가지 사용의 정물화 – Henri Matisse

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1. Madis Matisse (그린 바) – Henri Matisse 마티즈 마담 (Madame Matisse)이라는 그림은 1907 년 예술가에 의해 그려졌다. 여기서 그는 마티스 부인의 아내를 묘사했습니다. 캔버스가 대중에게 보여지기 위해 발표 될 때, 사회는 형언...
2. 루마니아 블라우스 – Henri Matisse 이 그림은 마티스가 파리를 떠난 니스 (Nice)에서 1940 년 가을에 그린 것으로 독일인이 점령했습니다. 그녀는 작가의 단순한 서술 방식으로의 전환을 보여줍니다. 여성 인물은 관객과 너무...
3. 창 열기 – Henri Matisse Creation date : 1905 Henri Matisse는 단명하면서도 눈에 띄는 20 세기 예술 운동 인 Fauvism에서 가장 눈에 띄는 회원이었는데, 밝은 표현주의적이고 비 자연주의적인 색상 사용...
4. 꽃이 만발한 올리브 나무 – Henri Matisse 그림은 인상파의 작품과 흡사합니다. 정원의 꽃이 만발한 나무는 작은 선으로 그려져 있습니다. 섬세한 분홍색과 어두운 색상의 조합은 장식적인 느낌을줍니다....
5. 음악 – Henri Matisse 아이들의 그림을 닮은 작품은 5 명의 불확실한 나이를 보여준다. 그들 중 하나는 바이올린을 연주하고, 다른 하나는 나란히 앉아서 일종의 관악기에서 연주하고 다른 세 사람은 연주자...
6. 레드 하모니 (디저트) – Henri Matisse 마티스가 가장 생생하고 눈부신 그림 중 하나는 “붉은 방”입니다. 여자가 테이블을 세우는 방의 내부를 묘사합니다. 구성적인 구조는 캔버스의 전체 표면을 채우는 순수한 색상의 회오리 바람으로...
7. 토크 – Henri Matisse 처음에는 마티스가 주어진 날에 발생할 수있는 완전히 진부한 장면을 묘사 한 것처럼 보일 수 있습니다. 우리는 남편과 아내가 아침에 이야기하는 것을 봅니다. 캐릭터에서는 아티스트 자신과...
8. Collioure – Henri Matisse의 창 열기 예술가가 자신의 서술을 시작하는 열린 창문이나 문은 앙리 마티스 (Henri Matisse)의 작품에서 한 번 이상 만났다. 그러나 “Collioure의 창”- 첫 번째 작품. 빛, 공기의 자유,...
9. 예술가와 그의 모델 – Henri Matisse 작가의 워크샵. 예술가가 직접 이젤에 앉아서 우리는 그의 얼굴을 보지 못한다. 그리고 그 앞에서, 방 가운데에 누드 여인, 그의 모델, 모델이 그에게 포즈를 취합니다. 그녀는...
10. 요리와 함께하는 정물 – Henri Matisse 다시 말하면, 정물화는 신 인상주의 Signac의 정신으로 쓰여졌습니다. 잡석 식탁보로 덮인 테이블 위에 다양한 요리를 두었고 아무렇지도 않게 타월을 던졌습니다. 전체 이미지는 작은 선으로 표시되지만...
11. 금붕어와 팔레트 – Henri Matisse 설립일 : 1914 년 모로코 방문 기간 동안 지역 주민들은 마약을 마시고 금붕어를 조용히 바라 보았다. 파리로 돌아온 그는 워크샵에서 그러한 물고기를 그릇에 넣었다. 예술가의...
12. 강가에있는 목욕객들 – Henri Matisse 저자 자신은이 사진을 그의 생애에서 가장 중요한 것 중 하나 인 “Bathers”로 간주하고 큐비즘에 대한 관심을 반영하여 세부 사항을 수정하여 8 년간 작업했습니다. 제한된 색상...
13. 웃긴 원숭이 조커-Henri Russo 가장 유명한 것은 루소의 환상적인 그림으로 정글 생활의 장면을 나타냅니다. 그의 동시대 사람들의 회상에 따르면, 예술가는 멕시코 군사 원정대에 빠졌을 때 정글을 자신의 눈으로 보았다고...
14. 뮤즈 영감 시인-Henri Russo 루소의 유명한 작품 목록에는 “영웅, 영감을주는 시인”그림이 포함되어 있습니다. 작가는 그의 작품이 거의 모든 새벽에 이르렀을 때 그 그림을 그렸습니다. 그럼에도 불구하고 그의 재정 상황은...
15. 유태인 묘지 게이트-마크 샤갈 묵시록의 정신에 그림. 그것은 현대의 사건을 반영하고 미래의 변화를 예견하는 전체 재앙의 일종의 이미지입니다. 그러나 세상은 완전히 영적이며 지구에서 하늘로 향하는 동시에 혼돈을 극복 할...
16. 무용 – 앙리 마티스 “음악”과 함께 장식 앙상블을 구성하는 “춤”은 S. Shchukin이 모스크바에있는 저택의 계단을 장식하도록 의뢰했습니다. 르네상스 시대의 프랑스 예술에 존재했던 춤의 주제 인 마티스 (Matisse)는 XX 세기의...
17. Hat – Henri Matisse의 여인 가을 살롱에서 1905 년에 노출 된 “Hat in Woman”이 주목을 받았습니다. 마티스의 아내 인 Ameli Pareyr의 초상화는 자유로운 글쓰기, 불완전 함, 밝기 및 색상 솔루션의...
18. 레드 스튜디오 – 앙리 마티스 이 그림은 마티스 (Matisse)의 작업장을 묘사합니다. 스튜디오 그림, 조각품, 요리에 무작위로 흩어져 있습니다. 벽과 바닥은 빨간색 페인트로 고르게 덮여 있습니다. “레드 스튜디오”는 예술사의 핵심 작업으로...
19. 말, 라이더 및 광대 – 앙리 마티스 1947 년 마티스는 유명한 재즈 뮤지션 인 루이 암스트롱과 찰리 파커의 시각적 인 유사점 인 “재즈”라는 “색과 리듬의 즉흥 연주”앨범을 모으겠다고 제안했습니다. 그 작업을하는 동안...
20. 식탁 – 앙리 마티스 그림 “식탁”은 앙리 마티스 (Henri Matisse)의 초기 창의력을 나타냅니다. 그는 젊은 신흥 아티스트와 마찬가지로 인상주의에 대한 아이디어를 “감염”시켰습니다. 벌써 언뜻 보면, 캔버스는 초보자 화가의 재능과...
21. 핑크 누드 – 앙리 마티스 작가의 전기 작가 인 로렌스 고잉 (Lawrence Gowing)은 “벌거 벗은 여성의 몸이 마티스의 꾸준한 음모가 된시기가 있었다”고 지적했다. 그러나 작가 자신은 한 번 주목했다. “이...
22. 인형을 가진 아이-Henri Russo Rousseau에는 몇 가지 이상한 어린이 초상화가 있습니다. 어린이는 거의 불길하게 보입니다. 그들의 몸은 부자연스럽고 얼굴 표정은 사려 깊고 기쁨이 없으며, 모델이 손에 쥐고있는 인형이나 장난감과...
23. 피에르 로티의 초상화-Henri Russo 1908 년 루소의 사기 혐의 재판에서 배심원을 때리려는 예술가는 자신이 새로운 장르의 풍경 초상화를 만든 것으로 선언했습니다. 이것에 대해, 그는 우선 1890 년에 쓰여진 “나...
24. 커피 포트를 가진 정물화-Henri Russo 그의 삶의 끝에서 루소는 정물에 의해 쫓겨났다. 그가이 장르에서 어떻게 일했는지에 대한 아이디어는 커피 포트를 가진 그의 정물에 의해 주어질 수 있습니다. 그는 1909 년...
25. 주니 엣 신부의 의자-Henri Russo 루소와 우호적 인 관계를 맺은 야채 상인 클로드 주니어 (Claude Junier)는 종종 음식이나 돈으로 비현실적인 예술가를 도왔습니다. 때로는 로사라는 별명을 가진 쇼핑몰이 야채를 운반하는 데...
26. 조셉 브라 머의 초상화-Henri Russo Henri Russo는 XX 세기의 현대 예술가의 은하계에서 분명히 두드러집니다. 이것은 프랑스의 독학 화가입니다. 그림을 그리려는 욕망은 마침내 1880 년까지 그와 함께 형성되었고, 그때까지 루소는 관습에...
27. 나 자신, 가로 세로-Henri Russo 루소의 첫 번째 큰 그림은 그의 스타일을 구별하는 많은 기능을 가지고 있습니다. 포즈 자체는 “유화의 전체 과정”매뉴얼의 그림에서 예술가에 의해 복사되었습니다. 그림에는 순진한 매력을주는 여러...
28. 집시의 꿈-Henri Russo 루소의 가장 유명한 그림 중 하나 인”집시의 꿈 (Gypsy ‘s Dream)”은 가장 신비한 작품 외에 가장 비싼 작품입니다. 이 캔버스는 작가의 사망 후 13 년이...
29. 물랭 드 라 갈레트의 볼룸-Henri de Toulouse-Lautrec “Moulin de la Galette”작품은 Toulouse-Lautrec의 작품들 사이에서 두드러집니다. 파리에서 엔터테인먼트 공연장의 “장식”을 만든 친구가없는 첫 번째이자 마지막 그림으로 간주되기 때문입니다. 몽마르트르의 단순하고 눈에 띄지 않는...
30. 장갑 – Henri de Toulouse-Lautrec의 젊은 여자 파스텔 로트렉은 더 자주 그렸다. 좀처럼 드물게 완성 된 작품을 만드는 데 사용했습니다. 가장 유명한 작가의 파스텔은 1887 년에 그려진 빈센트 반 고흐의 프로필 초상화로...
31. 루이스 파스칼의 초상화-Henri de Toulouse-Lautrec 루이스 파스칼은 로트렉의 사촌이었습니다. 그들은 Lyceum에서 공부할 때 함께 모였습니다. 로트렉은 젊었을 때 루이스 파스칼을 반복해서 썼다. 이 초기 운동은 인상주의와 비슷합니다. 제시된 캔버스에서 작가는...
32. 댄서 (휠)-Henri de Toulouse-Lautrec 1890 년대에 등장한 새로운 무용은 파리 사람들 사이에서 대성공을 거두었습니다. Lautrec은 다른 사람들보다 열심으로 문제를 지체시키지 않고 스케치로 캡처하기 위해 노력했습니다. 본격적인 그림과 석판화가 선행되었습니다....
33. 포스터 일본식 소파-Henri de Toulouse-Lautrec 로트렉은 몽마르뜨 보헤미아의 호기심 많은 장 사라 젠 (Jean Sarrazen)이 의뢰 한 세 번째 포스터를 준비하고있었습니다. 자신을 불렀던이 “북부 부족들 사이의 올리브”대중화 인 장 사라진...
34. 오스카 와일드의 초상-Henri de Toulouse-Lautrec 모든 유명인이 초상화를 쓸 때 타협하지 않는 태도를 알고, 모델이 항상 자신에게 유리한 것으로 묘사되지는 않았지만 때로는 인과적이고 풍자적으로 묘사 된 Lautrec에 대해 포즈를 취하기로...
35. 물랑 살롱-Henri de Toulouse-Lautrec “물랭 거리의 살롱 (Salon on Moulin Street)”은 타락한 사회의 세계로 문을 여는 또 다른 작품으로, 그 기초를 정죄하지는 않지만 주민들의 생활 방식을 이상화하지는 않습니다. Lautrec은...
36. 54 번째 승객-Henri de Toulouse-Lautrec 일종의 낭만적 인 이야기는 “제 54 기의 승객”이라는 그림의 창조를 둘러싼 다. Lautrec은 친구 남서 인 프랑스의 남서쪽을 방문하기 위해 보르도 항구에 착륙하기 위해 보트를...
37. 음악 – Paolo Veronese Paolo Veronese “음악”의 우화 그림. 직경 230 cm, 캔버스에 기름. 알레고리 “음악”의 구성이 가늘어 짐은 묘사 된 동작의 원 안에 결론을 예술적으로 받아 들일뿐만 아니라,...
38. 삶과 일 – Henri Privat-Livémon Henri Privat-Livémon은 Alphonse Mucha와 거의 동시에 일하며 근대성의 기본 미학적 원리에 대한 헌신을 체코 당국자와 공유했습니다. 둘 다 유진 그래스 (Eugene Grasse)의 스타일을 흡수 한...
39. 스네이크 차머-Henri Russo 루브르 박물관에 전시 된 루소의 첫 번째 그림은 “뱀뱀 (Snake charmer)”그림이다. 이 작품은 초현실적 장르의 방향으로 전환점으로 여겨진다. 예술가 Robert Delaunay는 식물 세계와 광신적으로 사랑하는...
40. 코르셋의 소녀-Henri de Toulouse-Lautrec Lautrec의 작품 대부분은 매춘 업소의 삶의 장면에 전념하고 있습니다. 파리에서 작가는 사랑하는 두 명의 매춘 업소를 가졌는데, 몇 주 동안 사라져 친구 나 그림 매춘부와...