사자 사냥 – 유진 델라 크로

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2. 오타시 다리, 아 타케 지형의 호우 히로시게는이 조각에서 신오 하시 다리를 묘사하는데, 이것은 새로운 큰 다리를 의미합니다. 오오 하시 다리는 스미다가와 강에 지어졌으며 레고 쿠바시 다리 근처에 있었지만 레고 쿠바시의 옛...
3. 프로 메테우스를 괴롭히는 독수리 – Jacob Jordaens 아티스트 Jacob Jordaens의 그림 “독수리, Prometheus를 괴롭 히고 있습니다.” 회화의 크기는 245 x 178 cm, 캔버스에 기름입니다. 플랑드르 화가가 그린이 그림은 “연쇄 프로 메테우스”와 “일관된...
4. 태피스트리 – Victor Borisov-Musatov 자란 나무의 짙은 돔이있는 공원, 흰색 건물의 돌출 된 끝, 석판으로 포장 된 장원의 야드, 부드러운 일몰 태양이 켜는 공원의 배경을 볼 때, 관람객은 두...
5. 마돈나, 어린이, 천사 – 피에트로 디 크리스토 페로 – 바누치 페루 기노 이 작품의 구성은 다소 특이합니다. 천사는 팔과 어깨에 쉽게 아기를 붙잡고, 마돈나는 센터에 서서 아기에게 부드러운 표정을주고기도 포즈를 취합니다. 두 개의 대칭으로 위치하는 나무가 거의...
6. 북부 목초 – Konstantin Korovin 1885 년은 Korovin의 작업에서 중요한 이정표가되었습니다. 예술가는 유명한 박애주 의자 Savva Mamonov를 만났고 그의 집 입구가되었습니다. Mamontov에서의 회의는 모스크바의 전체 지적 삶의 집중이었습니다. 코로 빈...
7. 리잔 카와 다샤 – 블라디미르 보로 비치 코프 스키 Borovikovsky는 미니어쳐 페인팅 기술의 탁월한 주인공이었습니다. 이것은 특히 묘사 된 얼굴의 매우 정교한 스타일링에서 느껴졌습니다. 그림은 원 안에 쉽고 자연스럽게 새겨 져 있고, 선은 부드러운...
8. 엘리자베스와 메리 린리 – Thomas Gainsborough의 초상화 우리 앞에는 린리 엘리자베스와 마리아 자매가 있습니다. 소녀는 언제나처럼 자연의 배경에 묘사됩니다. 그들의 젊은 얼굴은 아름다움과 영성에 매료됩니다. 자매는 서로에게 친근감을 느낀다. 그들의 드레스의 색상은...
9. 필드 – 빈센트 반 고흐 이전 타워 이 풍경은 Nuenen의 오래된 타워를 포착합니다. 전 교회는 낡은 국가에 있었고, 오랫동안 철거되기 직전이었다. 낡은 마을 묘지 옆에있는 들판 사이에서 외로운 우뚝 솟은 곳은 죽은...
10. 풋 워시 – Duccio di Buoninsegna XIV 세기의 이탈리아 그림에서 최고의 학교 중 하나의 설립자. – 시에나, Duccio di Buoninsegna는 피렌체와 시에나에서 일했습니다. 그의 작품에서 작가는 비잔티움의 원형을 따라 갔지만 그의...
11. 여름 – 주세페 아킴 샴 돌 (Giuseppe Archimboldo) “여름”은 하반기를 시작합니다. 그 해가 다가 오면 젊음의 봄 꽃이 끝납니다. 작가는 더 이상 섬세한 봄 꽃이 아니라 여름 과일, 야채 및 딸기로 구성된 젊은...
12. 하나님의 어머니의 아이콘 – Theophanes the Greek 하나님의 어머니의 돈 아이콘은 Theophanes 그리스인에 의해 그려졌습니다. 돈 코사크 (Don Cossacks)가 데려왔습니다. 그는 어머니와의 전투 중 그랜드 듀크 디미트리 이바노비치 돈스 코이의 도움을 받아...
13. 튀긴 된 베이컨 – 살바도르 달리와 부드러운 자기 초상화 영어로 “부드러운 자화상”이라는 비문이있는 평평하지 않은 받침대 위에는 인간의 머리와 어색한 유사점이 있습니다. 안면의 특징은 자체 체중의 무게에 따라 다듬어지며 수많은 기둥에 의해지지됩니다. 캔버스에는 이런...
14. 마돈나와 침례 요한과의 자녀 – 산드로 보티첼리 Botticelli라는 이름은 대개 Madonna의 이미지를 불러 일으 킵니다. 미래의 예술가는 가부장적이고 깊이 종교적인 가정에서 자랐고, 그의 모든 후손의 삶에 흔적을 남겼다. 어린이를 둔 마돈나와 세례...
15. 타히티 어 강가 – 폴 고갱 색채의 인상, 이국적인 풍경, 여성 누드의 풍부함 – 프랑스 인상주의의 가장 위대한 대표자 중 한 명인 폴 고갱 (Paul Gauguin)이 수행 한 타히티 (Tahitian) 모티프의...
16. 아 부라 – 나 – 키타가와 우타 마로의 집에서 아름다운 오소메 이 시대의 두 번째 뛰어난 주인 인 Okumur Masanobu는 이젤 조각에보다 독립적 인 접근 방식을 사용합니다. 그는 여전히 수평 포맷을 선호하지만, 책과 관련이없는 수직 포맷도...
17. 즐거운 5 월 – Stanislav Zhukovsky Zhukovsky 전성기의 전형적인 부동산 인테리어의 이상적인 예는 그의 가장 중요하고 조화로운 작품 인 즐거운 5 월, 조경과 인테리어 사이의 연결이 불용해질 수 있습니다. 그림의 감정적...
18. Infanta Margarita – Diego Velasquez의 초상화 디에고 벨라 스케 즈 (Diego Velázquez)는 스페인 왕의 재판 과정에서 종종 왕실 구성원들을 그의 캔버스에 묘사했는데, 이는 매우 인기가 있었고, 따라서 지배 왕조의 권력과 귀족을...
19. 피에타 (Pieta) – 살바도르 달리 이 그림은 살해 2 년 전에 1987 년 살바도르 달리에 의해 그려졌다. 그의 아내가 죽은 후에, 작가는 깊은 우울증에 빠져 있었고, 그는 결코 회복하지 못했습니다....
20. 은하수의 기원-Jacopo Tintoretto Jacopo Tintoretto 그림 “은하수의 기원” 그림의 크기는 148 x 165 cm, 캔버스에 오일입니다. 사진의 고객은 황제 루돌프 II였습니다. 1570 년에 제작 된 “은하수의 기원”이라는 작가의...
21. 전사 – 살바도르 달리 사실상 캔버스의 전체 공간은 전사의 가장 큰 계획에 의해 점령됩니다. 머리가 구부러진 손가락으로 덮인 헬멧을 착용하십시오. 전사의 소켓에서, 자신의 얼굴은 관객을보고, 두 번 축소되고 반영됩니다....
22. Deesis 순위의 대천사 Michael-Andrei Rublev 이 작품으로 작가는 최고의 인간의 자질과 희망을 모두 결합한 것처럼 보였다. 마이클-하느님의 오른편에있는 첫 번째 천사는 항상 인류와 그 관심사를 신뢰할 수있는 보호로 인격화되었습니다. 아시다시피,...
23. 금성, 큐피드의 눈을 묶는 – 티티 안 베첼 리오 창의력의 후반기에 티치아노는 기독교 주체에 관한 드라마로 가득 찬 회화의 창작에 사로 잡혔지만, 여전히 고대를 끌어 당겼다. 작가는 아름다움에 대한 묵상이 사람을 고양 시킨다는 신...
24. 가가린 스 자매 – 블라디미르 Borovikovsky의 초상화 XVIII가 시작될 즈음, XIX 세기 초 Borovikovsky는 그를 위해 그룹 가족 초상화의 새로운 유형으로 눈을 돌 렸습니다. 이로써 작가는 자신이 발견 한 서정적 인 초상화의...
25. 석류와 마돈나 – Sandro Botticelli 보티첼리 (Botticelli)는 15 세기 베네치아 궁전 강당에 배치 된 르네상스 스타일의 그림 “석류와 마돈나”를 만들었습니다. 그림은 천사가있는 지정된 원형으로 그려지고, 그들은 마돈나를 에워 싸고, 아기를...
26. A. N. Strugovshchikov – Karl Bryullov의 초상화 Petersburg의 Bryullov가 만든 작가 초상화의 갤러리에서 가장 완벽한 것은 시인이자 Goethe-A. N. Strugovshchikov의 번역자의 이미지입니다. Bryullova는 예술에 대한 공통 견해에 의해지지받는 우정을 그와 관련시켰다. Strugovshchikov에게...
27. 검들 사이에서 춤을 추다-Henryk Semiradsky “도검들 사이의 춤”은 러시아 예술가 Semiradsky의 그림으로 러시아 예술가들에게 친숙한 고향의 노래에 대한 노래가 없다는 점에서 놀랍습니다. 사람들이나 섬세한 백화 나무, 또는 적어도 역사적 순간을...
28. 불평등 한 결혼 – 바실리 푸 키레 프 아카데미 전시회에서 “불평등 한 결혼”이라는 그림이 나온 후, 러시아 전체가 작가 푸키 레프에 대해 이야기했습니다. 이 성공적인 작업은 대중의 관심을 끌었으며 언론에서 열띤 논쟁을 불러...
29. 빵 바구니 – 살바도르 달리 이것은 Salvador Dali의 비교적 초기 단계입니다. 이 그림은 1926 년에 Garcia Lorca에게 선물로 쓰 였는데, Dali는 매우 친절했다. 그 후 작가는 빵을 무수히 그렸다. 그는...
30. 탬버린 카페의 아고 스 티나 세가 토리 – Vincent Van Gogh 파리에서는 반 고흐 팔레트가 네덜란드 작품에 비해 훨씬 가볍고 가벼워집니다. 이것은 분명히이 그림에서 예술가가 탬버린 카페의 테이블에 앉은 Agostina Segatori를 묘사 한 것입니다. 이 카페는...
31. 오버 – 빈센트 반 고흐의 전망 치료 과정을 마친 후 Van Gogh는 파리로 돌아 오지만, 3 일 후에는 Oise에서 Auvers를 떠난다. 여기서 그는 대도시의 번잡함을 잊고 그의 영혼을 위해 필요한 침묵을...
32. Khanka Zborovskoy – Amadeo Modigliani의 초상화 Painter, draftsman, 조각가 인 Amadeo Modigliani는 리보르노 (Livorno)의 예술 학교에서 피콜라 (G. Pickella), 피렌체 (Florence)와 베니스 (Venice)에서 공부했습니다. 1906 년 그는 파리에 정착했으며, 그의 예술은...
33. 안드로메다를 풀어 놓는 페르세우스-피터 루벤스 플랑드르 화가 피터 폴 루벤스의 사진 “페르세우스, 안드로메다 해방.” 그림의 크기는 265 x 160 cm, 캔버스에 오일입니다. 이 신화 음모 “페르세우스와 안드로메다”의 가장 좋은 버전은...
34. 세느 강 제방 – Vincent Van Gogh 빈센트 반 고흐의 작품은 세계 그림의 역사에서 밝은 플래시입니다. 그의 회화가 동시대 인들 사이에서 이해를 유발하지는 않았지만 지금은 그의 그림이 매우 유명합니다. 파리의 독창적 인시기에...
35. 잠자는 금성 – Giorgione 베네치아 화가 조르조네 (Giorgione)의 “잠자는 금성 (Sleeping Venus)”회화 주인의 크기는 캔버스에 108x175cm, 기름입니다. Giorgione의 작품은 드레스덴의 잠자는 금성과 루브르 콘서트의 두 작품으로 끝납니다. 이 그림들은...
36. 아침 화장실 – 롯데 라저 스타 인 “모닝 변기”- 롯데 라저 스타 인의 가장 흥미로운 작품 중 하나. 황토색의 따뜻한 색과 부드러운 색이 그림에 특별한 성실함을줍니다. 그리고 부드러운 슬리퍼에서부터 칫솔에 이르기까지 –...
37. 배를 타고-윌리엄 터너 여행 중에 터너를 기다리는 또 다른 충격은 17 세기의 네덜란드 회화였습니다. 영국의 풍경화 화가가 재능있는 전임자를 예기치 않게 발견했습니다. “작은 네덜란드어”의 영향으로 Turner는 순간적인 자연...
38. 홍채 – 빈센트 반 고흐 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)의 “Irises”그림은 1890 년 예술가에 의해 그려졌다. 현재까지, 정물은 암스테르담에있는 “Vincent Van Gogh Museum”에 저장되어 있습니다. 반 고흐 (Van Gogh)의...
39. 나폴리-바실리 수리 코프 19 세기 말, 바실리 이바노비치 수리 코프 (Vasily Ivanovich Surikov)는 유럽의 여러 도시를 반복해서 방문했다. 1900 년, 수리 코프는 이탈리아 남부의 3 대 도시 중...
40. 마돈나와 어린이 – Albrecht Durer Madonna Durer – 가장 젊고 매력적이며 부드러운 얼굴로 부드러운 입술과 사려 깊은 반 폐쇄 눈. 이미지는 반복되고, 변화하고, 변화하며, 마리아는 젊고 나이가 들지만, 많은 작품에서...