자화상-Karel Fabricius

비슷한 기사:

1. Scipio – Karel van Mander의 관대함 이 이야기는 2 차 포 에니 전쟁 때 고대 로마에서 일어난 이야기입니다. 두 번째 푸르니크 전쟁 – 지중해의 헤게모니에 대한 로마와 카르타고의 두 연합군 간의...
2. 델프트 주민-얀 스틴 네덜란드 장인 Jan Steen “Delft의 거주자”의 장인이 그린 그림. 그림의 크기는 82.5 x 68.5 cm, 캔버스에 오일입니다. 1648 년 얀 스탠과 가브리엘 메츠는 라이덴에있는 세인트...
3. 계시 자와의 만남-얀 스틴 Jan Steen 장르의 네덜란드 화가 “그림과의 만남” 사진의 크기는 68.5 x 99 cm, 캔버스에 오일입니다. 예술가 얀 스틴 (Jan Steen)은 번쩍이는 민속 유머로 가득 찬...
4. 겨울 풍경 – 렘브란트 Harmens 밴 라인 거의 20 년 동안 렘브란트는 때때로 풍경을 그렸지만, 분명히 1654 년 이후 그는이 직업을 그만 뒀습니다. 우리가 그의 사업에 대해 알고있는 사실은 그러한 결정이 경관에...
5. 셀프 인물과 튜브 – Gustave Courbet 종교 및 문학 작품의 구성과 함께 그는 주로 초상화를 그렸습니다. 주로 초상화을 그렸습니다. 명백한 즐거움으로, Courbet은 아름다운 얼굴의 특징을 전달하고 다소 자신의 이미지를 낭만적으로 표현합니다....
6. 젊은 여자 – Albrecht Durer의 초상화 우리에게 내려온 첫 번째 작품은 그림, 조각 및 여러 그림 초상화입니다. 가장 초기의 것은 실버 연필로 만든 자화상입니다. 이 반 아이들의 일은 Dürer의 전형적인 모습을...
7. 황소 – Paulus Potter Paulus Potter는 네덜란드 예술의 역사에서 특별한 장소를 가지고 있습니다. 빛의 균일 한 분포, 형태의 명료 한 선명함, 현상과 물체의 일부 개별화가있는 그의 풍경 구성은 네덜란드의...
8. 폴란드 인 기수 – Rembrandt Harmens Van Rhine 젊은 라이더의 불가사의하고 낭만적 인 인물은 다른 렘브란트 그림보다 논쟁의 여지가 많았습니다. 논란이되는 저자는이 작품과 관련된 모호성 중 하나 일뿐입니다. 모피로 장식 된 모자와 양모는...
9. 길가에있는 캐빈 풍경 – Phillips Konink Phillips Konink는 Rembrandt의 친구 모임에 속해있었습니다. 걸출한 주인의 창의력은 예술가의 형성에 커다란 영향을 미쳤다. 그는 장르, 신화 적 그림, 초상화를 그렸지만 가장 큰 명성을 얻은...
10. 카드 게임 논쟁-얀 스틴 Jan Steen은 XVII 세기의 네덜란드에서 가장 쾌활한 화가 중 한 사람으로 불릴 수 있습니다. 그는 맥주 공장에서 라이덴에서 태어나 위트레흐트에서 그림을 공부 한 후 하를렘에서...
11. 내 Agnes – Albrecht Durer 젊은 예술가가 여행하는 동안, 그의 아버지는 신부와 결혼했습니다. 아그네스 프라이. 한스 프라이 (Hans Frey)의 딸 – 팅커, 정비공, 음악가. 그녀를 위해 200 명의 길드원이 주어질...
12. 팔레트가있는 자기 초상화 – Vincent Van Gogh 한정된 동기에 의해, 병원에서 퇴원 한 후, 반 고흐는 일련의 초상화를 시작했습니다. 그는 Saint-Rémy에서 여섯 명을 만들었으며 인물화 분야에서 아직도 인상적인 업적을 남겼습니다. 6 개...
13. 노란 백합 – 나탈리아 곤차 로바의 자화상 이 작품은 무엇보다 먼저 작가의 자화상입니다. 작가는 그림이 그려진 스튜디오 벽의 배경에 대해 자신을 묘사했습니다. 활기찬 표현 그림은 차분하고 자신감이 강한 강한 여성의 이미지를 만듭니다....
14. 책을 가진 남자의 초상 – Francesco Parmigianino 르네상스 세계관의 위기는 파미 지아 니노 (Parmigianino)의 초상화에서 가장 명확하게 표현되었습니다. 거의 모든 그의 모델은 부분적으로 Pechorin과 부분적으로는 Faust 박사와 유사합니다. 그들 모두는 자연에 의해...
15. Kanchenjunga – Nicholas Roerich Nikolai Konstantinovich Roerich에게는 히말라야 산맥이 가장 큰 산맥은 아니었지만이 산들은 그들의 눈과 드문 일로 큰 눈의 실제보고를 상기 시켰습니다. 1936 년에 창작 된 Roerich “Kanchendzhang”의...
16. 남자 – Jacopo Bassano의 초상화 여기에 소개 된 초상화는 바 사노 (Bassano) 말기의 초상화입니다. 1570 년대까지 그는 초상화 장르로 거의 전환하지 않았으며 일반적으로 그를 차갑게 보았다. 매우 성숙한 나이에만 Bassano는...
17. 몰리에르 – 찰스 르 브런의 초상 시대의 가장 구체적인 역사적인 문서는 항상 초상화입니다. 그들은 우리에게 모든 가시적 인 진실성을 전달하지만, 모델의 개별적인 독특한 모습뿐만 아니라 세대의 이상을 담아서, 그들은 과거의 위대한...
18. 여자 – Jacopo Bassano의 초상화 여기에 소개 된 초상화는 바 사노 (Bassano) 말기의 초상화입니다. 1570 년대까지 그는 초상화 장르로 거의 전환하지 않았으며 일반적으로 그를 차갑게 보았다. 매우 성숙한 나이에만 Bassano는...
19. M. 딸의 딸 – Karl Bryullov의 초상화 Bryullov는 M. A. Beck이 위촉 한 커다란 초상에 대한 그의 연구에 무관심했다. 법원에서 빛나는 아름다운 여성들의 이미지 가운데 Hau의 작품의 수채화 초상화가 “1841 년 Morning...
20. 위대한 수음자 – 살바도르 달리 “위대한 수음꾼”은 자화상입니다. 달리의 머리는 그의 집 근처에있는 바위와 닮았으며, 1929 년의 일부 캔버스에는 그려져있다. 그림은 달리의성에 대한 두려움과 그에 대한 혐오감을 반영한다. 부분적으로, 그는...
21. Mantuan 친구-Peter Rubens와의 자기 초상화 이것은 이탈리아에 머무르는 동안 그린 작가의 초기 자화상입니다. Rubens의 인물은 큰 자유로 그려져 있습니다. 그녀는 밝은 색상과 부드러운 형태의 모델링에서 다른 캐릭터와 차별화됩니다. 루벤스의 얼굴과...
22. 음악가 – Michelangelo Merisi da Caravaggio 이 작품을 작곡 할 당시, 미켈란젤로 다 카라바기오는 아직 젊었습니다. 그의 대담한 성질에도 불구하고 그의 후원자 인 프란체스코 델 몬테 (Francesco Del Monte) 집에서 상당히...
23. 할머니의 이야기 – 바실리 맥시 모프 그림 “할머니의 이야기”는 그 진위성, 이미지의 진실성을 두드러지게합니다. 예술가, 그 자신은 마을 출신이며 다른 누구도 농민의 삶을 알고 이해하지 못했습니다. 힘든 일, 빈약 한 기쁨,...
24. 시인 G. 투카이-에핌 심 비린 인물 사진 작업에는 항상 화가들에게 더 많은 힘과주의가 필요했습니다. 결국, 사람의 영혼, 그의 힘과 중요성을 반영해야했기 때문에 예술가가 솔을 들고 영웅의 성격의 모든 숨겨진 징후를...
25. 아티스트 K. A. Korovin-Valentin Serov의 초상 발렌틴 알렉산드로 비치 세 로프 (Valentin Aleksandrovich Serov)는 자신의 시대에 최고의 예술가들과 작가들로 구성된 초상화를 반복해서 만들어 냈습니다. 그 예는 1891 년 화가가 그린 “콘스탄틴...
26. 나와 마을-Marc Chagall 작가의 가장 시적인 주장 중 하나는 그의 의식의 이중성을 반영합니다. 사진의 이름은 프랑스 친구 샤갈 (Chagall) 인 블레이즈 산드라 르 (Blaise Sandrar)가 발명했습니다. 다양한 규모의...
27. 웨딩 드레스에 엘레나 모피-피터 루벤스 “결혼식 복장에있는 엘레나 모피”는 루벤스의 두 번째 결혼 직후에 쓰였다. 루벤스가 이사벨라 브랜트와 함께 자신을 묘사 한 허니 서클 아버와는 달리, 그의 두 번째 부인...
28. 블루 칼라 – Odilon Redon과 아리의 초상 레돈은 초기 작품에서 성숙한시기에 접어 들었을 뿐인 초상화 장르에 관심을 갖게되었다. 초상화는 “예술가의 엄청난 기술을 요구하는 장르”라고 말하면서 조롱하지 않았다. 인물상에서 작업하면서 레돈 (Redon)은 악명...
29. Brandenburg – Lucas Cranach의 추기경 알브레히트의 초상 브란덴부르크의 알브레히트 추기경 – 독일의 카톨릭 교회의 영장류 인 종교 개혁의 유명한 정치 가인 마인츠 (Mainz) 대주교와 마그데 부르크 (Magdeburg) 대주교. 알브레히트는 둘째 아들과 막내...
30. 빨간 말 목욕 – Kuzma Petrov-Vodkin 소비에트 사회에서 페트 로브 – 보디 킨 (Petrov-Vodkin)이라는 작품은 사회 현실주의가 지배적 이었음에도 불구하고 모두에게 인기 있고 익숙한 사람들이었다. 캔버스는 화려하고 밝으며 규모가 큽니다. 그림의...
31. 우케 티의 아키바 신사 지역-우타가와 히로시게 Hiroshige는 Ukatimura 마을의 Akiba-daigongengsya 신사의 영토를 묘사했습니다. 이 사원은 1702 년 혼다 석회에서 기증되었습니다. 성소는 화재 신 Akiba-daigongen에게 헌정되었습니다. 성소 본당-신덴-에서 화재로부터 보호하는이 신의 동상이...
32. 신부-마크 샤갈 신부의 이미지는 Marc Chagall의 그림, 특히 Bella Rosenfeld에서 작가의 결혼식 전날에 두 번 이상 발견되었습니다. 그러나 제시 된 작품 “신부”는 일반 시리즈에서 눈에 띄는 것입니다-Bella는...
33. 엘프 칼리 밴 – 오딜 론 레돈 아마도 모든 “슬픈 괴물”Redon의 가장 슬픈 괴물. 엘프는 나무에 앉아 끝없이 슬픈 모습으로 보는 사람을 바라본다. Kaliban은 셰익스피어의 The Tempest의 캐릭터 중 하나이며 아마도 Redon은...
34. 화성과 해왕성 – Paolo Veronese Paolo Veronese “화성과 해왕성”그림. 회화의 크기는 250x180cm, 캔버스에 기름입니다. 그림의 구성적인 구성은 베로니카에게 전형적이다 – 그림은 그림의 전면에 밀접하게 그룹화된다. 꽃이 말의 머리로 장식되어 있고...
35. 십자가를지고 계신 그리스도 – 엘 그레코 스페인 작가 엘 그레코 (El Greco)의 그림 “십자가를지고 계신 그리스도”. 회화의 크기는 캔버스에 105 x 79 cm의 기름입니다. 엘 그레코 (El Greco)의 특색 인 그림...
36. 사막의 그리스도 – 이반 크람 스코이 Kramskoy 사막의 그림에서, 생명이 존재하지 않고 삶이 될 수없는 추운 얼음 공간의 인상. 생각의 생각에 의해 석화 된 그리스도의 형상과 같은 강력한 수직은 사막의 무한한...
37. 축복의 그리스도 – Antonello da Messina Antonello da 메시나 – 이른 르네상스의 회화의 이탈리아 학교의 밝은 대표자. 주인의 성숙한 작품은 이탈리아와 네덜란드의 요소가 결합 된 것입니다. 축복 그리스도의 이미지는 “Salvator Mupdi”의...
38. 목성, 수성 및 덕목 – Dossi Dosso 유물 회화 “목성, 수성과 덕”은 후기 르네상스 시대에 속한다. 그것은 재능있는 화가와 조각가 Dosso Dossi가 그의 기술을 형성하고 여러 가지 그림에 대한 주장을하는시기에 태어났습니다. 제시된...
39. 결혼 6 주년을 맞이한 자화상 – Paula Modersohn-Becker 1906 년에 쓰여진 “결혼 6 주년 기념 자화상” 작가는 반쯤 벗고 임신 한 자신을 묘사했다. 그녀는 서서 위를 손으로 지탱하고 부르짖지 않고 당황하지 않고 관중을...
40. 케리 엣츠 – Nikolay Romadin 놀랄만 한 소비에트 조경가 인 N. M. Romadin의 예술은 경험이없는 관객을위한 단순성과 접근성에도 불구하고 오랫동안 밀접한 연구의 결과로 모든 깊이에서 드러난다. 우리는 작가의 풍경의 분위기에...