오래 된 부팅 – Juan Miro와 함께 아직도 인생

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2. 구조 사다리 – Juan Miro Miro의 가장 중요한 작품들 중에는 “별자리”라고 불리는 23 개의 작은 그림들이 세워져 있습니다. 이 작품은 2 차 세계 대전이 시작될 때 만들어졌으며, 나중에 그려진 사다리는...
3. Nubiola – Juan Miro의 초상화 초상화의 주인공은 Juan이 학창 시절에 의사 소통하기 시작한 예술 학교의 농업 선생입니다. 이 초상은 큐비즘과 포비 즘을 결합한 초기 시대의 가장 훌륭한 작품으로 간주됩니다. 현재...
4. 카탈로니아 어 풍경 (Hunter) – Juan Miro 이 풍경과 “쟁기질 된 들판”은 초현실주의 스타일의 예술가의 두 가지 주요 작품입니다. 그들은 후속 작품에서 찾을 수있는 상징적 인 언어를 사용합니다. 헌터는 생각과 메시지가 숨겨진...
5. 최후의 만찬-Juan de Juanes 유명한 스페인 예술가 Juan de Juanes의 실명은 Vicente Juan Masip입니다. 그는 이탈리아에서 미술 교육을 받았으며 르네상스 석사 작품을 만났습니다. 라파엘의 연구를 연구 한 후안은 스페인으로...
6. 나사로의 부활-Juan de Flandes 이 보드는 팔렌 시아에있는 성 나사로 교회 제단의 일부이며 그리스도의 놀라운 행위 중 하나 인 죽은 자의 부활을 나타냅니다. 이 복음 에피소드는 신학자 요한의 본문에...
7. Juan Mateos – Diego Velasquez의 초상화 제시된 초상화는 후안 마테오스, 마드리드에서 왕위 ober 레인저를 묘사. 이 상황은 특별한 의미를 부여합니다. 이 경우 벨라 스케 스는 왕실의 구성원이나 그들을 즐겁게하는 유머 의원에게...
8. 그리스도 마리아의 유령-Juan de Flandes 스페인 화가 Juan de Flandes의”그리스도 마리아의 모습”그림은 제단의 일부로 네덜란드 작가 Rogier van der Weyden의 원본에서 나온 것입니다. Flandes는 Castile의 Isabella 여왕이 의뢰 한 작업을...
9. 그리스도와 사마리아 여자-Juan de Flandes 후안 드 플 랑드 (Juan de Flandes)는 XV 후기-XVI 세기의 프랑코-플랑드르 서클의 주요 마스터 중 하나입니다. 그는 원래 플랑드르 출신이며 그의 별명에 반영되었습니다. 오랫동안 주인은...
10. Juan de Pareja – Diego Velasquez의 초상화 창의력 Diego Velázquez는 17 세 세기의 스페인 그림의 절정입니다. 그는 필립 4 세의 궁정 화가였습니다. 주인은 이탈리아 여행 중 세빌리아의 무어 인 후안 드 파레...
11. Juan Gris – Amedeo Modigliani의 초상화 가장 자주, Modigliani는 그의 절친한 친구들 덕분에, 예술가들의 많은 캔버스가 당시 파리 예술의 “황금기”가 각인 된 그 시대의 예술 세계의 대표자들로 이루어진 호기심 많은 갤러리처럼...
12. 오스트리아의 Don Juan – Jusepe de Ribera의 초상화 스페인 사령관, 불법, 왕 필립 2 세의 형제. Don Juan은 별도의 궁전에서 왕의 궁정에서 살았습니다. 처음에 필립은 그의 형제를 매우 호의적으로 대우하고, 유아에게 합당한 특권을주었습니다....
13. Eugenia Martinez Vallejo (라 몬스터) – Juan Carreno de Miranda의 초상화 Velázquez의 작품에서 연구 된 작가는 Titian, Rubens 및 Van Dyck의 영향을 경험했으며, 그는 폼의 대부분, 드로잉의 용이함, 색상의 밝기 및 황금빛을 취했다. 그의 기원으로 인해,...
14. 캐노피. 리가 체보-콘스탄틴 위온 캐노피는 마을 오두막 입구 앞의 차가운 부착 복도입니다. 작가는 캐노피와 그의 손에 양동이와 로커가있는 맨발의 어린 소녀를 묘사했습니다. 그녀는 간단한 검은 치마와 흰 스웨터, 머리에...
15. 베니스의 일몰 – Claude Monet 1908 년 석유로 그려진 클로드 모네 (Claude Monet)의 “Sunset in Venice”그림은 웨일즈 국립 미술관 (National Art Gallery of Cardes)의 카디프 국립 박물관 (National Museum of...
16. Ariadne와 박카스의 약혼-Jacopo Tintoretto Jacopo Tintoretto “아리아드네와 바커스의 베토 살.” 그림의 크기는 146 x 157 cm, 캔버스에 오일입니다. 이 작품은 베니스의 Doges Palace의 Anti-College 홀에 대한 일련의 그림에서 신화적인...
17. 주님의 발표 – 지오토 (Giotto) 예배당의 동쪽 벽에는 제단으로 연결되는 아치형의 구멍이 있으며 벽에는 그려진 벽이 있습니다. 그러나이 그림은 조토와 아무런 관련이 없습니다. 제단 바깥쪽에있는 아치 위에는 조토 (Giotto)의 또...
18. 카드 놀이 – Lucas van Leiden 나중에 같은 그림을 그리는 장면에서, 이 장면은 모든 강력한 포츈의 주인공으로서 역사의 변모를 상징하는 정치적 상음으로 우화 적 의미를 갖게된다....
19. 젊은 부부의 초상 – Jacob Jordaens 플랑드르 화가 Jacob Jordaens의 그림 “젊은 부부의 초상”. 회화의 크기는 캔버스에 125 x 93 cm, 기름이다. 이 화가의 두 번째 초상화는 성숙한 Jordaens 시대의 시작입니다....
20. 응답 메시지 – Jan Vermeer 네덜란드 화가 Jan Vermeer Delft의 회화 “Reply message”. 회화의 크기는 72 x 60 cm이고, 캔버스 위에 묻힌 기름입니다. 흰 뚜껑이 달린 흰색 소매가 달린 옅은...
21. 컵의기도 – 엘 그레코 아티스트는 종종 캔버스를 보지 않고 자신의 상상력으로 캔버스에 전달합니다. 그러나 그림 공간은 예술가의 근원 자료에 직접적으로 의존하지 않는다. 자체 법률의 적용을받습니다. 엘 그레코 (El Greco)의...
22. 이유의 수면은 몬스터를 생성합니다 – Francisco de Goya 80 작품으로 구성된 “Caprichos”시리즈의 일부는이 작품입니다. 도구들 사이에서 자고있는 예술가는 무지와 사회의 다른 악을 상징하는 괴물들로 둘러싸여있다....
23. 협곡-캐스퍼 데이비드 프리드리히 프리드리히는 1810 년에 아주 어렸을 때 처음으로 산을 보았습니다. 그 이후로, 그들은 지식과 영적 삶의 높이를 상징하는 그의 풍경의 빈번한 동기가되었습니다. 바위가 많은 봉우리의 여러...
24. 예술의 천재성 – Karl Bryullov 유명한 회화 “The Genius of Art”는 저자의 첫 번째 진지한 작품이었고 러시아 회화의 진정한 걸작이되었습니다. 이 그림은 3 년 넘게 작가의 작품에서 가져온 것으로, 당시...
25. 달 밤에 크림 해안에서 요트 – 이반 Aivazovsky 회화 “달빛의 밤에 크림의 해안에있는 범선”은 1858 년 Ivan Konstantinovich Aivazovsky가 캔버스에 그렸습니다. 이 시간까지, 가장 위대한 해양 화가는 10 년 이상 페 오도 시아에서...
26. 성전에 성모님의 소개 이 아이콘에는 천국을 상징하는 외관에 나무와 열린 문 및 제기 베일과 예루살렘의 사원의 독특한 이미지가 있습니다. 그 시간 동안 희귀 한 것은 건물의 둥근 창에서...
27. 세인트 Sorore – Vecchietta (로렌조 디 피에트로)의 비전 이것은 그녀의 어머니 앞에서 병원의 설립자로 여겨지는 무릎을 꿇은 신발공 인 Sorore를 묘사 한 우화 프레스코로, 그의 아들의 탄생 이전에 일어난 시력의 장면이 그의 머리...
28. 해들리 캐슬 – 존 경관 콘 스터 블의 후기 작품에는 낭만적 인 모티프가 있습니다 – 폐허, 폭풍우의 자연 상태. 삶의 약화를 상징하는 유적지에서의 모습은 아마도 1828 년 그의 아내의 죽음과...
29. Art Geniuses – 프랑소와 바우처 프랑스 화가 로코코 스타일의 프랑수아 바우처 (Francois Boucher) “Art Geniuses”의 회화. 회화의 크기는 72 x 74 cm, 캔버스에 기름입니다. 고대 이탈리아의 견해에 따르면, 천재들은 그의...
30. 파머 – 가이 존슨 미국 예술가 가이 존슨 (Guy Johnson) “The Farmer”의 그림은 심리적 인 충격에 놀랍습니다. 일상 생활 드라마 – 탄 농장, 황무지, 아이의 배경에 대해 남자의 초상화...
31. 세인트 오거 스틴 – Vittore Carpaccio 어거스틴은 그의 세포에 묘사되어있다. 그는 성 제롬의 죽음에 대해 아직 알지 못하고 있으며, 그의 몸의 죽음 이후에 영혼과 그리스도와의 단결 된 하나님 성도의 영광과 기쁨에...
32. 레이디 인 블루 – Victor Borisov-Musatov 이 그림은 수채화 물감과 파스텔이 혼합 된 기법으로 그려져 있습니다. 이 기법은 온도와 함께 Borisov-Musatov가 다른 모든 것을 선호했습니다. 이것은 예술가의 가장 시적인 여성 이미지...
33. 봄 – 산드로 보티첼리 1478 년 보티첼리 (Botticelli)가 쓴 ​​”봄”그림은 서로 다른 3 가지의 관련 방향을 결합한 것입니다. 형편없는 형식적인 스타일 – 이 스타일에서 사랑하는 사람들이 묘사되었습니다. 아티스트는 또한...
34. 드워프 – Francis Bacon의 초상화 프란시스 베이컨 (Francis Bacon)의 작곡과 심리적 인 영향에서의 화려한 그림 “난쟁이의 초상” 그 선천적 인 기형을 가진 드워프는 다른 베이컨 회화의 귀족들 또는 종교적 정치인...
35. 루앙에서의 세느 – Claude Monet “루앙의 세느 (Seine in Rouen)”그림은 1872 년 클로드 모네 (Claude Monet)가 초기 작품으로 그렸습니다. 동시에 인상주의와 같은 예술적 방향의 시작을 상징하는 그의 유명한 그림 “인상....
36. 해바라기 8 월 – 빈센트 반 고흐 어쨌든. 이상하고 신비한 방식으로, 반 고흐라는 이름은 항상 꽃과 관련되어 왔습니다. 그는 그 자신이 테오에게 보낸 편지에서 “해바라기가 내 뜻이다”라고 썼다. 이 꽃은 그에게 특별한...
37. 젊은 남자의 초상 – Agnolo Bronzino 매디슨의 대표, 메디치 공작의 법원 초상화 초상화, Agnolo Bronzino, Urbino Guidobaldo II 공작 또는 피렌체 미술계의 멤버 중 한 명으로 묘사 된 것. 청년은 “강철”자세로...
38. 여자 – Correggio (안토니오 Allegri) 르네상스의 이탈리아 마스터의 작품에서 초상화 장르는 매우 드물다. 그리고 제시된 그림은 코르지오가 암 미르 지에 보관했던 유일한 작품이다. 그녀의 시적 재능을 상징하는 로렐의 그늘 아래에서...
39. 봄 – 빅터 보리 쇼프 – 무사 토프 “후기 파리주의 (postparizsky)”시대의 여러 창조적 실패는 Borisov-Musatov에서 과거 신기원으로 확인 된 조화로운 세계에 대한 탐색을 멈추지 않고 그림 기술을 통해 현재에 침투했다. 예술가를위한 획기적인 1898...
40. 여름 – 주세페 아킴 샴 돌 (Giuseppe Archimboldo) “여름”은 하반기를 시작합니다. 그 해가 다가 오면 젊음의 봄 꽃이 끝납니다. 작가는 더 이상 섬세한 봄 꽃이 아니라 여름 과일, 야채 및 딸기로 구성된 젊은...