마돈나 델 그란 두카-라파엘 산티

마돈나 델 그란 두카 라파엘 산티

피렌체에 도착하자마자 그는 새로운 예술적 문제를 독립적으로 탐구합니다. 라파엘의 예술적 발전에서 피렌체 시대는 이례적으로 많은 것을 의미했습니다. 피렌체에서 가장 “Raphael”분야 인 Oraz Madonna와 Child는 가장 중대한 변화를 겪고 있습니다. 라파엘의 마돈나는 자라면서 더욱 충실 해졌으며, 초기의 페루 마돈나에게는 완전히 알려지지 않은 인간적으로 복잡한 영적 삶의 새로운 힘으로 가득 차 있습니다.

라파엘은 엄마와 아기의 이미지에 활력을 불어 넣어 최대한의 휴식을 취하고 주제가 장르 장면으로 해결되는 일련의 마돈나를 만듭니다. 아기는 이전에는 전례없는 장난기, 장난기, 때로는 장난의 특성을 얻습니다. 눈과 미소, 행동 모두에서 그는 어머니의 꽃다발로 꾸준히 손잡이를 잡아 당깁니다. . 라파엘은 소위 “마돈나 델 그란 두카”에서 가장 간단한 반 그림 작곡으로 시작합니다. Umbrian quattrocento의 전통은 여전히 ​​서정적 인 분위기에 매우 강한 영향을 미칩니다.

마돈나의 이미지에서, 온유는 눈을 낮추고 아기를 안고있는 제스처에 약간의 소심함을 강조합니다. 그림의 구성 구조는이 페루 분위기와 매우 일치합니다. 마돈나와 아기의 인물의 단순한 평행 한 수직선은 마돈나 머리의 약간 기울기에 의해 균일 성이 약간 방해됩니다. 라파엘은 한 가지 측면에서만 당시 피렌체의 요구에 찬사를 보냅니다-마돈나와 어린이 집단이 부드럽게 생각되는 어두운 배경. 분명히 라파엘은 레오나르드의 황혼의 영향을 꿈꾸며 레오나르도의 그림에서 그를 강타한 우울한 안개를 달성하려고했습니다.

일반적으로 레너드의 황혼의 신비는 라파엘의 본질과 일치하지 않으며, 대부분의 후속 마돈나에서 그는 조경 배경, 일광, 플라스틱 작업을 깨끗하게합니다. 반면 마돈나 델 그란 두카의 서정적 수동성은 피렌체에게는 좋지 않았다. 그들은 더 많은 자유와 더 많은 움직임을 요구했습니다. 그림의 첫 번째 언급은 1799 년 11 월 23 일로 거슬러 올라갑니다. 당시 갤러리 우피치 토 마소 푸치니 감독은 로렌의 그랜드 듀크 페르디난트 3 세에 그 작품을 썼습니다. 나폴레옹의 불안으로 인해 페르디난트는 당시 비엔나에 있었고 푸치니가 우르비노에서 라파엘의 두 번째 방식에 대해”한 명의 피렌체 상인이 잘 보존 된”작업을 보았으며 그것을 구매할 것을 요청한다는 서신을 받았다.

프랑스의 강도 사건으로 피티의 궁전은 산지 오의 가장 귀중한 그림을 잃어 버렸으므로 페르디난트 3 세는 망설이지 않았습니다. 사진의 원래 위치는 알 수 없으며 대부분 개인 고객을위한 것입니다. 레오나르도의 영향이 약간만있어 1506 년으로 거슬러 올라갑니다. 작고 조화로운 구성의 사진은 종종 로마 시대로 거슬러 올라가는 더 복잡한 “의자에 앉아있는 마돈나”와 비교됩니다. 그림을보고있는 페르디난트 3 세는 매우 매료되어 뷔르츠부르크에서 망명하기를 원했습니다. 그는 피렌체로 돌아와 피티 궁전의 공개 갤러리가 아니라 침실에 매달 리라고 명령했다. 그래서 그녀는 “대공의 마돈나”가되었습니다. 최근의 방사선 사진 연구에서 검정 잉크 층 아래에서 다른 배경이 발견되었습니다.

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