성 제롬의 회개 – 루카스 크라 나치

비슷한 기사:

1. 이집트 행 비행 – 루카스 크라 나치 (Lucas Cranach) 그의 작품 인 “이집트의 길에 안주하는”그의 작품의 진주 인 루카스 크라 나치 (Lukas Cranach)는 1504 년 비엔나에서 젊은 작가로 썼다. 주얼리 드로잉, 빛나는 채색, 하늘의...
2. 젊은 여자 – 루카스 Cranach “청녀”의 초상화는 1530 년 이후 노인 르네상스 시대의 루카스 크라 나흐 장로가 썼다. 작가의 그림 크기는 42 x 49 cm, 목재, 기름입니다. 루카스 크라 나치...
3. 공주 Sibilla Klevskaya – 루카스 Cranach 공주 Sibilla Klevsky의 초상화, 또는 그림 “신부의 복장에있는 공주 Sibilla Klevskaya”예술가 Lukas Cranach는 1526 년에 썼다. 한 쌍의 그림이 작센주의 신랑 요한 프리드리히의 초상과 관련이...
4. 불쾌한 큐피드와 금성 – 루카스 크라 나치 그림은 “불쾌한 큐피드와 금성”, 크기 81.3 x 54.6 cm, 나무, 기름. 독일 화가 루카스 크라 나흐 (Lucas Cranach)의 창의성 후기의 그림에서 신화 적이며 역사적인 그림은...
5. 3 은총 – Lucas Cranach 그림 “Three Graces”는 16 세기 중반 30 세의 루카스 크라 나흐 (Lukas Cranach) 장인의 작업장에서 그렸다. 보드 크기 50.5 x 35.7 cm, 나무, 기름. 창의력의...
6. 변형 된 백부장과 십자가 – 루카스 크라 나치 “변화된 백부장상을 가진 십자가”라는 회화는 16 세기 중반 30 세기의 연예인 루카스 크라 나흐 (Lukas Cranach) 장로의 작업장에서 그렸다. 루카스의 가르침을 1520 년대 초에 받아...
7. 성도 Genevieve 및 Apollonia – 루카스 Cranach 종교 테마와 신화적인 주제에 관한 크 래치의 그림은 종종 가장 어리석은 백인들의 아름다움으로 유명합니다. 그들에게, 지금은 그녀의 팔에 아기를 낳고, 이제 벗은 채, 예술가는 현대...
8. 젊음의 샘 – Lucas Cranach 영원한 젊음의 원천은 전설의 봄으로, 그 곳에서 마시는 모든 사람의 젊음을 되찾아줍니다. 분수의 전설은 수천 년 전의 일이며, 헤로도는 또한 언급하고 있습니다. 다른 역사적시기에, 모든...
9. 셀프 초상 – 루카스 크라 나치 루카스 크라 나 더 엘더 (Lucas Cranach the Elder)의 자화상. 77 세의 나이에 작가가 만든 초상화. 사실이 그림은 77 세의 나이에 “자화상”이라고 불린다. 크기 67...
10. 분수 – Lukas Cranach의 요정 님프 – 신화 주제에 대한 그림의 가장 좋아하는 테마. 그리고 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 그러한 그림들은 제사장의 분노를 불러 일으키지 않으면 서 아름다운 벌거 벗은...
11. 쉬고있는 님프 – Lucas Cranach 그림 “Resting Nymph”또는 다른 “Nymph source”작가 루카스 크라 나치 (Lukas Cranach)는 1530 년대에 글을 썼다. 작품 크기 77 x 121.5 cm, 목재, 기름. 16 세기...
12. 요한 트 베리 (Johann Tverdy)와 그의 아들 요한 프리드리히 (Johann Friedrich – Lukas Cranach)의 더블 초상화 Lucas Cranach는 동시대 인물들의 많은 초상화를 그렸습니다. 이 기간에 특히 인기있는 것은 이중 초상화입니다. 예술 비평의 이중 초상화는 디 풀레 (diptych)라고 불린다. 원칙적으로 가족 구성원은...
13. 낙원 – Lucas Cranach 루카스 크라 나치 (Lukas Cranach)의 그 이후의 단조로운 작품들 중에서 엘더 (Elder)는 그림 “낙원”을 강조합니다. 그것은 아이의 드로잉, 부목, 비현실적인 것 같지만 그 순진하고 특이한,...
14. 요하네스 쿠스 피 니아누와 그의 아내의 초상 – 루카스 크라 나치 요하네스 쿠스 피 니아누 (Johannes Kuspinian)와 그의 부인 인 루카스 크라 나 흐 (Lukas Cranach)의 초상화가 1503-1504 년에 썼다. 그 다음 젊은 예술가는 비엔나에 살았다....
15. 루카스 반 라이덴 – 알 브레히트 듀어의 초상 Lukas van Leyden의 초상 Albrecht Dürer는 자신의 재능 중 가장 높은 전성기에 기록했습니다. 예술가가 기술을 훌륭하게 소유하고, 모든 도구와 수단을 사용하여이 작품의 각 획을 말합니다....
16. Dr. Johann Kuspinian – 루카스 크라 나치 Johann Kuspinian 박사의 초상화는 1503 년 Lucas Cranach에 의해 작성되었습니다. 초상화는 아티스트의 초기시기를 나타냅니다. 짝을 이루는 그림은 Anna Kuspinian 박사의 배우자 초상화에 대한 것입니다. 그의...
17. 기사의 모습에 마틴 루터의 초상화 Jorg – Lucas Cranach 루카스 크라 나흐 (Lucas Cranach) 장로는 아름다운 그림 “유 르트 (Jörg) 기사의 형태로 마틴 루터 (Martin Luther)의 초상”을 그렸다. 이 초상화의 역사는 매우 흥미 롭습니다....
18. Sibilla Klevskoy의 초상화 – Lukas Cranach 공주 Sibilla Klevskoy의 초상화는 1526 년에 화가에 의해 그려졌다. 이것은 Cranach의 전성기입니다. 화가는 선거인단의 법정에서 명예직을 차지하고 주문이없는 것을 알지 못하는 거대한 워크샵의 장이됩니다. 이...
19. 펨 버튼 – 한스 홀 베인의 초상 독립된 장르의 회화로 초상화 초상화가 1520 년대에 형성되었습니다. 초상화 미니어처의 크기는 그들을 고려하거나, 손에 들고 있거나, 보석에 장식되어 있고 체인에 붙어있어 목에 착용 할 수...
20. 진실의 입 – 루카스 크라 나치 “진리의 입”이라는 그림은 고대부터 이탈리아에서 유래 된 가장 유명한 전설 중 하나를 보여줍니다. 이 기간 동안 고대 전설과 다양한 전설과 신념을 주제로 한 회화는 유럽의...
21. 요한 프리드리히의 초상 – Lukas Cranach Johann-Friedrich의 광란의 초상화. 이 작품은 그시기의 독특한 스타일로 공연되었으며 예술적 가치는 의심의 여지가 없습니다. Johann Friedrich의 별명은 놀라움을 선사합니다. 중재자는 광신자라는 별명이 역사에서 자주 만나는...
22. 나는 피곤하다! – Alexey Korzukhin 작가는 심지어 시대에도 볼 수있는 장면을 묘사했습니다. 젊고 유쾌한 소녀가 상인의 집 벽에 앉아 벤치에 앉는다. 그녀의 팔꿈치로 그녀는 책이 놓여있는 옆 테이블에 기대고 있습니다....
23. 노인은 노래를 부르고, 젊은이는 노래를 따라-Jan Stan 벽의 가장 장식적이고 알맞은 “계시”중 하나입니다. 우리 앞에는 분명히 가정적인 축하가 있습니다. 겸손한 대접을 위해 부유 한 도둑 가족 몇 세대가 모였습니다. 소년이 담배를 피우는...
24. Brushwood 모으는 사람 – 토마스 Gainsborough 작가는 귀족 생활과는 다른 영어 생활을 묘사하려고했습니다. 가난한 가정 출신의 세 자녀가 삼림 벌채를 위해 숲으로 갔다. 더 오래 된 소녀는 작은 아이 들고있다. 소녀보다...
25. 일-Mikalojs Čiurlionis 사이클 “Day”의 Day “Day”- 성능 기법의 모든 부주의와 유창함에도 불구하고 간결한 것 같습니다. 그리고 이것은 예술가의 임의성에 눈에 들어 가지 않기 때문입니다. 매우 짙은 그림자…...
26. 요한 프리드리히는 광증 적 – Lucas the Elder Cranach 요한 프리드리히 (Johann Friedrich)의 초상화는 1509 년 6 세 때 예술가에 의해 그려졌다. 우리 앞에는 금발의 소년, 무성한 머리카락, 예쁜 얼굴로 인해 소녀처럼 보이게되고 우아한...
27. 우울증 – 루카스 크라 나치 “우울함”이라는 그림은 16 세기 30 대에 예술가가 창작 한 작품으로 수요가 많고 장인과 고객이 사용했다. 보드 크기 51 x 97 cm, 나무, 기름. 그림은 예술가의...
28. Nezhdanova 거리의 승천 교회 – Tatyana Nazarenko 나는이 화가의 그림을 정말 좋아했다. 내 의견으로는, 분홍색과 밝은 녹색 잉크의 민감한 음색으로 포화된다, 하늘은 라일락 색으로 묘사된다. 이 모든 페인트는 우리의 아름다움으로 우리를 매료시키고...
29. 추방. 프레스코. Roshchenie의 세례 요한 교회 – Fra Beato Angelico 성경은 조상들이 천사에 의해 천국에서 추방 당했다고 말하지 않습니다 : 하나님은 “아담을 내쫓아 에덴 동산 동쪽에 그룹들과 불타는 검을 놓으 셨습니다.” 중세 예술이 내재 한...
30. 빨간색 shalvarah에서 오달리스 – 앙리 마티스 사진 가운데에 흰 블라우스를 입은 젊은 여성과 밝은 빨간색 스카프가 하렘 방의 밝은 스트라이프 매트리스에 편안히 앉았습니다. 그녀의 머리 뒤로 한 손을 던져 그녀는 그녀의...
31. 베타 – 알렉산더 이바노프 이바노프의 작업은 성경적 주제에만 국한되지 않았습니다. 그는 자연의 그림을 아주 정교하고 진실하게 칠하는 법을 알고있었습니다. 그런 캔버스 중 하나는 “Vetka”입니다. 언뜻보기에는 특별한 것이 없습니다. 모든...
32. 가을 풍경 – 미하일 네 스테 로프 1906 년은 회화의 탄생 시점으로 간주됩니다. 네 스테 로프는 러시아 자연의 아름다움뿐만 아니라 그녀에 대한 자신의 태도를 보여주었습니다. 사랑의 기쁨, 즐거움은 즉시 내 눈을 끈다....
33. 가을 숲 – 이삭 레비 탄 이삭 레비 탄 (Isaac Levitan)은 심지어 가장 엄격한 평론가들에 따르면, 대부분이 명화이기 때문에 풍경의 진정한 주인이라고 불릴 수 있습니다. Levitan은 자연을 묘사했을뿐만 아니라, 모든 영혼을...
34. 빌리지 Khmelevka – Nikolay Romadin 나는 최근에이 그림을보고 지나갈 수 없었다. 볼가에가 본 적이있는 예술가 중 적어도 한 번은 그 영역을 둘러싸고있는 자연을 그리지 않으면 무관심한 채로 남아있을 수 없습니다....
35. 인형을 가진 아이-Henri Russo Rousseau에는 몇 가지 이상한 어린이 초상화가 있습니다. 어린이는 거의 불길하게 보입니다. 그들의 몸은 부자연스럽고 얼굴 표정은 사려 깊고 기쁨이 없으며, 모델이 손에 쥐고있는 인형이나 장난감과...
36. 우주에서의 움직임 – Mikhail Matyushin Mikhail Matyushin은 뛰어난 예술가 일뿐만 아니라 시각 예술의 깊은 이론가이기도합니다. 창조적 인 아이디어의 새로운 구체화를 끊임없이 모색하면서 그는 캔버스에 자연의 독특한 이미지를 보여주기 위해 그림...
37. 프로 메테우스 – Gustave Moreau 신으로부터 불을 훔쳐 사람들에게 준 타이탄 프로 메테우스 (Timan Prometheus)의 신화를 간직하는 것은 특별히 필요하지 않습니다. 이 신화는 가장 유명하고 사랑받는 사람의 이유가 없습니다. 이미지...
38. 공 – Bertha Morizo에서 Morizot의 여성들은 보는 사람을 거의 보지 않습니다. 그들은 미소 지으며 “보지 마라.” 아티스트는 엄격하게 자신의 모델을 묘사 한 것을 “잊어 버리도록”명령했다. Morisot이 아주 빨리 썼고...
39. 숲에서 늪. 가을 – 페도르 바실리 에프 늪 위에 새벽과 같은 주제에 간접적으로 관련된 마지막 작품은 분명히 Vasilyev의 미완성 그림 “Forest in Swan in the Forest”이었는데, 그 이야기는 그가 1872 년에 시작한...
40. 여자 – Francis Bacon 작가는 나중에 1964-1967 년에 여성 초상화 그림을 그리기 시작하고 Isabel Raustorn, Henrietta Moraes 및 다른 작가의 작품을 씁니다. 프란시스 베이컨의 “여성”은 특정 인물의 초상화는 아니지만...