앤트 힐-파벨 라이젠 코

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2. 주사위 선수 (거리 소년들) – Bartolome Esteban Murillo 장르 장면은 Murillo의 작업에서 큰 자리를 차지합니다. 작가는 세비야 옷감의 삶을 그린 유머러스 한 풍자로 일련의 그림을 만들었습니다. 이 작품의 주인공은 식욕을 돋우고 과일을 먹으며...
3. 민병대를 보는 것 – 유리 Raksha 전쟁이 항상 있었고 전투기를 전투에 보내어 도시 전체를 호위했다. 따라서 “민병대를 보는 것”그림은 적과 싸울 긴 여행을가는 사랑하는 사람들과 작별 한 사람들에게 작별 인사를 전합니다....
4. 묵주와 마돈나 – Bartolome 에스테반 Murillo 이 그림은 예술가가 성서 이야기에서 시대 착오를 어떻게 “썼는가”에 대한 생생한 예입니다. 마돈나는 묵주 구슬로 캔버스에 그려져 있습니다. 이것은 가톨릭 신앙의 전형적인 특징입니다. 예술가 당시에는...
5. Yulia Kustodiev의 아내 – Boris Kustodiev의 초상화 이 화가의 초상화는 결혼식 직후에 썼다. 그는 그의 아내에 대한 부드러운 감정으로 가득 차있다. 처음에는 베란다 계단을 따라 서서 그것을 쓰고 싶었지만, 그는 테라스에 앉아있었습니다....
6. 마드모아 줄 루이스 오미 머피 (거짓말 소녀) – 프랑소와 바우처의 초상화 부시 대통령의 가장 격렬한 비판가 인 데니스 디데 로트 (Denis Diderot)는 그가 “소녀들을 쓴다”는 사실에 대해 주인을 반복적으로 공격했다. “그리고이 소녀들은 뭐니? – 분개 한...
7. 대로 – 블라디미르 마코 프 스키 Makovsky의 가장 좋아하는 테마 중 하나는 사람들의 삶의 이미지였습니다. 그는 종종 농민의 이미지를 참조해야했습니다. 이 그림은 그의 모든 작품 중에서 가장 좋은 것으로 여겨졌습니다. 그...
8. 하나님의 어머니와 막달라 마리아 (Pieta) – Agnolo Bronzino의 죽은 그리스도 초기 작품에서 브론 지노는 그리스도의 죽음에 대한 주제를 나중에 그렇게 대담하게 해석하지 않았습니다. 마 지 막달레나와 하느님의 어머니의 얼굴은 예를 들어 “십자가에서 벗음”에서와 같이 “우아하게”슬픈...
9. 죽음과 생명 – 구스타브 클림트 1916 년 구스타브 클림트 (Gustav Klimt)가 그린 그림 “죽음과 생명”. 그의 그림의 대부분은 많은 에로틱 한 장면 때문에 수치 스럽습니다. 그의 작품에서 가장 중요한 주제는...
10. 독서 소녀 – 일리아 Repin Repin의 시누이가 캔버스에 그려져 있다고 말하는 사람들도 있습니다. 그림을 자세히 보시면 즉시 Repin이 어떤 장식물도 추가하지 않고 직접 삶을 직접 전하는 것이이 캔버스에서 일어 났음을...
11. 개구리 – Claude Monet 그림 “The Frogger”는 1869 년 Claude Monet에 의해 그려졌습니다. 프랑스 인은 물 위에 위치한 작은 식당들에 별명을 붙 였는데, 그곳에는 좁은 다리가 해안에서 이어졌다. 그런...
12. 나의 아내와 나는 – Quentin Mussys Quentin Mussys the Elder는 북부 르네상스의 가장 유명한 주인 중 한 명입니다. 그의 작품은 네덜란드 미술계에서 이탈리아 르네상스의 영향력이 점차 커지고있는시기에 개발되었으며, 삶의 이미지가 점차...
13. 마리아 테레사 드 부르봉 느 – Vallabriga 말 – 샌프란시스코 데 고 야에서의 초상화 가장 신비로운 스페인 예술가 중 한 명인 시스코 고야 (Francisco Goya)는 법원에서 많은 일을했습니다. 마리아 테레사 드 부르봉느 – 발라 브리 거 (Maria Theresa de...
14. 발코니의 Mahi – Francisco de Goya 전형적인 스페인 여성 인 Francisco Goya의 삶의 심장부에서 온 소녀 Mahi의 이미지는 현실주의와 그의 환상에 대한 시큼한 맛이 결합되어 한 번 이상 돌아 왔습니다. 이...
15. 세인트 캐서린 – 주세페 데 리베라와 성스러운 가족 스페인에서 태어난 주세페 데 리 베라 (Jusepe de Ribera)는 이탈리아에서 로마에서 처음 일한 다음 나폴리 왕실에서 일한 대부분의 삶을 살았습니다. 그의 작품은 마치 거리에서 오는...
16. 그리스도의 애도 – 산드로 보티첼리 “피렌체의 마리아 마 죠레 교회 (Panchatica Chapel 근처)에는 그리스도와 함께 작은 숫자의 울음 소리를 울리는 훌륭한 편지가 있습니다. 보티첼리는 삶의 어두운면을 점점 더 열어줍니다. 그는...
17. 소녀의 머리 – 잰 베르메르 베르메르는 장르 그림의 뛰어난 주인으로 알려져 있지만 그의 예술적 유산에는 다른 장르의 그림도 있습니다. 주인의 걸작 중 의심 할 여지없이, 젊은 여성의 4 가지 초상화를...
18. 블라디미르카 – 이삭 레비 탄 블라디미르카 (Vladimirka)라는 유명한 그림은 의미심장 한 내용과 특별한 시적인 슬픔으로 특징 지어집니다. 현재까지이 캔버스는 저자의 조경 작업 중 가장 좋은 것 중 하나입니다. 이 사진...
19. 다이애나와 님프 – 잰 베르메르 델프트의 네덜란드 화가 얀 베르메르 (Jan Vermeer) “다이아나와 님프 (Nymph)”의 그림. 회화 크기 98 x 105 cm의 화포에 기름. 그녀의 신실한 동행자, 님프와 함께 다이칸...
20. 아를르 경기장 관중 – 빈센트 반 고흐 1888 년 알레 (Arles)에서 그린이 그림에서, 예술가는 투우장이 열린 고대 원형 극장을 묘사했습니다. 관점은 대중이 주인공이되는 방식으로 선택됩니다. 연구자들은 반 고흐 (Van Gogh)가이시기의 예술가에 의해...
21. 피에타 – Svyatoslav Roerich “Pieta”는 그의 형인 유리 Nikolayevich의 죽음의 년에 Svyatoslav Roerich에 의해 쓰여졌다. 성경적 주제 – 그리스도의 탄식 – 은 작가 자신의 가장 깊은 정서적 경험을 밝혀내는...
22. 십자가에서 내려온 – Rembrandt Harmens Van Rhine 렘브란트의 작품에는 기존의 현실에 대한 직접적인 항의는 없습니다. 그러나 그의 작업에서 그것을 발전시키고 옹호하는 사람의 도덕적 이상은 객관적으로이 현실의 반대이다. 그의 작업이 마침내 그와 동시대의...
23. 레이디와 두 신사 – 얀 베르메르 베르메르 (Vermeer)는 동일한 공간에서 서로 다른 장면을 동일한 속성으로 묘사하는 것을 좋아했으며 자연을 위해 동일한 사람들을 초대했습니다. 그리고 지금은 같은 선술집에서 진행됩니다. 신사는 숙녀를 포도주로...
24. 숲에서 스트림. 시 베르 스카 야-이반 쉬쉬 킨 Shishkin은 제가 가장 좋아하는 아티스트이며, 그의 그림은 제 생각에 저 앞에 사는 것으로 보입니다. 그것들을 보면 그 곳에서 자신을 발견하는 것처럼 보이며 그곳에서 날리는 바람뿐만...
25. 위대한 건축가 (창조) – 윌리엄 블레 이크 이 그림은 초현실주의 장르에 속하며 1794 년 예술가가 그린 그림입니다. “위대한 건축가”라는 그림은 블레이크의 종교적 감정의 밝은 영역을 표현합니다. 이 화가는 창조론 이론의 지지자 중...
26. Biblis – Adolph Bouguero Connoisseurs와 고대 그리스 신화의 애호가들은 물에서 자신의 생각을 종종 존경하는 Narcissus라는 아름다운 청년의 신화를 잘 알고 있습니다. 아름다움의 여신 아프로디테는이 나르시시즘에 화가 나서 아름다운 꽃으로...
27. 화환-파벨 라이젠 코 삼부작 “회개”의 두 번째 그림. 혁명의 전선이 끝나고 같은 남자가 1914 년 전쟁 이전에도 살았던 마을에 도착했다. 그는 더 이상 아내를 만나지 않고 이미 교회에서...
28. 모델 2-Vladimir Tatlin 예술가는 수년에 걸쳐 특히 트레 트 야코프 국립 박물관과 러시아 국립 박물관을 위해 일련의 유사한 그림을 만들었습니다. 이 작품들을주의 깊게 살펴보면, 예술가 타틀린 (Tatlin)의 진화가...
29. 유죄가 입증 된 – Konstantin Makovsky 60-70 – ies. XIX 세기 – 최초의 혁명적 정서가 시작된 때. 사회에서 기존 사회 시스템에 대한 불만이 문제와 부당한 명령으로 커졌습니다. 사람들은 각기 다른 방식으로...
30. 달빛의 나폴리 만 – 이반 아이바 조프 스키 Aivazovsky는 자신의 그림을 그리는 데 영감을 얻기 위해 끊임없이 노력하고 있으며 종종 흑해로 여행했습니다. 따라서 이러한 여행 후에 세인트 조지 수도원, 흑해의 폭풍 등 많은...
31. Zherbin 어린이의 초상-Pavel Fedotov 전경에 묘사 된 어린이의 모습은 가능한 한 시청자와 가깝고 캔버스의 거의 전체 공간을 채 웁니다. 배경에는 넓은 문이있는 방 벽의 일부 만 볼 수 있으며...
32. 배달원-장 밥 티스트 시메온 차르 딘 Chardin은 평생 파리에서 살았습니다. 그는 파리 세인트 아카데미에서 공부했습니다. 루크, 그리고 왕립 회화 및 조각 아카데미에 입학했다. 1720 년대에 작가는 정물화의 마스터로서 명성을 얻었으며, 그는...
33. 바이 패스 Chumakov – 이반 Aivazovsky IK Aivazovsky의 작업에는 다양한 주제에 관한 많은 연구가 있습니다. 무엇보다도 나는 우크라이나의 자연에 대한 그림을 들었다. 나는 특히 Aivazovsky가 1862 년에 쓴 “Chuzak ‘s Carriage”라는...
34. 불타는 담배와 두개골 – 빈센트 반 고흐 그림 “불타는 담배를 든 해골”은 1886 년 빈센트 반 고흐가 그린 그림입니다. 그 당시, 예술가는 그렸다는 것을 배웠을뿐입니다, 이것이 그의 창조적 인 길의 시작입니다. Vincent는...
35. 바다 전망 – Claude Monet 이 그림은 1882 년 유명한 프랑스 인상파 화가 클로드 모네 (Claude Monet)가 그린 것입니다. 그는 바다 풍경을 묘사하는 것을 좋아했으며, 그의 그림은 오늘날 우리 시대에도...
36. 카푸 스트 니사-니콜라이 페신 “Cabbbage Girl”은 Nikolai Feshin의 최종 경쟁 작품으로 1909 년에 공식적으로 작가의 제목을 받았다. 캔버스의 줄거리는 농민의 삶에서 매일의 장면이었습니다-승영에서 겨울 동안 양배추의 연례 소금. 이...
37. 소나무 숲에서 저녁-Ivan Shishkin 큰 소나무 서사시 “소나무 숲의 저녁”은 1875 년에 만들어졌습니다. I. I. Shishkin의이 작품은 카잔의 타타르스탄 공화국 주립 미술관에서 찾을 수 있습니다. 그림은 훌륭하고 아름답습니다. 그것은...
38. 사과 나무 아래있는 마돈나와 아이 – 루카스 크라 나치 자신의 재능의 전성기 인 16 세기의 20 대 루나스 크라 나치 노인 (Northern Lucas Cranach the Elder) 북부 르네상스의 주인은 “사과 나무 아래있는 마돈나와 어린이”라는...
39. 성 요한은 계시록을 받음 – Albrecht Durer 조각상 인 “요한 계시록이 요한 계시록을 받음”은 요한 계시록의 계시록 10 장에 삽화입니다. “그리고 나는 그 책을 천사의 손에서 꺼내 그것을 먹었고, 내 입에는 꿀만큼...
40. 마돈나 바르 디 – 산드로 보티첼리 산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli) “마돈나 바르 디 (Madonna Bardi)”의 회화 “마돈나 (침례 인 요한과 요한 신학자)의 전체 이름.” 제단 일의 크기는 나무, 온도 185 x...