최후의 만찬 – Leonardo da Vinci

최후의 만찬   Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci의 그림 최후의 만찬은 이탈리아 미술 발전의 새로운 단계 – 높은 르네상스를 기대합니다.

환상적인 공간은 리셉터 리의 실제 공간을 시각적으로 계속합니다. 비행기의 깊이로 뻗어있는 측벽과 천장은 리셉터 리의 벽과 천장의 환상적인 연속으로서의 역할을하지만, 다소 강제 된 공간 각으로 인해 그것들과 완전히 일치하지는 않는다.

더하여, 그것의 뒤에 숫자를 가진 테이블은 refectory지면의 수준의 위 약간 위치하고, 숫자는 가득 차있는 크기 아닙니다, 그러나 경미하게 더 큰 것처럼 보인다. 이것은 실제와 가상 공간의 완전한 광학적 단일체의 느낌을 제거하고, 상호 연결은 복잡해지며 독특함을 잃어 버리게됩니다. 성례전의 행동은 일상과 일상의 것들과 더 섞이지 않으며 더 중요하고 중요하게 보입니다.

더 놀라운 것은 Leonardo의 프레스코 화에 의해 남겨진 음모 갈등의 극단적 인 긴장감의 인상입니다. 그것은 복음주의 사건에 대한 그림 적 이야기의 신중하게 고안된 구성을 통해 성취됩니다. 예수님이 방금 “내게서 먹는 너희 중 한 명이 나를 배반하고 내게서 배반 한 자다”라고 말하면서 모든 구도의 궤도가 광학계뿐만 아니라 작업의 의미 중심에 자리 잡게됩니다.

외롭고 고립되어 있으며, 그리스도의 등 뒤에있는 창문의 이미지에 의해 유망한 선의 수렴 초점에 더해져 강조된 모습을 보였습니다. 그의 모습은 선택된 경로의 정확성에 흔들릴 수없는 평온하고 확고부동 한 확신의 신호 역할을합니다. 그것의 측면에있는 공간 “멈춤 (pauses)”은 진실로 “관”침묵의 이미지로 시각적으로 읽히고, 그의 말에 즉시 뒤이어, 난처한 느낌의 불화와 “내가 아닌가?

사도들의 각 인물은 당혹감, 분노, 공포감을 화나게하는 표정과 제스쳐의 언어를 사용하여 특정 유형의 표현을 나타냅니다. 이 모든 다양한 영적 운동을 하나로 모으기 위해, 레오나르도는 엄격한 구성 훈육의 이미지에 종속됩니다. 여러분은 사도들이 각각 세 그룹으로 연합되어 있음을 볼 수 있습니다. 서로 대조적으로, 그들의 인물은 추가적인 표현력을 얻습니다. 이러한 구성 적 그룹화 원칙에 따라 내부의 행동 리듬이 눈에 띄도록 명확하게 드러났으며 시간이 지남에 따라 개발 가능성이 높아졌습니다.

사실, 각 그룹에는 교사로부터 들려오는 단어를 이해하는 특정 단계가 있습니다. 예수님이 앉아있는 탁자 중앙에 진원이있는 감정이 폭발하면서 약 해지는 에코의 형태로 탁자 끝으로 굴러갑니다. 끝에서 앉은 사도들의 몸짓을 통해 그리스도의 형상 인 시작점으로 돌아갑니다.

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