습니다. 1830-1840 년대에 러시아 민속 의상은 멋지게 유행했습니다. 니콜라스 1 코트에서...
40. 티치 아노 Lavinia의 딸 – 티티 안 Vecellio의 초상화 Vasari에 따르면, 베네치아 화가 인 Titian Vecellio는 “행복과 행복을 제외하고는 하늘이 아닌 것”을받지 못했고 거의 90 년의 삶을 살았습니다. 언제나 그의 길은 결코 흐트러지지 않았지만,...