이것은 파리의 반 고흐가 그린 많은 정물 중 하나입니다. 인상주의의 아이디어에 영감을 받아 그는 자연과 새로운 방식으로 그를 둘러싼 모든 것을 인식하기 시작합니다. 이러한 감정을 표현하는 수단은 밝은 색상의 대조를 이루는 새로운 순수한 색상입니다. 이 접근법은이 기간 동안 작가가 쓴 모든 작품의 특징이며, 특히 정물화에 해당합니다.
이 그림에서 아티스트는 파란색 배경에 꽃의 꽃다발을 붙 잡았습니다. 정물의 구성은 간단합니다 : 테이블의 표면에는 꽃이 달린 세라믹 파란색 꽃병이 있습니다. 구경꾼의 모든 관심은 라일락, 데이지 및 몇몇 말미잘로 이루어져있는 무성한 꽃다발에 집중합니다. 예술가는 무한한 수의 작은 라일락 꽃가루, 수분이 많은 노란색 데이지 및 무성한 녹색 잎으로 구성된 신선하고 아름다운 꽃다발의 질감을 전달하기 위해 작은 페니스 브러시 스트로크를 사용합니다.
색 구성표는 파란색과 노란색의 대조적 인 조합을 기반으로하며, 흰색의 라일락 꽃과 서로 다른 색의 말미잘이 보완됩니다. 명암이 증가하면 자연스러운 색조가되지만 가혹하지는 않습니다. 오히려 그림은 큰 부드러움과 사랑으로 만들어집니다. 그것은 항상 봄의 의인화로 간주되어 온 꽃에 대한 작가의 존경을 표현했습니다.
(1 votes, average: 5.00 out of 5)
비슷한 기사:
- 아직도 인생 : 홍채가있는 꽃병 – Vincent Van Gogh 반 고흐가 병원에 머무르는 동안 그려진 정물 중 하나입니다. 외출을 할 수없는 상황에서, 예술가는 오래된 주인과 병원 인테리어에 의한 그림의 복제 외에도 여러 가지 꽃다발의...
- 아직도 생활 : 노란색 배경에 홍채가있는 꽃병 – Vincent Van Gogh 1890 년 4 월, Van Gogh는 꽃과 함께 여러 정물을 창조했습니다. 그중 두 개의 캔버스가 보라색 홍채 꽃다발로 돋보입니다. 그들 중 하나는 분홍색 배경에 배치...
- 세느 강과 노를 젓는 배 – Vincent Van Gogh 파리에서는 반 고흐가 자연에서 독점적으로 풍경을 그립니다. 세느 강 유역가들은 인상파 화가들을 끌어 들였고 풍경화에 무한한 주제를 제공했습니다. 1887 년의이 그림에서, Van Gogh는 도시의 번잡함에서...
- 붕대 귀와 튜브가있는 자화상 – Vincent Van Gogh 1888 년 10 월 25 일 Paul Gauguin이 Arles의 Van Gogh를 방문합니다. 친구들은 열정적으로 “South Workshop”(빈센트가 창안 한 예술가 공동체)이라는 아이디어를 토론합니다. 그러나 반 고흐...
- 홍합과 새우의 정물화 – Vincent Van Gogh 1881 년에 Anton Moave와 함께 공부하면서 Van Gogh는 그의 첫 번째 정물을 창조합니다. 이러한 활동의 유용성은 다양한 모양과 질감의 대상물을 묘사하는 방법을 배우고 색조와 색의...
- 생 마리 (Saint-Marie) – 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)의 보트 빈센트 반 고흐 (Vincent van Gogh)가 인정한이 장엄한 캔버스를 쓰는 기술은 다른 작품을 쓰는 방법과 매우 다릅니다. 여기서 시청자는 무차별적인 넓은 스트로크를 보지 못하며, 사진은...
- 아니 에르 레스토랑 “Sirena”- Vincent Van Gogh 이 풍경에서, 반 고흐는 Anyer에있는 식당 “Sirena”의 건물을 묘사합니다. 이 기관의 이미지와 함께 저자의 다른 작품이 있습니다. 그들 중 한 명인 가장 유명한 예술가가 가로수...
- 예술가 왼쪽으로 돌린 회전하는 바퀴를 가진 위버 – Vincent Van Gogh 반 고흐 (Van Gogh)의 거대한 직조기에 대한 제작자는 한 번 이상 그렸습니다. 그는 무거운 나무 기둥과 막대로 구성된이 메커니즘의 인상적인 크기에 맞았습니다. 어둡고 얼룩진 기계는...
- 두 게 – Vincent Van Gogh “Two Crab”Van Gogh 그림은 Arles 병원을 떠난 직후 인 1889 년에 썼습니다. 그림의 모티프는 일본인 작가 카츠 시카 호쿠사이 (Katsushika Hokusai)의 조각에서 영감을 얻었습니다. 이...
- 봄에 Anyer에있는 공원 – Vincent Van Gogh 1887 년 파리에서 작성된이 풍경에서 반 고흐는 노어 파크 (Aner Park) 지역을 점령했으며 옥외 출입구 중 하나에서 그를 쳤습니다. 나무들로 둘러싸인 빈터는 많은 화려한 꽃들로...
- 꽃의 목초지 – Vincent Van Gogh 이 그림에서 예술가는 잔디로 덮인 꽃이 만발한 목초지를 묘사합니다. 이 목초지는 잡록과 화려한 꽃으로 자신의 관심을 끌었습니다. 저자는 그 작곡을 위해 필드의 작은 부분을 선택하여...
- 파리 옥상의 전망 – Vincent Van Gogh 반 고흐는 1886 년 겨울 파리에 도착합니다. 그는 Paul Signac, Henri Toulouse-Lautrec, Emile Bernard를 포함한 많은 예술가들을 만난다. 이 작가들의 독창성은 근본적으로 새로운 그림을 기반으로...
- Anyier의 Parc d’ Argenson 코너 – Vincent van Gogh 풍경을 그린 반 고흐는 끊임없이 변화하는 자연의 상태를 전달하려고 노력합니다. 그가 종종 야외를 방문한 Park d’ Argenson에서는 비정상적인 조명에 매료되었습니다. 여름 태양의 밝은 광선 정원의...
- 고갱 의자 – Vincent Van Gogh Vincent van Gogh에게 Paul Gauguin은 동료 예술가가 아니라 친한 친구였습니다. 그는 친한 친구였습니다. 그러나 1888 년 11 월 고갱이 고르의 Arles에 도착하자마자, 동료 예술가들 사이에서...
- 테라스 카페 – Vincent Van Gogh 캔버스는 유명한 예술가 반 고흐 (Van Gogh)에 의해 1888 년에 창작되었습니다. 캔버스는 야간 거리의 작은 부분을 묘사하고 상황은 다소 어둡다. 그러나 화가는 그림을 그리는 동안...
- 무어 랜드의 두 여성 – Vincent Van Gogh 이 작품은 초기시기의 많은 사진과 마찬가지로 농민 생활의 현장에 바쳐져 있습니다. 디자인과 구성면에서 Jean-François Millet의 “귀 수집가들”을 되풀이합니다. XIX 세기의이 뛰어난 예술가의 작품은 반 고흐의...
- 밀짚 모자 II의 자화상 – Vincent Van Gogh 앤트워프에서 반 고흐 (Van Gogh)는 초상화를 그리기를 원했다. 파리로 이주한 그는 지인들과의 지속적인 만남을 통해 기술 향상에 노력합니다. 또한 그는 자화상을 쓰기 위해 많은 시간을...
- 꽃이 만발한 밤나무 가지 – Vincent Van Gogh 꽃이 만발하는 지점은 자연의 재 탄생, 또는 넓은 의미에서의 희망과 구원을 상징합니다. 또한 비슷한 의미에서 반 고흐 (Van Gogh)는이 동기를 사용하여 자신의 삶의 사건을 언급했습니다....
- 산책과 달의 초승달 풍경 – Vincent Van Gogh 걷는 커플과 달의 초승달이있는 풍경은 생 레미 (Saint-Remy)의 반 고흐 (Van Gogh)가 그린 가장 눈에 띄지 않는 풍경 중 하나입니다. 브라질 상파울루시를 전시 목적으로 거의...
- 수감자 도보 – Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh가 Saint-Rémy에 살았을 때 그는 동생에게 Regack “Hackpath”에 조각을 전해달라고 요청했지만 그는 그녀를 찾을 수 없었고 Vincent는 Ostrog 판화를 대신하여 Gustave Dore를 선택했습니다....
- 잔디와 나비 – Vincent Van Gogh 반 고흐 (Van Gogh)의 작업에서 반복적으로 일을 만났습니다. 여기서 모든 관심은 정교함과 특정 구성없이 하나의 작은 세부 사항으로 지불됩니다. 그러한 음모는 고전 미술의 관점에서 볼...
- 쌍 신발 II – Vincent Van Gogh 반 고흐 (Van Gogh)는 정물화를 위해 아주 이상한 물건을 여러 번 선택했습니다. 그러한 구식은 오래된 구두와 마찬가지로 전체 시리즈를 구성하는 6 개의 캔버스에 구현되었습니다. 반...
- 탬버린 카페의 아고 스 티나 세가 토리 – Vincent Van Gogh 파리에서는 반 고흐 팔레트가 네덜란드 작품에 비해 훨씬 가볍고 가벼워집니다. 이것은 분명히이 그림에서 예술가가 탬버린 카페의 테이블에 앉은 Agostina Segatori를 묘사 한 것입니다. 이 카페는...
- 씨 뿌리는 사람 – Vincent Van Gogh 씨 뿌리는 사람 “씨 뿌리는 사람”이라는 그림은 1888 년 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)에 의해 창작되었다. 사진의 크기가 아주 작습니다. 현재 캔버스는 네덜란드의 미술가...
- 신발 한 켤레 (신발) – Vincent Van Gogh 정물 “신발”반 고흐는 1887 년 파리에서 썼다. 이 그림 이외에, 그는 구두를 더 비슷한 5 개의 이미지로 만들었습니다. 함께이 작품들이 전체 시리즈를 구성했습니다. 그림의 구성은...
- 노송 나무 – Vincent Van Gogh 1899 년 4 월 말 반 고흐는 갑자기 정신 병원에 가기로 결심했다. 이시기에 작가는 그를 몹시 때리는 유명한 노송 나무를 썼다. “… 그들은 이집트의 오벨리스크처럼...
- 가을 잎 가을 걷기 – Vincent Van Gogh 병원에서 반 고흐는 가능한 한 많이 그리려했습니다. 그는 다른 예술가들의 작품을 복사하여 병원 인테리어를 묘사했으나, 병원 정원은 그를위한 가장 큰 영감의 원천이었습니다. 가을의 시작과 함께,...
- 농부와 농민 감자 심기 – Vincent Van Gogh 그림 “농민과 농민 파종 감자”는 1885 년에 색칠되었습니다. 이것은 반 고흐의 가장 초기 작품 중 하나입니다. 예술가는 고전적인 회화의 기초를 숙달하려고했지만, 심각한 교육을받지 않은 채...
- 올리브 그 로브 IV – Vincent Van Gogh 네덜란드 화가 인 빈센트 반 고흐 (Vincent van Gogh)는 1889 년에 죽기 1 년 전에 그의 그림 인 올리브 그 로브 4 (Olive Grove IV)를...
- 두 자녀 – Vincent Van Gogh 지난 2 개월 동안 반 고흐는 오우 버즈에서 살았습니다. 그 당시 그는 일당 평균 1 회 이상으로 약 80 건의 작품을 썼다. 몇 주 안에...
- 양파가 든 꽃 냄비 – Vincent Van Gogh 파리에서는 반 고흐가 더 밝고 깨끗한 팔레트를 만드는 데 집중했습니다. Theo Van Gogh는 어머니의 편지에서 Vincent가 끊임없이 꽃을 그리고 있다고 썼습니다. 밝은 포화 된 식물의...
- 그 로브 올리브 – Vincent Van Gogh 빈센트 반 고흐 (Vincent Van Gogh)의 조경 작업은 1889 년에 쓰여졌 고 감동적인 묘사의 방식으로 밝고 다채로운 포스트 인상주의 반응을 보였다. 두 개의 복잡한 예술적...
- 세느 강 제방 – Vincent Van Gogh 빈센트 반 고흐의 작품은 세계 그림의 역사에서 밝은 플래시입니다. 그의 회화가 동시대 인들 사이에서 이해를 유발하지는 않았지만 지금은 그의 그림이 매우 유명합니다. 파리의 독창적 인시기에...
- 밀밭, 평야 위에 – Vincent Van Gogh 이 사진을 위해, Van Gogh는 Auvers를 둘러싼 필드의 주요 특징을 포착하기 위해 다소 특이한 이중 사각형 형식을 선택했습니다. Daubigny가 Auvers에서 많이 일했던 Van Gogh의 작품은...
- 꽃 매화 – Vincent Van Gogh 창작 활동을 통해 반 고흐는 일본 미술에 관심을 가졌습니다. 네덜란드에서 아직도 그는 일본 판화에 관한 책을 읽었습니다. 앤트워프 (Antwerp)에서 여러 판화를 사서 스튜디오에 배치합니다. 그...
- 씨 뿌리는 사람 – Vincent Van Gogh 1880 년에 Jean-François Millet이 같은 이름의 그림을 썼을 때 처음으로 sow Van Gogh라는 주제가 그려졌습니다. 나중에, Arles에 이미 있고, 화가는이 화제에 정진 된 몇몇 그림을...
- 비행기 골목 – Vincent Van Gogh 반 고흐 (Van Gogh)의 작품에서 1888 년 봄에 새로운 파도가 일어납니다. 오랫동안 기다려 왔던 따뜻함으로 인해 작가는 야외로 나가기를 원했고, Arles 로의 이전과 관련된 새로운...
- 옥수수 밭이있는 밀 필드 – Vincent Van Gogh 오베르 (Auber) 주변의 밀밭은 반 고흐 (Van Gogh)의 주목을 끌었으며 그들의 이미지는 하나씩 캔버스 위에 놓여 있었다. 끝이없는 공간의 공허함은 예술가가 지친 병의 내면을 반영하는...
- 파이프와 밀짚 모자에 자화상 – Vincent Van Gogh 파리에서는 반 고흐가 일련의 자화상을 씁니다. 그것들은 기법과 실행 방식이 서로 다르다. 왜냐하면 각각의 경우에 독자가 새로운 과제를 설정하기 때문이다. 이 작품에서 Van Gogh는 역할과...
- Arlesianka : 책으로 부인 마누누 – Vincent Van Gogh Arles로 옮긴 후, Van Gogh는 많은 친구들을 가지고있었습니다. 그 중에는 종종 예술가를 방문한 카페의 주인 인 지누 (Zhinu) 부부도있었습니다. 마담 지누 (Zhame Madame)는 반 고흐...