마돈나, 어린이, 천사 – 피에트로 디 크리스토 페로 – 바누치 페루 기노

비슷한 기사:

1. 대천사 마이클 – 피에트로 디 크리스토 포로 – 바누치 페루 기노 세기의 전환기에 만들어진 대천사 미카엘의 그림에서 금속제 갑옷을 입은 대천사는 자신있게 다리를 펼치고 날개를 펼치며 한 손으로 아름다운 무늬로 방패에 약간 기울어졌습니다. 그림은 평온하고 밝은...
2. 피에타 – 피에트로 페루 기노 움 브리아 회화 학교의 대표와 라파엘 피에트로 페루 기노 (Rafael Pietro Perugino)의 선생은 예를 들어, 제시된 그림에서 특별한 침묵이있는 그림을 만들었습니다. 이탈리아어로 “연민, 연민”이라는 의미의...
3. 책상-프란체스코 디 크리스토 파노 Francabigio에서 젊은 남자 Francabigio)-이탈리아 작가. Francabigio는 Mariotto Albertinelli와 함께 공부했습니다. 1513 년에 친구 인 안드레아 델 사르 토 (Andrea del Sarto)와 함께 산타 안누 시아 타타 데 세르...
4. 아폴로와 마르시아 – 피에트로 페루지노 창의력 Pietro Perugino는 초기 르네상스 시대를 마감합니다. 그의 예술적 탐구의 결과는 서정적 풍경 배경, 우아한 인물을 지닌 시적이며 명상적인 작곡이되었습니다. 주인공의 예술은 르네상스 시대의 그림...
5. 천사들에 둘러싸인 sv의 마돈나와 아이. 장미와 성 캐서린 – 피에트로 페루 기노 바사리 (Vasari)는 페루 기노 (Perugino)를 특별한 “부드러움”이 특징 인 회화의 새로운 방식을 발명 한 사람이라고 부르며 “사람들은이 탁월한 아름다움을보기 위해 미친 듯이 달리며”매혹적이다. 그의 작품은...
6. 프레스코 삼부작 십자가 – 피에트로 디 Cristoforo-Vanucci Perugino 아마도 대학 델 캄비 오 (Del Cambio)에서 일하기 직전 인 1496 년에 페루 기노 (Perugino)는 그의 최고의 기념비적 인 작품들 중의 하나 인 십자가 형...
7. 피에트로 mbo 보의 초상화-라파엘 산티 초기 카탈로그에서 초상화는 Raphael의 초상화와 같이 Bernardo Luini의 작품으로 간주되었습니다. 그럼에도 불구하고 그 작품이 라파엘에 속한다는 것을 확립 한 후에는 이것이 또 다른 자화상이라고 믿어졌습니다....
8. 세 우타 피에트로 로렌 제티의 프란치스코 회의 순교 이 프레스코 화는 1324-1327 년 시에나 프란체스코 수도원 장의 홀을 장식했습니다. 로렌츠티 형제가 그렸습니다. 이 거대한 그림은 1277 년 모로코의 세 우타시에서 술탄의 명령으로 처형당한...
9. 그리스도의 크리스마스. – 피에트로 카발니니 트라 스테 베레 (Trastevere)에있는 산타 마리아 (Santa Maria)의 로마 교회 (Apres of Aposte)에는 Bertoldo Stefaneschi 교단에 의해 1291 년에 보존 된 카발리니 모자이크가 보존되어 있습니다....
10. 세인트 Sorore – Vecchietta (로렌조 디 피에트로)의 비전 이것은 그녀의 어머니 앞에서 병원의 설립자로 여겨지는 무릎을 꿇은 신발공 인 Sorore를 묘사 한 우화 프레스코로, 그의 아들의 탄생 이전에 일어난 시력의 장면이 그의 머리...
11. 검들 사이에서 춤을 추다-Henryk Semiradsky “도검들 사이의 춤”은 러시아 예술가 Semiradsky의 그림으로 러시아 예술가들에게 친숙한 고향의 노래에 대한 노래가 없다는 점에서 놀랍습니다. 사람들이나 섬세한 백화 나무, 또는 적어도 역사적 순간을...
12. 그리스도의 세례 – Giotto 아레나 델 아레나 (Arena del Arena)의 벽화주기에서 나온이 장면은 일반적으로 일어나는 일의 이미지 가능성을 극대화하려는 조 토의 회화 적 서술의 원칙이 표준 도그노 그래픽의 불변...
13. 코마 카타 도와 우즈가와 히로시게 조각은 흰색 치장 벽토로 덮인 곡선 지붕과 벽이 조각의 왼쪽 아래를 차지하는 Komakatado Temple의 Sumidagawa 강의 전망을 제공합니다. 코마 카타도는 XVII 세기 중반에 지어졌으며 같은...
14. 정오 따뜻한 비 – Alexander Gerasimov 누군가는 특히 5 월에 뇌우를 좋아합니다. 그리고 저는이 주제에 대해시와 그림을 함께 할애 할 준비가되어 있습니다. 그래서 A. M. Gerasimov는 그의 끊임없는 찬미자를 기쁘게하기로 결정했습니다....
15. 휘장과 주전자로 정물화-Paul Cezanne 이 캔버스는 일련의 6 가지 그림 중 일부이며, 각기 다른 패턴으로 된 휘장, 흰색 페인트 용기, 사과와 오렌지를 접시에 얹은 식탁보와 같은 순서로 수집 한...
16. 10 월 (가을) – Isaac Levitan I. Levitan이 쓴 “October”그림은 자작 나무 숲을 묘사 한 것입니다. 일부 나무는 이미 단풍을 잃었으며, 다른 나무들은 여전히 ​​밝은 오렌지 색상으로 우리를 기쁘게합니다. 작가는 슬픔과...
17. 비가 오기 전에 – Fedor Vasilyev Fyodor Vasilyev는 1871 년 Tretyakov Gallery에서 그의 유명한 그림을 그렸습니다. 그것은 농촌 생활의 삶을 전하는 시골 풍경을 묘사합니다. 두 명의 여성 – 농민 여성들은 거대한...
18. 첫 번째 눈 – Arkady Plastov Arkady Plastov의 작품에서 시골의 삶, 농민의 진정한 사랑을 육안으로 볼 수 있습니다. 그의 작품 중 많은 부분이이 주제에 전념합니다. 이 화제에 그의 가장 고명 한...
19. 사막의 속삭임 – Nicholas Roerich 부처 Maitreya를 존경하고 기다리지 만 더 이상 “비밀의 동굴”은 아니지만 현장의 캐러밴 운전자들과의 우호적 인 대화에서 “사막의 속삭임”그림을 주제로 삼습니다. 니콜라이 콘스탄티노 비치 (Nikolai Konstantinovich)는...
20. 씨 뿌리는 사람 – Vincent Van Gogh 씨 뿌리는 사람 “씨 뿌리는 사람”이라는 그림은 1888 년 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)에 의해 창작되었다. 사진의 크기가 아주 작습니다. 현재 캔버스는 네덜란드의 미술가...
21. Ampurdana – Salvador Dali의 소녀 암 푸르 단 (Ampurdan)에서 산으로 외딴 지역에서 울타리를 뚫었습니다. 부드러운 언덕, 푸른 하늘, 비옥 한 땅을 가진 암 푸단. 달리 (Dali)가 어린 시절 존경했던 그의가...
22. 두 요한의 제단. 우익 – 한스 밍링 오른쪽 기둥에는 팟 모스 (Patmos)에있는 신학자 요한이 있습니다. 작품의 중심 부분에있는 두 성도의 머리 위의 기둥에있는 이미지는 그들의 전기에 대한 또 다른 예이다. 그러나 세...
23. 태피스트리 – Victor Borisov-Musatov 자란 나무의 짙은 돔이있는 공원, 흰색 건물의 돌출 된 끝, 석판으로 포장 된 장원의 야드, 부드러운 일몰 태양이 켜는 공원의 배경을 볼 때, 관람객은 두...
24. 두 아이와 나이팅게일-Max Ernst 여기서 Ernst는 전통적인 유화에서 전기 벨 버튼과 같은 완전히 “예술적이지 않은”요소를 산재하는 등 다양한 기술을 사용합니다. 하늘에서 작고 거의 눈에 띄지 않는 나이팅게일은이 일에 평화를...
25. 판과 셀레 나 – 한스 폰 아헨 독일 화가 Hans von Aachen “Pan and Selena”의 그림. 그림 크기 40 x 50 cm, 나무, 기름. Pan, Arcadian 기원의 고대 그리스 신. 팬은 헤르메스의...
26. 리잔 카와 다샤 – 블라디미르 보로 비치 코프 스키 Borovikovsky는 미니어쳐 페인팅 기술의 탁월한 주인공이었습니다. 이것은 특히 묘사 된 얼굴의 매우 정교한 스타일링에서 느껴졌습니다. 그림은 원 안에 쉽고 자연스럽게 새겨 져 있고, 선은 부드러운...
27. 나이트 플라이트 – Michael Parkes 하늘에서 백조 옆에 날아 다니는 빛의 구름처럼 점점 더 아름답게 탄력 있고 머리가 날카로운 공기쪽으로! 미국인 작가 인 마이클 파커스 (Michael Parkes)의 그림 “밤 비행...
28. 엘리자베스와 메리 린리 – Thomas Gainsborough의 초상화 우리 앞에는 린리 엘리자베스와 마리아 자매가 있습니다. 소녀는 언제나처럼 자연의 배경에 묘사됩니다. 그들의 젊은 얼굴은 아름다움과 영성에 매료됩니다. 자매는 서로에게 친근감을 느낀다. 그들의 드레스의 색상은...
29. 겨울 꿈 – Apollinary Vasnetsov 이 경관은 해외에서 개최 된 전시회에서 좋은 자격을 받았습니다. 우리는 요정 숲의 신비한 가장자리를 봅니다. 모든 쓴맛. 깊은 그림이 길을 따라 간다. 그것은 길을 따라...
30. 필드 – 빈센트 반 고흐 이전 타워 이 풍경은 Nuenen의 오래된 타워를 포착합니다. 전 교회는 낡은 국가에 있었고, 오랫동안 철거되기 직전이었다. 낡은 마을 묘지 옆에있는 들판 사이에서 외로운 우뚝 솟은 곳은 죽은...
31. 방탕 한 아들의 복귀 – Rembrandt Harmens Van Rhine 네덜란드 화가 Rembrandt van Rijn “방탕 한 아들의 귀환”의 그림. 회화의 크기는 262 x 205cm이며, 캔버스 위에 묻힌 기름입니다. 1766 년 Duo Antoine d’ Anseziune의...
32. 그리스도의 세례-Jacopo Tintoretto 베네치아 학교 Tintoretto의 이탈리아 화가는 복잡한 각도, 가벼운 악센트, 운동 방향을 전달할 수있는 그림을 능숙하게 숙달하여 혁신과 예술적 용기로 동시대 사람들보다 앞서 나갈 수있었습니다. “그리스도의...
33. 프랑스 대사의 초상화 – 한스 홀 베인 장 드 단테 빌 (Jean de Danteville)과 조르쥬 데 셀바 (Georges de Selva) 대사의 사제 초상화는 전성기 동안 창조 된 한스 홀 베인 (Hans Holbein)의...
34. 해안 – 콘스탄틴 보가 에프 스키 보다 현실적인 이미지에서 더 환상적인 이미지로 이동하고 “또 다른 세계, 다른 세계”를 찾으려는 Bogayevsky의 소망에서 회색 쁘띠 부르조아 식민지보다 훨씬 더 중요한 무엇인가에 반대하려는 그의...
35. 트럼펫 – Albrecht Dürer 조각 “Trubny Glas”는 신의 요한의 “계시록”책의 제 8 장을 보여줍니다 : “나는 하나님 앞에서는 일곱 천사를보고, 일곱 나팔을 그들에게 주었고, 일곱 천사는 일곱 나팔을 부어야했다....
36. 풋 워시 – Duccio di Buoninsegna XIV 세기의 이탈리아 그림에서 최고의 학교 중 하나의 설립자. – 시에나, Duccio di Buoninsegna는 피렌체와 시에나에서 일했습니다. 그의 작품에서 작가는 비잔티움의 원형을 따라 갔지만 그의...
37. 빌보드 풍경 – 가이 존슨 미국 예술가 Guy Johnson의 초현실주의 사진에서 “광고판이있는 풍경”포스터 광고 실크 스타킹을 볼 수 있습니다. 사진의 전경에서 포스터의 솔직한 에로티시즘과 대조적으로 십대는 푸른 색 학교 정장을...
38. 빅토리아 승리-피터 루벤스 플랑드르 화가 피터 폴 루벤스의 사진 “빅토리아의 승리”. 그림의 크기는 161 x 236 cm, 캔버스에 오일입니다. 격렬한 우주의 역학, 반대 세력의 투쟁은 마지막 장식, 작은...
39. 묵시록의 4 명의 기수 – 블라디슬라프 프로보토 로프 묵시록의 4 명의 기수 1985-1993 년. Provotorov는 최후의 심판의 주제에 전례없는 일련의 그림을 썼다. 세상은 “한 번 만들어졌고 한 끝이 될 것”이라고 말했다. “어린 양이...
40. 여름 – 주세페 아킴 샴 돌 (Giuseppe Archimboldo) “여름”은 하반기를 시작합니다. 그 해가 다가 오면 젊음의 봄 꽃이 끝납니다. 작가는 더 이상 섬세한 봄 꽃이 아니라 여름 과일, 야채 및 딸기로 구성된 젊은...