마돈나와 어린이 – 바돌로매 – 에스테반 무 무리 요

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2. 성자 프란시스코, 그리스도를 받아 들인다 – 바돌로매 (Bartholomew Esteban Murillo) Murillo의 보존 된 도면을 통해 그는 훌륭한 초안 인이라고 말할 수 있습니다. 그가 진지하게 그림 그리기를했다는 사실은 또한 화가의 도구뿐만 아니라 그래픽 아티스트의 도구로도 유명한...
3. 리틀 거지 – Bartolome 에스테반 Murillo Murillo는 스페인 회화의 “황금 시대”의 마지막 주인이라고 올바르게 칭한다. 그는 Zurbaran, Velasquez, Ribera의 주니어 컨템포러리 였지만, 그의 오래된 동시대 작가 들과는 달리, 예술가는 종교적인 장면을...
4. 성자 클라라의 죽음 – Bartolome 에스테반 Murillo Saint Clara는 Clarice Order의 창시자입니다. 그녀가 죽었을 때, 수녀 중 한 명은 그림에 등장하는 비전을 갖고 있었지만 죽어가는 사람들을 둘러싼 다른 승려들은 초자연적 인 것을...
5. 과일 판매자 – Bartolome Esteban Murillo Murillo의 장르 그림은 작가의 평생 동안 인기를 얻었습니다. 또한 그들은 스페인뿐만 아니라 유럽 전역에서 가치를 인정 받았습니다. 이미 1673 년에, 그들 중 일부는 그림 수집...
6. 막달라 마리아 – Bartolome Esteban Murillo 성도 Murillo의 이미지는 그의 전체 창조적 인 경력의 과정을 통해 해결되어야했습니다. 아래에서 “마리아 막달레나”의 비교적 초기 작품을 재현 한 다음 나중에 “사도 앤드류의 순교”를 재현했습니다....
7. 천사 – Bartolome 에스테반 Murillo와 잠자는 아기 그리스도 의심 할 여지없이, Murillao는 항상 그의 마음에 가까운 그 주제에 대해서만 작동하지는 않았다. 어린 시절에 그는 자신을 해가 없도록 유지하고 경쟁이 치열한 경쟁자들에 의해 배경으로...
8. 멜론과 포도의 먹거리 – Bartolome Esteban Murillo “멜론과 포도의 먹는 사람”은 무릴로의 최고의 그림을 가리 킵니다. 여기에서 그는 자신이 아직 정해지지 않은 문제, 즉 자연광 속에서 자연을 묘사하는 과제를 해결하려고 노력했습니다. 두...
9. 회색 – Bartolome 에스테반 Murillo에서 젊은 남자의 초상화 틀림없이 Murillo는 Velasquez처럼 화려한 초상화 화가가 될 수 있습니다. 우리가 그의 자화상에서 발견 한이 사실을 확인한 그는 1672-75 년으로, 초상화의 탁월한 주인임을 증명했습니다. 그러나이 장르는...
10. Lapta – Bartolomeo Esteban Murillo 게임 초대장 Murillo의 작업에서 구매자들 사이에 큰 수요가 있었던 가난한 어린이들의 참여로 장르의 장면이 큰 자리를 차지합니다. 이 화가는 세르비아 플랑드르 식민지 주민들의 집에서 보았던 작품의 영향을...
11. 천사의 부엌 – Bartolomeo 에스테반 Murillo 이 작품은 11 명의 회화 중 한 편으로 프란체스코 회 수도원의 순서를 보여줍니다. 주기의 모든 그림은 프란체스코 회생의 놀라운 사건을 보여줍니다. 화가의 쾌활한 환상과 내레이터의...
12. 신성한 가족 – Bartolome Esteban Murillo 이 놀랍게도 따뜻한 구성에서는 신비로운 초자연적 인 것은 없습니다. 우리 앞에는 스페인 가정의 목가적 인 장면이 있습니다. 아기는 손에 작은 새를 든다. 그녀 옆에 앉아있는...
13. 마돈나와 아이 – Andrea Mantegna Mantagna의 고대에 대한 매력과이시기의 아름다움의 기준은 그의 제단 “Madonna and Child, 침례교의 요한, 막달라 마리아”에 가장 분명하게 반영되었습니다. 영웅의 조각 해석은 돌에서 조각 된 것처럼...
14. Sv의 Betrothal. Catherine – Bartolomeo 에스테반 무 무리 1682 년 마드리드로 떠난 이후 세비야를 떠나지 않은 무릴로 (Murillo)는 카디 치 (Capadin) 수도원에서 큰 제단 인 “성 캐서린의 약혼”을 수행하기 위해 카디스에 왔습니다. 그...
15. 성 저스틴과 성 루피나 – 바르톨로메 에스테반 무 무리 성 저스티나와 성 루피 나는 세비야 수호 성인 세비야에 살던 두 자매입니다. 전설에 따르면, 그들은 도자기에 종사했다. 그들이 금성 전용 의식을 위해 접시를 팔기를 거부하자...
16. 묵주와 마돈나 – Bartolome 에스테반 Murillo 이 그림은 예술가가 성서 이야기에서 시대 착오를 어떻게 “썼는가”에 대한 생생한 예입니다. 마돈나는 묵주 구슬로 캔버스에 그려져 있습니다. 이것은 가톨릭 신앙의 전형적인 특징입니다. 예술가 당시에는...
17. 과일 소녀 영업 사원 – Bartolome 에스테반 Murillo 작가의 작은 장르 그림은 다방면의 재능을 보여준다. 그들에게 당신은 화려하게 옷을 입은 스페인의 할머니를 찾지 않을 것이며 영감스럽고 숭고한 성서의 등장 인물이나 기독교 성도의 이미지도...
18. 소녀 동전 (갈리시아 소녀) – Bartolome 에스테반 Murillo 이 작은 캔버스는 위대한 예술가의 장르 그림의 범주에 속합니다. 그것은 교회와 수도원을 위해 창조 된 바로크 식 스타일의 다소 허식하고 예의 바른 작품과는 상당히 다릅니다....
19. Jacob의 꿈 – 에스테반 Murillo 암자에는 스페인 예술가 에스테반 무 릴요 (Esteban Murillo)의 “야곱의 꿈”이라는 그림이 있습니다. 야곱의 꿈의 환상과 마술이 전달됩니다. 작가는 그의 주된 관심을 성경의 음모가 아닌 풍경에...
20. 성 프란시스 비전 – 바르톨로메 에스테반 무 무리 이 그림은 전형적인 제단 이미지입니다. 그것에서, 저자는 이탈리아 구성 계획을 따른다. 그는 성 프란치스코가 무릎을 꿇고 말하는 것처럼 묘사합니다. 그리스도는 천국에 앉아 십자가에 달려 있습니다....
21. 농부 소년 – Bartolome 에스테반 Murillo 멋지고 즐거운 장르 초상화. 때로는 “The Boy in the Window”라고도 불립니다. 말 그대로 한 마디로 간단하게 만들 수 있습니다. 여기서 예술가는 이미 “멜론과 포도의 먹는...
22. 마돈나와 침례 요한과의 자녀 – 산드로 보티첼리 Botticelli라는 이름은 대개 Madonna의 이미지를 불러 일으 킵니다. 미래의 예술가는 가부장적이고 깊이 종교적인 가정에서 자랐고, 그의 모든 후손의 삶에 흔적을 남겼다. 어린이를 둔 마돈나와 세례...
23. 마돈나와 성도와의 자녀 – 티치아노 베 첼리 오 삶의 한복판에서 티치아노가 창안 한 그는 베네치아 최초의 예술가가되었을 때, 이 캔버스는 풍부한 컬러 페인팅으로 채워진 자신의 온전하고 강력한 작품의 예입니다. 그것은 베니스 근처의 리도에있는...
24. 마돈나와 아이-안드레아 델 사르 토 안드레아 델 사르 토는 르네상스 회화가 절정에 달했던시기에 작업했기 때문에 작가의 작품은 그 예술의 모든 특징을 담고 있습니다. 이것은 특히 그림의 이미지의 조화, 높이에서 나타납니다....
25. 선한 목자 – Bartolome-Esteban Murillo Murillo의 작업에서 특별한 장소는 아이들의 이미지를 차지하며 가장 큰 성공을 거두었습니다. 아름답고 검소한 안달루시아 소년 인 선한 목자 그림에 작은 그리스도를 훌륭하게 썼습니다....
26. 공원에 연못입니다. Olshanka – 바실리 폴레 노브 폴레 노브 (Paulenov) – 출생의 바로 그 사실 – 은 XIX 세기의 “고귀한 둥지”와 밀접하게 친해질 기회를 가졌습니다. 그래서 그를 잊을 수없는 것은 탐 보프...
27. 천사들에 둘러싸인 sv의 마돈나와 아이. 장미와 성 캐서린 – 피에트로 페루 기노 바사리 (Vasari)는 페루 기노 (Perugino)를 특별한 “부드러움”이 특징 인 회화의 새로운 방식을 발명 한 사람이라고 부르며 “사람들은이 탁월한 아름다움을보기 위해 미친 듯이 달리며”매혹적이다. 그의 작품은...
28. 창문에있는 소녀들 – Bartolome Esteban Murillo 이 활발한 커플 링에서 스냅 샷과 유사하게 Murillo는 작은 관찰자에게 자신을 세심하고 – 아마도 더 중요하게 – 기뻐할 수 있음을 보여주었습니다. 우리 앞에 두 명의...
29. 마돈나와 아이-Francisco de Zurbaran 주 바란은 1658 년 그의 일몰이되었을 때 “마돈나와 아이”라는 그림을 그렸습니다. 그의 작품 후기 말기에 작가는 이전 작품에 내재 된 이미지의 기념비와 조각에서 벗어나기 시작했습니다....
30. 마돈나와 어린이, 천사들에 둘러싸여 성도 Frediano와 Augustine – Filippo Lippi 성숙한 해에 Lippi는 피렌체에있는 성령의 교회에서 바베이도리 예배당의 제단을 위해 polyptychs를 썼습니다. 이 작품에서 그는 Masaccio의 숭고하고 거의 조각적인 형태와 형상과 사물의 진정한 활력을 결합했습니다....
31. Nicholas Omasur – Bartolomeo Esteban Murillo의 초상화 Don Nicholas de Omasur, 예술가의 위대한 친구, 앤트워프의 원주민, 풍부한 실크 상인이며시에 대해 매우 열정적입니다. 이 초상화는 현재 잃어버린 그의 아내, Isabel de Malcampo의 초상화와...
32. 마돈나와 아이-Jean Fouquet 프랑스 화가 장 푸케 (Jean Fouquet)는 프랑스의 초기 르네상스 예술의 창시자 중 한 사람입니다. 푸케는 파리에서 거의 일생 동안 일했다. 40 대. 그는 로마를 두...
33. 주사위 선수 (거리 소년들) – Bartolome Esteban Murillo 장르 장면은 Murillo의 작업에서 큰 자리를 차지합니다. 작가는 세비야 옷감의 삶을 그린 유머러스 한 풍자로 일련의 그림을 만들었습니다. 이 작품의 주인공은 식욕을 돋우고 과일을 먹으며...
34. 우리 성모 탄생 – Bartolome Esteban Murillo 처녀 자리, Murillo의 Mary는 전통적입니다. 그러나 분명히, 성모 마리아가 다른 성모와 같지 않기 때문에 작가는 엄격한 표준 틀에 의해 갑갑한 느낌을받지 못했다. 이 경우 그의...
35. 낙원 – Sandro Botticelli “낙원”을 보여주는 Botticelli의 접근법은 그 참신함이 놀랍습니다. 작가는 이야기의 서사를 펼치는 현대의 전통을 포기한다. 그는 노래의 요약만을 제공하고, 하늘의 원으로 둘러싸인 단테와 베아트리체의 간결한 표현력에...
36. 제국의 전성기 – 토마스 콜 고전 미술 – 고대 그리스와 고대 로마의 예술, 전성기, 고대의 전통에 직접적으로 의존했던 르네상스와 고전주의의 예술. 많은 유럽 국가의 예술가들은 항상 작품에서 건축을 주제로 연주했으며,...
37. 갤리선에 도착 – Alessandro Magnasco 이탈리아 화가 Alessandro Manyasco는 아버지와 함께 공부했습니다. 그는 제노아와 밀라노에서 주로 일했으며, 장르와 종교 및 신화 주제에 대한 그림을 그렸습니다. 예술가 인 S. Rose, J....
38. 프랑수아 드 트로이 스-사보이의 애들레이드의 초상 사보이의 애들레이드의 초상화 [1697] “사보이의 애들레이드의 초상화”는 루이 14 세 프랑소와 드 트로이 시대의 법정 마스터에 의해 만들어졌으며, 루이 14 세의 미래의 어머니 인 부르고뉴...
39. 성 제롬의 비전 – Francesco Parmigianino Parmigianino의 그림 “성 제롬의 비젼”. 그림 크기 343 x 149 cm, 나무, 기름. “Saint Jerome의 비전”은 로마 시대의 가장 중요한 작품입니다. 폰티 모르 (Pontormo)와 로소...
40. 동정녀 마리아의 성모 – Bartolome Esteban Murillo 1670 년대에, Murillo의 작업에서 동정녀 마리아의 이미지는 따뜻함을 잃고 “일반화 된 신학”이되었다. 예술가는 이제 전과 같이 하나님의 어머니를 보여줍니다. 눈에 숨겨진 슬픔을 가진 젊은 여성,...