시슬리가 가장 좋아하는 “물”테마는 물, 특히 바지선과 관련된 물체로 확장되었습니다.
“세인트 마틴 운하 바지선”그림에서 작가는 흐린 날의 투명한 신선함을 시청자에게 확실하게 전달할 수있었습니다.
비평가들은 Sisley의 바지선 이야기의 빈번한 사용에 대한 명확한 의견을 가지고 있지 않으며, 작가가 단순히 현대성의 요소를 캔버스에 가져올 수 있다는 의견 중 하나는 거의 사실이 아닙니다. 창의력에 대한 그의 견해의 보수성은 잘 알려져 있기 때문입니다. 아마도 화가는 바지선을 원하는 각도로 작곡을 할 수있는 요소로 사용했습니다.
두 경우 모두 풍경은 미묘한 서정을 사로 잡으며 영혼의 낭만적 인 분위기를 불러 일으킨다.





비슷한 기사:
- Argenteuil의 눈-Alfred Sisley 아르 젠 테이의 눈 [1874] 19 세기까지 유럽의 회화에는 눈이 거의 나오지 않았습니다. 19 세기에 예술가들은 설경에 관심을 갖게되었습니다. Barbizoi와 G. Courbet은 인상 주의자들 사이에서...
- 루베 시엔-알프레드 시슬리의 정원 경로 세느 강 코스의 지리적 위치에서 “관찰 된”작은 루베 시엔의 회화 수업은시 즐리의 삶을 창조적 인 과정의 즐거운 순간으로 가득 채웠습니다. Louvesien의 가든 패스는 가을이 “우울한”우울한...
- 레드 마돈나 – Kuzma Petrov-Vodkin Petrov-Vodkin은 작곡 분야에서 많은 실험을하고 있습니다. 그의 캔버스에 그는 미완성 된 움직임을 전달하고, 시간 내에 펼쳐진 이미지를 창조하려고 노력한다. 그의 계획에 따르면, 시청자는 그림의 범위를...
- 아마추어 – 바실리 페로프 그림 “아마추어”는 풍자적 인 스타일로 작성되었습니다. 그러나 풍자도 다릅니다. 이 그림은이 장르의 좋은면을 보여줍니다. 그 일은 조롱조차도 조금 드러났다. 그림은 작업을 끝내고 이제는 그것을 평가...
- 중국 꽃병에 장미 – 바네사 벨 Vanessa Bell의 재능은 회화의 역사에서 가장 위대한 것이 아닙니다. 그러나 그녀의 작품은 삶의 즐거운 수용과 정직함을 지닌 그녀의 창조적 인 길을 사로 잡니다. 인상파 후...
- 버지니아 레이디 – 잰 베르메르 네덜란드 화가 얀 베르메르 (Delft “Virginia at Lady at the Virginia”)의 그림. 회화의 크기는 52 x 45 cm, 캔버스에 기름입니다. 네덜란드 화가에 의한이 그림은 Spinet의...
- La Sylphide 발레-Anna Servo의 안나 파블로바 Valentin Serov는 항상 극장, 특히 뮤지컬과 가깝습니다. 첫째, 그의 아버지는 유명한 음악가이자 더욱 유명한 비평가 였기 때문입니다. 둘째, 이것은 시간 때문입니다. 19 세기 말은 예술의...
- 아름다운 페로 메라 – 레오나르도 다빈치 예술가 인 Leonardo da Vinci가 그린 “젊은 여성의 초상”에는 또 다른 이름 인 “Beautiful Ferroniera”가 있습니다. 그림은 레오나르도 다빈치 (Leonardo da Vinci)에 의해 90 주년에...
- 구르 주프의 마리나 – 콘스탄틴 코 로빈 크리미아에 헌신 된 창의력은 콘스탄틴 코 로빈 (Konstantin Korovin)의 작품에서 별도의 페이지입니다. 이 예술가는 구루 푸프 만 (Gurzuf Bay)의 해안에서 음모를 꾸몄다. 그는 구성주의 스타일로...
- 다이애나와 님프 – 잰 베르메르 델프트의 네덜란드 화가 얀 베르메르 (Jan Vermeer) “다이아나와 님프 (Nymph)”의 그림. 회화 크기 98 x 105 cm의 화포에 기름. 그녀의 신실한 동행자, 님프와 함께 다이칸...
- 학교 교사-이안 스탠 네덜란드 화가의 그림, 장 얀 스틴 “학교 교사”의 주인. 사진의 크기는 캔버스에 109 x 81 cm, 오일입니다. Ian Stan은 항상 그의 그림에서 아이들을 훌륭하게 그렸습니다....
- 방황하는 운송업자 – Ilya Repin Ilya Repin의 사진에는 놀라운 이야기가 있습니다. 작가는 그림을 스케치하고 스케치를 신중하게 준비 했으므로 일을하는 데 1 년 이상이 걸렸습니다. 1872 년에 완성 된 이야기 “방황...
- Gladiolus와 꽃병 – 빈센트 반 고흐 반 고흐 (Van Gogh)는 1886 년 인상주의 자의 작품에 감동을 받아 밝은 색상과 색상을 대조하는 등 회화 작업을합니다. 그 여름에 그려진 아직도 생명은 오렌지와 블루,...
- 정원의 여성 – Pierre Bonnard Bonnard의 독창적이고 자유를 사랑하는 본질은 삶의 영역이 무엇이든, 어떤 예술 이건, 모든 제약에 대해 저항했습니다. 걱정하지 않았습니다. 그의 창조적 인 수색은 그가 죽을 때까지 중단되지...
- 야외 활동 – Nicola Lancre 프랑스 작가 Nicolas Lancre “In Nature”의 그림. 회화의 크기는 38 x 31 cm, 캔버스에 기름입니다. 성실하고 성실한 사람인 Nicola Lancre는 빠른 이익으로 유혹받을 수있는 예술가...
- Shipka-Sheinovo. Shipka – Vasily Vereshchagin 아래의 Skobelev 이 그림은 1878 년에 쓰여졌는데, 그것은 발칸 반도 시대의 회화에 기인 한 것일 수 있습니다. 그것에서 작가는 불가리아의 산에서 러시아 – 터키 전쟁에서 러시아 군대의...
- 캐러밴 – 루이스 로요 1990 년 이후 Luis Royo는 자신의 창의력에 많은 시간을 할애했습니다. 그는 출판사와 협력하지 않으며, 명령을 받아들이지 않으며, 자유로운 예술가로 활동합니다. 로오 (Royo)는 사진 콜라주 기법을...
- 죄수 – 블라디미르 마코 프 스키 그의 작품 중 많은 부분에서 작가는 러시아에있는 사람들의 운동의 주제를 반영합니다. 이 작품은 정치 투쟁과 직접 관련이있다. 그것은 1882 년에 그렸다. 역사가들과 비평가들은 Makovsky를 현실...
- 피에르 Serisio의 초상화 – 자크 루이 데이비드 작가는 사위 인 Charles의 초상을 그렸습니다. 그는 초상화가 특이하다고 판명조차하지 못했습니다. 모형의 내용이 아니라 시간의 흐름에 따라 결정됩니다. 새로운 시대의 사람이 캔버스에 생겨났다. 절묘한 grandee가...
- 그리고 우리는 두려워하지 않습니다 – Nicholas Roerich 회화는 “우리는 두려워하지 않는다.” 우리는 서로 이야기하면서 두 명의 승려를 만나는 감동적인 장면을 봅니다. 그들 중 하나 옆에있는 곰은 조용하고 평화롭게 서서 밝은 예리한 귀에...