뉴욕 – 피터 코넬리스 몬드리안

비슷한 기사:

1. 부기 – 우기 승리 – 피터 코넬리스 몬드리안 이것은 예술가의 죽음으로 미완성 인 피트 몬드리안의 마지막 작품입니다. 1920 년대와 1930 년대의 몬드리안 작품은 학문적으로 엄밀함으로 구별되지만이 작품은 밝고 역동적이며 리드미컬하게 보입니다. 이것은 아티스트가...
2. 브로드 웨이 부기 – 피터 코넬리스 몬드리안 아마도 몬드리안의 가장 유명한 그림은 맨하탄의 풍경과 예술가가 사랑했던 부기 – 우기 음악에서 영감을 얻었을 것입니다. 그림은 모든 Pete의 문체 혁신의 절정을 나타내며 추상적 인...
3. 빨간색, 노란색 및 파란색 컴포지션 – 피터 코넬리스 몬드리안 주인의 인식 루틴에 따라 조정 된 컬러 폴리곤이 그의 “빨강, 노랑 및 파랑으로 구성”을 구성합니다. 다각형은 직선 검은 선으로 서로 구분되며, “색칠”자체는 그림에서 채우기의 특성을...
4. 4 줄의 회색 다이아몬드 – 피터 코넬리스 몬드리안 1920 년대 중반에 몬드리안은 마름모꼴로 그림을 그려 그의 작품에보다 역동적 인 리듬을 표현했습니다. 이 그림은 4 개의 다른 두께의 선을 기반으로 예술가의 가장 미니멀리즘적인 작품...
5. 마호가니 – 피터 코넬리스 몬드리안 이것은 나무의 시리즈에서 최고의 작품뿐만 아니라 운동 “luminism”의 틀에서 예술가의 가장 중요한 작품이다. 그것은 적색과 청색의 색조를 대조하는 것 사이에 주목할만한 균형을 이루므로 균형 감각을...
6. 레드 – 블루 – 옐로우 – 피터 코넬리스 몬드리안 이 작품은 창조 된 스타일의 발전에서 가장 중요한 시점에 몬드리안에 의해 만들어졌습니다. 일부 결함있는 작품 및 여러 실험 작품과 달리이 작품은 놀라운 순결과 절주를 보여줍니다....
7. 빨강, 노랑, 파랑 및 검정 – 피터 코넬리스 몬드리안 대개 몬드리안은 “신 생물주의”스타일의 작품으로 유명합니다. 당시 대중적 입체주의와 미래주의와는 다른 형태의 추상 미술은 1920 년대 초반에 태어났습니다. 새로운 방향의 첫 번째가 된이 신문에서, 지배적...
8. 회색 나무 – 피터 코넬리스 몬드리안 얇은 타원형 나무의 이미지는 입체파의 관념을 재현하고 주인의 창조적 인 비전의 발전을 완벽하게 보여줍니다....
9. 방파제와 바다 – 피터 코넬리스 몬드리안 순수 추상화를 향한 마지막 단계는 조르쥬 브라크 (Georges Braque)와 파블로 피카소 (Pablo Picasso)의 작품을 포함하여 입체파의 영향으로 창조 된 작품의 부두와 바다 시리즈입니다. 이 작품은...
10. 사제 피터 Levitsky – 드미트리 Levitsky의 초상화 초상화는 작가의 형제 피터 레비 스키 (Peter Levitsky)를 묘사합니다. 이 작품은 가장 큰 러시아 화가의 영광, 제국 미술 학원 초상화 학급 지도력, 수십 명의 학생,...
11. 자화상 – Edgar Degas 드가 스 (Degas)의 작업에서 별도의 장으로서의 초상화는 대부분 예술가 경력의 초기 단계에서 만들어졌다. 초상화가 에드거에게 독립적 인 재정적 상황을 제공 할 수있는 장르라고 믿었던 그의...
12. 크라스 노에 셀로 (Krasnoe Selo) 근처 – 피도르 바실리 에프 (Fyodor Vasilyev) 1860 년대 후반, Fyodor Alexandrovich Vasiliev는 빠르게 예술에 뛰어 들었습니다. 그의 의심 할 여지없는 재능은 비정상적으로 빠르게 발전했습니다. 동시대의 모든 사람들이 그를 인정했다 : 예술가와...
13. 침례 요한의 탄생-Jan van Eyck 연구자들은 주권이 토리노 신학 (The Turin Theology)에있는 Eyck의 그림을 숭배하는 데 기여했다. 그건 그렇고, 이 사실은 어린 시절의 예술가가 책 일러스트 레이터로 정확하게 공부했다는 가정에...
14. G. L. Girschman-Valentin Serov의 초상 “Henritta Hirschman의 초상화”는 또 다른, 그리고 언제나처럼 엄격하게 개별적인 그림으로, 저자는 아이러니 한 메모로 “지시”하여 줄거리에서 자신의 자리를 찾는다. 초상화에 대한 작업은 일년 내내 지속되었으며...
15. 개 및 rosebush – 프랑소와 Deport에서에서 박쥐 게임 아직도 인생 Francois Deport는 루이 14 세 시대와 관련된 프랑스 작가 중 한 명입니다. 그는 농민 가정에서 왔습니다. 청년이 타고난 탁월한 능력은 일찍 나타 났으며 주목 받았다....
16. 세느 강의 은행, Port Ville – Claude Monet Arzhantey에서 살면서 인상파 인 Claude Monet은 많은 스케치와 그림을 저술했습니다. 그는 주변의 성격과 세느 강 (Seine)을 썼으며, 그 곳에서 종종 창조적 인 것을 좋아했습니다. 페인팅...
17. 핑크 아버의 마돈나 – Stefan Lochner Stefan Lochner는 고딕 후기 독일에서 가장 매력적이고 세련된 주인 중 한 명입니다. 그는 쾰른 학교에 속해있었습니다. 1430 년대 초부터 그의 시대가 끝날 때까지 로체 너는...
18. 막달레나 루터의 초상 – 루카스 크라 나치 아마도 종교 개혁의 아버지 인 친척 인 마틴 루터 (Martin Luther)의 어린 소녀의 초상은 16 세기 30 대 북부 르네상스의 주인 인 루카스 크라 나치...
19. A. Shishkov – Orest Kiprensky의 초상화 알렉산더 Semenovich Shishkov – 작가와 정치가. Shishkov는 그의 친척, I. L. Kutuzov가 지도자 인 해군 생도 군단에 들어갔다. 1771 년 Shishkov는 그의 동지들과 함께 Archangelsk에...
20. Caryatid – Amedeo Modigliani 드로잉은 항상 Modigliani의 작업에서 중요한 역할을했습니다. 보통 그는 그가 보았던 것을 그렸기 때문에 그림의 주요 부분은 삶으로 만들어졌습니다. Modigliani 그림은 “Caryatid”와 “Female head”와 같은 작품에서...