Vittore Karpacho “구세주와 사도들”회화. 사진의 크기는 70 x 68 cm, 나무, 기름입니다. 베니스는 항상 모든 이탈리아 도시에서 독립적입니다. 섬의 뛰어난 지리적 위치는 많은 카라반 루트가 교차하는 지점에서 도시의 역사적 발전의 특수성, 특정 정치 구조 및 경제적 자유를 결정했습니다.
여기에서는 동방 기독교 영성의 전통, 이슬람의 정교한 speculativeness 및 고대의 이교도 활력이 만났다. “구세주와 사도들”이라는 회화는 조기 르네상스 시대의 현실주의 예술의 전통에서 만들어진 예술가의 초기 작품 중 하나이며 영적이며 도덕성의 빛과 인류를 구제하기위한 높은 목적을위한 희생에 대한 조용한 준비 상태를 내고 있습니다.





비슷한 기사:
- 예루살렘 성문 앞의 성 스테파노 설교 – Vittore Carpaccio Vittore Karpacho 회화 “예루살렘 성문 앞에서 성 스테파노 설교” 그림의 크기는 캔버스에 152 x 195 cm, 온도입니다. 원래 베네치아 학교에서 상상 한 “성 스테판의 삶”시리즈의...
- 거룩한 십자가의 불가사의 한 유물 – Vittore Carpaccio 비 토르 카르 파치 오 (Vittore Karpaccio)의 “거룩한 십자가 유물 기적”은 15 세기 말의 예술적이고 표준적인 비늘로 웅장합니다. 회화의 크기는 365 x 389 cm, 캔버스에...
- 성 조지는 용을 치고 – Vittore Carpaccio Vittore Karpacho의 그림 “성 조지, 용을 치는”. 회화의 크기는 180 x 226 cm, 캔버스에 기름입니다. 더 이상 크지 않은 회화의 두 번째주기는 9 부분으로 구성됩니다....
- 아라랏 산에서의 십자가 처형과 살해 – Vittore Carpaccio Vittore Karpacho 회화 “아라랏 산에서의 십자가 처형과 살인.” 캔버스 크기 307 x 205cm, 캔버스에 기름. 원래 그림 인 “아라랏 산 십자가 처형과 살인 사건”은 베니스의...
- 쾰른에 도착한 세인트 우르술라와 순례자 – 빅토르 카르 파치 오 (Vittore Carpaccio) Vittore Karpacho 회화 “쾰른에서 성 우르술라와 순례자들의 도착”. 캔버스의 크기 280 x 255 cm, 캔버스에 온도. 가장 성공적인 회화의 연속은 “Scuola di Santa Orsola”의 예술가가...
- 죽은 그리스도 – Vittore Carpaccio Vittore Karpacho 그림 “죽은 그리스도”. 페인팅 크기 145 x 185cm, 캔버스, 온도. 하얀 캔버스로 덮인 벤치에서 예수 그리스도의 생명이없는 몸과 거리에있는 사람들의 인물은 슬픔에 슬픔을...
- 마돈나와 아이 – Vittore Carpaccio 종교적인 이야기에 순전히 자연 주의적 세부 사항을 도입 한 Bellini Vittore Carpaccio의 학생은 그림이 장식품이어야하고 눈을 즐겁게해야한다는 것을 잊지 않았다. 그는 위대한 상상력을 발휘했으며 베네치아...
- 성도들과 마돈나와 어린이 – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio “마돈나와 어린이와 성도들”회화 사진의 크기는 96 x 126 cm, 나무, 기름입니다. 그의 작품에서 예술가는 아기 그리스도와 세례 요한과 함께 왕위에있는 마돈나를 묘사했다. 가장...
- 성 우르술라 회의 및 교황청과의 순례자 Cyriac – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio “성 우르술라 회담과 교황 시리 악과 순례자 회견”. 캔버스 크기 281 x 307 cm, 캔버스, 온도. 시리즈에서 회화 “성 어슐러의 삶”. 전설에 따르면...
- 그리스도의 수난에 대한 고찰 – Vittore Carpaccio 이 그림에서 Vittore Carpaccio는 당시 베네치아 화가들에게 특히 골치가 깊었던 신비한 경험을 주제로했습니다. 작가는 그리스도의 면전에서 손과 발과 상처를 찔러 죽은자를 묘사했습니다. 그 고난은 성도...
- 세인트 오거 스틴 – Vittore Carpaccio 어거스틴은 그의 세포에 묘사되어있다. 그는 성 제롬의 죽음에 대해 아직 알지 못하고 있으며, 그의 몸의 죽음 이후에 영혼과 그리스도와의 단결 된 하나님 성도의 영광과 기쁨에...
- 성 스테파노 설교 – Vittore Carpaccio 카르 파치 오 (Carpaccio)의 회화의 사이클. 베니스의 신학교 “Scuola di Santo Stefano”를 위해 작곡 한 Stephen은 1511 년에 시작되었습니다. Carpaccio는 16 세기 집사의 옷을 입은...
- 젊은 기사 – Vittore Carpaccio 이 화가는 초상화를 별개의 장르로 언급하지 않았습니다. 그러나 바론 티센 (Bith Thyssen) 컬렉션의 “풍경을 배경으로 한 젊은 기사”는 작품의 디자인과 실행에 특유한 특징이 있습니다. 영웅은...
- 영국 대사들의 도착 – Vittore Carpaccio 성 우르술라의 전설을 묘사 한 일련의 그림 들인 카파 치오 (Carpaccio)의 가장 유명한 작품은 이방인의 그림과 같은 말로 표현 될 수 있습니다. 당신은 외교 관객을...
- 성모 마리아의 탄생 – Vittore Carpaccio 이 그림은 Virgin의 삶에 헌신하고 Scuola degli Albanesi의 예술가가 창조 한 일련의 6 작품 중 일부입니다. 캔버스는 일상 생활의 장면을 만들어내는 카파 치오의 숙달을 보여줍니다...
- 아빠와의 순례자들을 만나다 Kyriak – Vittore Carpaccio 이 그림은 세인트 우슐라의 삶에 관한 9 가지 작품의 사이클의 일부이며 세인트 우슐라의 형제애를 위해 탄생했습니다. 어슐러 이주기는 이교도 왕자와 그리스도인 인 왕의 딸을 짝...
- 발코니에있는 숙녀 – Vittorio Carpaccio Vittore Karpacho의 그림들 중에는 특이한 것으로 관객을 놀라게하는 그림이 있습니다. 오랫동안 그녀는 발코니에있는 코요테 (courtesans)라고 불렀지 만, 베네치아 여성들의 의상에 대한 상세한 분석을 통해 그들이...
- 약혼 된 Vittore Carpaccio의 출발 세인트 어슐러 사이클의 가장 큰 캔버스는 가능한 고객을 엽니 다. 깃대 기둥의 기슭에 황금색 부분의 원칙에 따라 그 구도를 나눈 것은 “VICTORIS CARPATIO VENETIS, OPUS.”라는...
- 부모님 들께 작별 인사 – Vittorio Carpaccio 1488 년 Scuola di Sant-Orsola는 성 요한과 폴의 수도원에서 그 건물을 장식하기로 결정했습니다. 이 결정이 내려진 직후 세인트 우르술라의 형제애는 제단에서 한주기를 주문했고 카르 파치...
- 성전에 가져 오기 – Vittorio Carpaccio 산 욥브 (San Jobb) 교회를위한이 그림은 마돈나 (Madonna)와 성도들 (Giovanni Bellini)이 경쟁하는 것이 었습니다. 특히 호기심이 많은 사람은 그의 다리를 치켜 세우는 류트 선수입니다. 그러한...
- 성배의기도 – Vittorio Carpaccio 성배를 위해기도하는 것은 “Scuol di San Giorgio degli Schiavoni의주기에 포함 된 두 개의 복음 그림 중 하나이며, 두 번째 그림은 Matthew Calling 사도 라 불렀습니다.”...
- 성자 Jerome는 사자 수도원에 안내한다 – Vittorio Carpaccio Scuola di San Giorgio의 사이클에서 나온 각 그림은 St. Ursula의 회화보다 더 독립적이며 폐쇄적입니다. 이것은 Scuola di San Giorgio의 캔버스가 단일 서술로 연결되어 있지 않기...
- 그의 지주와 함께있는 전사 – 조르조 네 그림 “전사와 그의 전사”1508-1510 기간 이탈리아어 예술가 조르지오 네에 의해 그려진했다. 마스터 페인팅의 크기는 캔버스에 90 x 73cm, 오일입니다. 화가 “전사와 그의 전사”의 캔버스는 중세...
- 자화상 – Jacques Louis David 프랑스 화가 자크 루이스 데이비드 (Jacques Louis David)의 자화상. 세로 크기 64 x 53 cm, 캔버스에 기름. 프랑스 미술 발전에 커다란 영향을 미친 것은 Jacques...
- 자화상-Jan van Eyck 네덜란드에서 르네상스 예술의 첫 징후는 15 세기 초로 거슬러 올라갑니다. 14 세기에 네덜란드 서방 인들은 서유럽에서 매우 유명했으며 많은 국가들이 다른 나라의 예술 발전에 중요한...
- 그리스도의 삼위 일체와 죽음 – Ludovico Carracci Ludovico Carracci는 XVI – XVII 세기 이탈리아 예술가의 가족에 속했다. 그는 Agostino와 Annibale Carracci의 사촌이었다. Carracci 형제의 이름은 이탈리아 예술에있는 학문적 인 예술의 대형과 관련있다....
- 갈릴리 가나의 결혼 – Hieronymus Bosch Bosch는 Cana의 결혼 영화에서 전통에서 벗어나 여기에 묘사 된 장면은 불안하고 악의적 인 긴장으로 가득 차 있습니다. 관객에게 등을 돌린 신비한 작은 캐릭터가 이상한 의식으로...
- 세인트 니콜라스, 삶의 16 가지 특징 센터 피스에서 성자는 Nikola Zaraysky의 도상학에서 대표되며 구세주와 성모님의 이미지가있는 정상적인 메달 2 개가 맨 위에 있습니다. 드물게 두 개의 메달이 왼쪽에 – 성녀의 절반...
- 남자 – 엘 그레코의 초상화 남자 마스터 인 도메니코 테오 토코 뿌리 (Domenico Teotokopuli)의 초상화는 로마에서 공부 한 끝에 썼다. 지금까지이 초상화에 묘사 된 사람을 밝힐 수는 없었습니다. 몇 가지...
- 셀프 초상 – 레오나르도 다빈치 60 세의 나이에 작가가 만든 초상화 인 Leonardo da Vinci의 자화상. 실제로, 이것은 크기가 34.3 x 24.5 cm 인 종이에 그려진 그림입니다. 레오나르도 다빈치 (Leonardo...
- 카잔의 성모님 카잔의 성모님의 기적적인 이미지가 1579 년에 나타났습니다. 툴라의 니콜라 교회에 가져와 대도시 헤르 모게 네스 (Hermogenes)가 묘사 한 많은 기적으로 유명해졌습니다. 1612 년이 아이콘은 드미트리...
- Danae-자 코포 틴토레토 Jacopo Tintoretto “Danae”의 그림. 사진의 크기는 142 x 182 cm, 캔버스에 오일입니다. 작가는 Danus와 Zeus의 고대 전설을 기반으로 한 고전적인 구성을 묘사하여 황금 비의 형태로...
- 늙은 여자와 지갑 – Albrecht Durer Dürer의 모든 초상화에서 명확하게 표시된 개별 유사성은 특별한 도덕적 중요성과 각 얼굴에있는 깊은 생각의 인쇄로 표현 된 남성의 높은 개념과 항상 결합됩니다. 그들은 15 세기의...
- 해왕성 – Agnolo Bronzino의 형태로 안드레아 Doria의 초상화 안젤로 브론 지노의 그림 “안드레아 도리아 초상화가 해왕성의 형태로”. 사진의 크기는 캔버스에 115x53cm, 기름입니다. 예술가의 동시대 인 안드레아 도리아 (Andrea Doria)는 심해의 강력한 주인 인...
- 가장 오래된 소비에트 예술가의 초상화 I. 파블로프, 베로니카 바크 셰프, 브이 바이랄 니 스키 – 비루 야 및 브이 메슈 코프 – 알렉산더 게라시모프 A. Gerasimov. 가장 오래된 소비에트 예술가의 초상화 I. 파블로프, 베로니카 벡 시피프, 브이 빌라 니츠키 – 비루 야 및 브이 메슈 코프 [1944] 나는 그들의...
- 아르 시노의 구원-Jacopo Tintoretto Jacopo Tintoretto “Arsinoe의 구원”의 회화. 사진의 크기는 153 x 251 cm, 캔버스에 오일입니다. 1550-1560 년대에 틴토레토 (Tintoretto)는 그 시대의 비극적 인 혼란이 이미 추측 된...
- 남자의 초상 – Francesco Parmigianino Parmigianino 페인팅 “초상화의 남자”, 나무, 기름. 1523 년 또는 1524 년 초, 파미 지 아니노 (Parmigianino)는 로마로 이주했습니다. 의심의 여지없이, 예술가가 그 성숙한 작품을 구별하는...
- 마리아와 아기 – Quentin Mussys 종교적인 주제에 대한 Maysys의 그림은 예술가의 삶에서 매우 가치가있었습니다. 감성의 특정 몫이없는 가사 이미지는 그의 동시대 인에게 호소했다. 작은 그리스도 께서 어머니를 품고, 뺨에 매달린...
- 목자의 숭배-Martin Schongauer Martin Schongauer-XV 세기의 유럽 예술의 가장 위대한 주인 중 하나. 그는 조각사로서 가장 큰 명성을 얻었습니다. 그림에서 작가의 작품은 고딕 전통에서 르네상스 원리로의 전환을 표시했습니다....
- 성 아우구스틴 축복 – 산드로 보티첼리 작가 Sandro Botticelli의 프레스코 화 “성 아우구스티누스는기도에 찬사를받습니다”. 프레스코 화 크기는 152 x 112cm이며, Botticelli의 작업은 심하게 손상되었습니다. Vespucci 가족 채플을 위해 벽화가 칠해졌으며 가족의...